Una constelación de artistas que buscan la innovación

Las personas con las características de Acuario suelen tener un flujo constante de creatividad cuando comienzan a crear arte. Las palabras pensamiento único, creatividad maravillosa y espíritu innovador son las más adecuadas para describir el vocabulario de Acuario. Al entrar ahora en el mes de Acuario, ¡ven conmigo a ver cómo este grupo de artistas extraordinarios "crearon" en la historia del arte!

La gente de Acuario tiene un espíritu filantrópico. Se preocupan por la sociedad y son en su mayoría humanitarios. El famoso pintor histórico realista ruso Vasily Surikov es un artista que se preocupa por la realidad social y está lleno de simpatía por la gente de abajo.

Vasily Surikov (1848-1916) nació en Krasnoyarsk, Siberia. En 1876 se graduó en la Real Academia de Bellas Artes de San Petersburgo y recibió el título de artista de primera. En ese momento, la sociedad rusa estaba en crisis y el antiguo sistema se estaba derrumbando gradualmente. Surikov utilizó sus obras para expresar su descontento con la servidumbre y encarnar el espíritu de la democracia.

Su famoso cuadro histórico "La mañana de la muerte del guardia" representa la escena en la que Pedro el Grande reprime a los rebeldes. Pedro el Grande y sus secuaces ocupan el lado derecho de la imagen, mirando a los guardias "rebeldes" con la cabeza en alto. Los afligidos familiares están rodeados de guardias que esperan su ejecución. Toda la escena es grandiosa y sombría, representa vívidamente las imágenes de diferentes personajes, expresando la compasión del artista y la voluntad inquebrantable de la nación rusa.

La gente de Acuario tiene sentido de la justicia, pero también tiene un espíritu humanitario. Surikov simpatizó con la difícil situación de los pobres y habló por ellos a través de pinturas, dotándolos de una solemne y vívida belleza humana.

El estilo pictórico de Surikov y los temas sociales realistas revelados en sus cuadros lo han convertido en un registrador y testigo de los acontecimientos históricos rusos, y ha sido muy elogiado por el mundo del arte.

La gente de Acuario suele tener un mundo interior rico y no está dispuesta a comunicarse demasiado con el mundo exterior. Como otros signos de aire, son en su mayoría místicos. Les encantan todas las cosas nuevas y frescas y son buenos creando. Jason Brack es un artista muy innovador.

Jason Braque, el maestro de la pintura expresionista abstracta estadounidense, es una figura representativa de la "pintura performance". La pintura de acción es un arte improvisado y accidental que se inspira en el subconsciente y enfatiza el proceso creativo.

Pollock creó la técnica única de "pintura por goteo". Por lo general, coloca un lienzo enorme o una tabla de madera en el suelo y luego deja caer, sacude, vierte, rocía y salpica pintura sobre el lienzo. A través de una serie de movimientos de improvisación, pintó cuadros abstractos basados ​​en su propia estética. La gente llamaba en broma a su estilo pictórico de caminar sobre el lienzo "la danza de los monjes islámicos". Una vez explicó: "Me siento más cerca de la obra, parte de ella, porque entonces puedo caminar alrededor de ella, trabajar desde todos los ángulos y realmente 'entrar' en la pintura".

Pollock Art Otra especialidad importante La característica de la pintura es su composición única. El cuadro no tiene centro y el lienzo es muy grande.

▲"No. 5" C.1948, 243,8 x 121,9 cm, se vendió al coleccionista David Martínez por 654.384 millones de dólares en 2006 y sigue siendo la obra de arte más cara del mundo durante cinco años consecutivos. Las imágenes provienen de Internet.

Pollock abandonó todas las consideraciones técnicas, se centró en la pluma y la tinta puras y persiguió la belleza de la pincelada similar al arte de la caligrafía china. Sus diversas exploraciones artísticas nos muestran el espíritu pionero y libre de los bebés Acuario. .

Acuario nunca obedece a la corriente principal ni a la autoridad en la creación artística. Siempre se mantienen fieles a desarrollar su propio estilo. La trayectoria artística de Constantin Brancusi, padrino de la escultura moderna del siglo XX, es el mejor testimonio.

Brancusi nació en Rumanía en el seno de una familia de campesinos.

Una vez caminó hasta París y se instaló aquí. ¡Realmente admiro el coraje del artista!

Después de graduarse de la universidad, Brancusi se unió al estudio del famoso escultor francés Auguste Rodin, pero lo abandonó después de sólo un mes. Porque para el egoísta Acuario se da cuenta de que no es fácil desarrollar su propio estilo bajo la autoridad de un escultor. Así que se trasladó a Montparnasse, en la margen izquierda del Sena, donde se concentró en la escultura.

