Calificación Douban de la banda de siete miembros
"Band of Seven" es una película de Hong Kong con una calificación de 7,7. Se trata de una película inspiradora codirigida por siete directores famosos, entre ellos Sammo Hung, Ann Hui, Tam Kar-ming, Yuen Woo-Ping, Johnnie To, Lam Ling-tung y Tsui Hark.
Análisis de siete historias
La primera historia "Kung Fu" fue dirigida por Sammo Hung. Muchos lugares de la película están basados en la experiencia real del maestro Sammo Hung practicando artes marciales en Hong Kong. Él y otros siete discípulos, como Jackie Chan, Yuan Hua, Yuan Kui y Yuan Biao, practicaron kung fu bajo la estricta supervisión del maestro Yu Zhanyuan. Posteriormente, la Ópera de Pekín fue poco a poco marginada, por lo que se incorporaron a la industria del cine y la televisión y fueron llamadas las Siete Pequeñas Fortunas.
En 1988, Luo Qirui dirigió la película "Seven Little Happinesses", que también fue su verdadera experiencia. Ese año, el maestro Sammo Hung interpretó a su maestro Yu Zhanyuan, y el papel del maestro en esta historia fue el Sr. Hong Tianming, el hijo del maestro Sammo Hung, así que me sorprendió mucho cuando vi la primera historia por primera vez.
Aunque la antigua costumbre de "un maestro estricto es un buen aprendiz" puede no ser adecuada para la sociedad actual, las enseñanzas del maestro en la vida real no han sido en vano, y de hecho han cultivado muchas artes marciales y de acción. directores de películas de acción y artes marciales de Hong Kong. Esto es lo que significa "cultivo".
La segunda historia "The Principal" está dirigida por Ann Hui, quien también es la única directora en toda la película. Contó la historia del director, interpretado por Francis Ng. Como ella misma, la historia tiene un temperamento gentil y elegante. La historia se desarrolla en la década de 1960.
La vida era muy sencilla en aquella época, y la relación profesor-alumno también era muy humana. Un director que se olvidó de comer y un maestro amable y elegante, Wang, hicieron de la escuela en la azotea el hogar más cálido de la infancia.
De hecho, en esa época, la vida escolar era tan cálida como la familia, y los maestros se trataban entre sí como familia, compañeros y compañeros de clase, pero en comparación con la vida universitaria actual, me siento lleno de ironía. En cuanto a por qué, sólo nuestra generación puede sentirlo.
La tercera historia "Noche de despedida" está dirigida por el Sr. Tan Jiaming. La película cuenta principalmente la historia de amor de una joven pareja de Hong Kong que se vio obligada a marcharse en el contexto histórico de la "ola de inmigración" de los años 1980. Dado que la familia de la mujer emigró al extranjero, tuvieron que afrontar la elección de quedarse o irse.
En la película, en vísperas de su separación, los amantes entrelazaron dulces palabras con poemas, fotografías y canciones de amor. Al amanecer tuvieron que tomar caminos separados. La aparición de la canción "Midnight Harbor" entristece mucho a la gente.
"Adiós, Noche" es un elogio poético que refleja las decisiones de la gente corriente frente al destino de la época. Sin embargo, la inexpresividad parecida a una película de terror y las insinuaciones ocultas al final del cortometraje dan un tono extremadamente triste a esta despedida. Esto también refleja la sencillez de las emociones y la persistencia del amor entre las personas de esa época.
La cuarta historia "Return" está dirigida por el Sr. Yuan Heping. Como director de acción de renombre internacional, el Maestro Yuan no eligió el marco narrativo de una película de acción. En cambio, utilizó el kung fu como pista de la película y contó una conmovedora historia familiar a través de una regresión.
Entre ellos, el momento en que la nieta se fue fue compuesto por la despedida del Sr. Zhang Weiwen con la música de sus familiares, lo que trajo muchas emociones a la gente. En opinión de Yuan, las familias siempre están llenas de conflictos y desacuerdos, especialmente la brecha entre los viejos y los jóvenes. Los mayores son siempre tradicionales y rígidos, mientras que los jóvenes son libres y abiertos.
Sin embargo, todos los obstáculos se pueden superar si nos comprendemos y toleramos unos a otros. La reunión es una de esas historias sobre divisiones y reconciliación entre seres queridos. "Return" también es una historia basada en el trasfondo de "Returning the Pearl" de 1997.
La quinta historia es "Peanuts" dirigida por Johnnie To. Esta historia cuenta la historia de tres ciudadanos comunes y corrientes que sueñan despiertos antes y después del SARS en 2003. Estas tres personas suelen discutir planes de inversión y quieren hacerse ricas de la noche a la mañana, pero siempre pierden la oportunidad de desarrollo.
De hecho, esta historia es difícil de entender para la gente de nuestra generación, principalmente porque Hong Kong, como centro financiero de Asia, tiene un comercio de acciones privado muy activo y, como director, Johnnie To no es inmune.
La técnica narrativa del profesor Johnnie To sigue siendo la misma que la de las películas de suspenso policial, pero desde esta perspectiva no es abrupta ni realista. Esto puede estar relacionado con la experiencia personal de Johnnie To en ese entonces, así que no lo haré. No digo más. Me interesaría descubrirlo por mí mismo.
"Peanuts" muestra principalmente los cambios de los tiempos después del regreso de Hong Kong a la patria y tiene un importante significado retrospectivo para la generación anterior de habitantes de Hong Kong.
La sexta historia "Lost" está dirigida por el maestro Lin Lingdong. Esta historia cuenta principalmente la historia del anciano interpretado por Simon Yam que finalmente regresó a Hong Kong después de muchos años en el Reino Unido y se reunió con su esposa interpretada por el hijo de Gong Ci'en y Lin Yuxuan. Cuando recordaba el pasado en las calles de Hong Kong con fotografías antiguas, los puntos de referencia familiares fueron demolidos y él mismo se perdió en el bosque con edificios altos y finalmente murió en una colisión de autobús.
En el medio está su bella imaginación tras regresar a su ciudad natal, que refleja principalmente un problema muy real. Sólo cuando una persona envejece puede darse cuenta de lo importante que es su ciudad natal. Entre ellos, hay un dicho que dice que "hay muchos mejores lugares que Hong Kong".
Pero no siento lo mismo por mi ciudad natal. "Esta historia se centra en la memoria de la época, muestra las vicisitudes de Hong Kong en las últimas décadas y expresa emociones infinitas sobre los cambios de la época.
La séptima historia "Diálogo en profundidad" está dirigida por Tsui Hark. Centrándose en el futuro, pensando en la identidad propia de los cineastas a través de una conversación "especial": un estudio sobre la esquizofrenia en un hospital psiquiátrico
La pregunta de "quién soy". I" cuatro participantes. Al realizar una actuación desinteresada y pensar erróneamente que son muchas celebridades de Hong Kong, todos están confundidos y, en última instancia, son incapaces de decir su verdadera identidad.
Aunque la historia es absurda y divertida, en comparación con la Historias anteriores Parece fuera de lugar, pero también satiriza un fenómeno social. Varias personas de diferentes profesiones se miran y sienten que la otra persona está mentalmente agotada debido a carreras insatisfactorias o confusión sobre su vida futura. "¿Quién es?"
Irónicamente, el mayor problema de la naturaleza humana es que no podemos reconocernos a nosotros mismos. También deberíamos reflexionar. ¿Te reconoces si ni siquiera puedes reconocerte a ti mismo? ¿Cómo seguir viviendo? Así que "Deep Conversation" satiriza principalmente la naturaleza humana, lo que también le da a toda la película un final perfecto.