Episodio 5 de "Gripball Screening Room": tres principios estructurales que se ven comúnmente en las películas

Grihook es muy hábil y también sabe ver películas. Hola a todos, ¡soy el director Liu!

¡Aprende a tirar de la pestaña para poder ver películas de forma técnica!

Este número te dará una explicación detallada de la composición de la película.

En la mayoría de los casos, la composición fotográfica y la composición de la cámara utilizan las mismas reglas de composición, pero para la fotografía, los requisitos para los fotógrafos serán mayores, porque no solo es necesario garantizar la belleza de la composición de cada foto, También es necesario considerar ajustes en tiempo real a la composición del encuadre de la cámara durante el movimiento para garantizar que el encuadre final sea lo que desea el director.

En términos generales, la composición cinematográfica se refiere a la combinación de objetos dinámicos o estáticos a filmar con elementos de modelado, y una serie de organización y colocación en la pantalla de la película de acuerdo con una determinada posición espacial y secuencia temporal. formando una forma de imagen cinematográfica consistente.

Por lo general, la composición de una película consta de tres partes: el tema, los acompañantes y el entorno.

El tema en la composición de una película generalmente se refiere a personas. Las personas son los principales objetos de descripción y expresión en la imagen, y están ubicadas en el centro de la película. El acompañante aparece como complemento del sujeto y tiene una cierta relación con el sujeto de la imagen. La parte del entorno en la composición cinematográfica se refiere principalmente al sujeto y al acompañante de la imagen, que se divide en dos ramas: primer plano y fondo. .

El sujeto, los acompañantes y el entorno de la imagen cinematográfica juntos constituyen una imagen específica. Con determinadas técnicas de rodaje y escenas se va formando la composición cinematográfica.

La composición tiene el talento o preferencia de cada director o individuo, pero aún existen reglas y principios de composición a seguir.

Una buena composición en la película no sólo garantiza la belleza de la imagen, sino que también desempeña un papel a la hora de explicar el entorno de fondo, las relaciones de los personajes y retratar las emociones de los personajes.

En la fotografía cinematográfica, el propósito de la composición es resaltar el sujeto que se está fotografiando. Una composición razonable puede ayudarnos a completar la imagen y la trama deseada. Comprender la composición de una película también requiere aprender a tirar de la pestaña.

En este número, utilizaremos tres principios de composición convencionales para enseñarle técnicas de composición comunes en películas.

1. Principios de la composición de líneas 8 técnicas de composición comunes: Usar líneas es básicamente el método de composición más común.

1. Composición lineal: puede expresar plenamente la altura y profundidad de la escena. La mayoría de las cascadas y los árboles imponentes de la película son básicamente líneas rectas.

? 2. Composición diagonal: Transmite emociones de desequilibrio, tensión y peligro.

? 3. Composición de líneas horizontales: Transmite sensación de calma, tranquilidad, confort y estabilidad. A menudo se utiliza para fotografiar montañas y llanuras sobre el lago. Por lo general, salvo que se persiga una expresión artística especial, el plano de tierra o línea horizontal se sitúa en los tercios superior e inferior de la imagen.

4. Composición de líneas verticales: la composición de líneas verticales es un método de composición que utiliza elementos de líneas rectas perpendiculares a los bordes superior e inferior de la imagen para formar una imagen. Las composiciones de líneas verticales generalmente tienen las características de ser altas, rectas, solemnes y poderosas.

? 5. Composición diagonal: líneas rectas conectadas diagonalmente entre sí en la imagen, por lo que la característica más importante de la composición es disponer al sujeto en diagonal, lo que tiene una sensación de tridimensionalidad, extensión y movimiento. Maximice la extensibilidad de la imagen para que el conjunto no esté desequilibrado.

? 6. Composición de rayos X: las líneas y los tonos de la imagen están dispuestos en forma de X, con un fuerte sentido de perspectiva, lo que es útil para guiar la línea de visión para moverse desde la periferia al centro, o el paisaje tiene la característica de ampliarse gradualmente desde el centro hacia la periferia.

? 7. Diagrama de estructura cruzada: Da a las personas una sensación de estabilidad, seriedad, madurez, misterio y salud, porque la cruz recuerda más a la cruz de la iglesia y a la Cruz Roja del departamento médico, creando así una sensación de misterio.