Como Acuario, Brancusi no siguió el cubismo popular de la época en su creación artística. Mantuvo un estilo personal distinto al negarse a unirse a los diversos géneros de su época.

Le gusta tallar madera o piedra directamente, simplificando al extremo el objeto y mostrando la belleza de las líneas puras. Los sujetos suelen ser peces, pájaros y torsos humanos. Estas formas vibrantes demuestran la esencia de la vida.

▲Constantin Brancusi (1876-1957), Musa Durmiente, la escultura original en mármol fue realizada entre 1909 y 1910; esta versión en bronce fue fundida en 1913. Longitud: 10? pulgadas (26,7 cm). 2065438 mayo de 2007 65438 Vendido en Christie's de Nueva York en mayo de 2007 por 57,3675 millones de dólares. Las imágenes provienen de Internet.

▲ "Lebaise" C.1946 de Constantin Brancusi, de 36,2 cm de alto, vendida en Christie's Nueva York en 2014 por 8.565 millones de dólares. Las imágenes provienen de Internet.

La obra más famosa de Brancusi son los pájaros en el aire, y siempre creó 15 esculturas diferentes de pájaros en el aire.

Brancusi captura la esencia de volar y guía los ojos de las personas para que sigan las elegantes curvas hasta la cima a través de formas minimalistas, creando así una sensación de vuelo ligero. Una vez dijo: "He estado persiguiendo el verdadero significado de volar toda mi vida". Blancusi intenta trascender la representación externa de las esculturas para captar la esencia espiritual de las cosas representadas, lo cual está en consonancia con la búsqueda del nivel espiritual de Acuario. .

Acuario es un signo zodiacal lleno de contradicciones. En la vida real, no sólo valoran la riqueza espiritual, sino que también persiguen la riqueza material. En términos de arte, los artistas de Acuario suelen tener visión de futuro y un agudo sentido del arte, como el "artista más caro del mundo" que aparece a continuación: Jeff Koons.

Jeff Koons es un famoso artista pop contemporáneo que actualmente vive y trabaja en Nueva York. Su obra de arte es muy diversa e incluye arte infantil, personajes de dibujos animados y figuras del período clásico. Las obras de Koons intentan tocar el núcleo de la psicología humana y mostrar la extraña sociedad empresarial.

La obra de arte más representativa de Koons es su serie de esculturas en acero inoxidable. El acero inoxidable es brillante, barato y renovable. Estas características van acorde con el fuerte ambiente comercial que transmiten sus obras.

En 2013, Orange the Balloon Dog se vendió por 58,4 millones de dólares en la venta nocturna de arte contemporáneo y de posguerra de Christie's en Nueva York, convirtiéndose en un merecido caballo oscuro en el mundo de las subastas. Frente a Acuario, es realmente difícil para la gente común entender el concepto de sus novelas, y los críticos de arte también aman y odian a Koons.

En la subasta de Nueva York del 5 de mayo de 2019, una escultura de un conejo de acero inoxidable creada por Koons en 1986 se vendió por 910.000 dólares, estableciendo un récord mundial por el precio de subasta más alto para una obra de un artista vivo. . récord, por lo que tiene el título de "el artista más caro del mundo".

Este incidente explotó inmediatamente en los círculos artísticos y de subastas. Esta escultura de conejo también es bastante controvertida en la sociedad. Algunas personas se sienten alienadas, indiferentes y vacías. Koons explicó: "Este es un conejo dócil que refuta la muerte y trata de apaciguar a la sociedad. Es la suma de todas las imágenes de dibujos animados e imágenes de conejos en el famoso logo. El material de acero inoxidable lo hace como un espejo, y el propio público está en el proceso de visita ""

La gente dice que las obras de Koons son "vulgares y caras", pero es innegable que su agudo sentido artístico y sus ideas artísticas de vanguardia crearon su estilo artístico único. Esas costosas obras de acero inoxidable, con un poco de "broma", son como una gran broma en el mercado del arte.

Utiliza estos objetos mediocres como modelos para cuestionar las normas y valores del arte. ¿Amas a un Acuario tan inconformista?

Acuario es el pionero de nuevas ideas, persigue su propio estilo de vida único y expresa sus actitudes de diferentes maneras. En el arte moderno y contemporáneo que enfatiza la independencia personal, los maestros de Acuario son extremadamente talentosos. Ya sea la libertad presentada en el arte de Pollock, la actitud leal de Brancusi hacia la vida, la preocupación humanitaria de Surikov, el agudo y vanguardista sentido artístico de Jeff Koons o las obras artísticas únicas de los artistas de Acuario, todos los convierten en estrellas brillantes irremplazables. en la historia del arte

¡Por último, les deseo un feliz cumpleaños a todos los bebés Acuario!

Texto: Sasha Vujacic Editor: Yun Fei

Editor: Mijiang

Productor: Big G Little R Mini Sail