? 8. Composición de sombreado: aproveche al máximo el espacio de la pantalla, dirija la línea de visión del espectador hacia el centro de la cruz o fuera de la pantalla, haciendo que la pantalla sea más relajada, animada y sutil, y use diagonales de sombreado para permitir al espectador para seguir la diagonal desde múltiples ángulos para disfrutar de la pantalla completa.

? 2. ¿Principios de composición geométrica y cuatro técnicas de composición comunes

? 1. Método de composición triangular

Composición triangular La composición triangular también se llama composición piramidal. Tiene las características de estabilidad, equilibrio pero flexibilidad. Al mismo tiempo, puede darle a la audiencia un peso interior invisible y poderoso. el efecto visual de la imagen.

Los tres centros visuales son las posiciones principales de la escena. A veces las posiciones de la escena se organizan en un diseño de tres puntos para formar un triángulo estable, que puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido.

La composición triangular tiene las características de estabilidad, equilibrio pero flexibilidad. También puede dar a los lectores una impresión de peso interior invisible y poderosa a partir del efecto visual de la imagen.

2. Composición rectangular

Sé bueno encontrando rectángulos en la vida, y si te desempeñas bien y de manera estable, tendrás una sensación de armonía artificial. En ocasiones podemos conseguir el mismo efecto cortando la imagen en cuadrados.

3. Método de composición circular

Dará a las personas una belleza visual de rotación, movimiento y contracción. Establecer el centro del círculo en la imagen como punto clave puede llamar la atención sobre él.

Cuando se utiliza una composición circular, si se combina con el método de simetría central, es fácil fotografiar una composición con una mejor experiencia sensorial. Como todos sabemos, los círculos no tienen dirección. Por lo tanto, una vez que cambia el ángulo de disparo, el círculo capturado aparecerá ovalado, pero el cuasi círculo irregular en realidad puede presentar una buena composición y belleza. Sin embargo, los semicírculos, los círculos múltiples y las composiciones circulares son todos métodos de composición circular.

4. Composición de formas irregulares, utilizando diferentes formas de bordes de primer plano o de fondo, para que las fotografías tomadas tengan diferente belleza formal.

3. Utilizando el principio de equilibrio de la imagen, seis técnicas de composición comunes

1 Método de composición de tres puntos: la composición de tres puntos significa dividir la imagen en tres partes, cada parte La. El centro se puede colocar todo con la forma principal. Esta composición es adecuada para sujetos con múltiples formas de enfoque paralelo. También puede representar grandes espacios y pequeños objetos, o viceversa. Este tipo de composición de imágenes es vívida y sencilla. Se puede utilizar en diferentes escenarios, como disparos a corta distancia.

? 2. El método de composición de la cuadrícula de nueve cuadrados, es decir, el método de composición del tres en raya: es decir, utilizar las líneas del carácter "tic" para dividir la imagen en nueve cuadrículas, y las cuatro líneas producirán cuatro puntos de intersección; utilizar estos puntos de intersección, líneas y cuadrículas para ayudar a la composición es el enfoque más básico y duradero de la composición. El largo y el ancho se dividen en tres partes iguales, y la intersección de las cuatro líneas es la "intersección interesante" y el primer punto que llama la atención de la gente, lo que significa que la información más importante estará cerca de estos cuatro puntos.

3. Método de composición centrípeta: el sujeto se ubica en el centro de la imagen y el paisaje circundante se concentra hacia el centro. Puede dibujar fuertemente la línea de visión hacia el sujeto y desempeñar un papel de enfoque. , y tiene la característica distintiva de resaltar el tema, pero a veces hay una sensación de opresión en el centro, apretada y pesada.

? 4. Composición de radiación y divergencia: tome el tema como núcleo e irradie hacia el entorno. El contenido que se extiende alrededor de la imagen muestra un impulso impactante que puede mejorar efectivamente la tensión de la imagen.

5. Composición central, composición central: La composición central a menudo coloca al sujeto en el centro de la imagen, de modo que se pueda resaltar. La composición central se utiliza a menudo para primeros planos de sujetos, ya que dirige la mirada del espectador hacia el centro del encuadre.

? 6. Composición simétrica: La composición simétrica significa que toda la imagen está dividida uniformemente en dos partes. Las características más importantes son el equilibrio, la estabilidad y el eco.

Finalmente, mencionemos brevemente algunas técnicas comunes de composición en forma de letras.

En forma de A, en forma de C, en forma de O, en forma de V, en forma de S, en forma de W, Aprende técnicas de composición más avanzadas y composición avanzada. La próxima vez, lo guiaremos a través de variaciones y composición avanzada basada en esto.