Constellation Knowledge Network - Preguntas y respuestas sobre Bagua - El significado de DJ y música dance

El significado de DJ y música dance

El nombre completo de DJ Disco Jockey puede entenderse como el maestro de ceremonias o disc jockey de la discoteca. Si queremos hablar de qué es DJ debemos empezar por el desarrollo de la discoteca.

La música disco existía mucho antes de la Primera Guerra Mundial, pero no era tan loca ni tan prominente como lo es ahora. En el mejor de los casos, es sólo algo de música rítmica. En ese momento, el DJ era solo un presentador detrás de escena, al igual que el presentador de radio.

Sólo una canción de los Cherry Lips de 1972, "Play the Funky Muisc", puede considerarse el verdadero origen del disco. Este estilo de música fue inmediatamente preferido por los jóvenes amigos de la época y más tarde recibió el nombre de "Funky" y sigue siendo amado por la gente hoy en día. El "DJ" ha pasado de detrás de escena a semi-detrás de escena, participando en algunos trabajos frontales como canto, producción musical y presentación de conciertos, por lo que no se le puede llamar un "DJ" profesional.

En 1981 surgió una era con la que todo el mundo está muy familiarizado: la era del breakdance. El estilo del break dance continúa hasta el día de hoy y se ha convertido en un estilo muy conocido. También provienen de la música callejera negra y tienen las mismas características, es decir, el "rap" que hizo furor en 1997. En 1981, el "DJ" pasó oficialmente de detrás de escena a la recepción, responsable de seleccionar la música adecuada entre una variedad de música para que la escuchen los invitados. En aquella época no existían los CD ni los LD, y los DJ simplemente ponían algo llamado "discos", que es lo que llamamos discos de baquelita o discos de vinilo (nuestra profesión se llama álbumes).

Llegado a este punto, debo hablar del desarrollo de un tocadiscos para DJ. No creas que no importa. Sin tocadiscos no hay DJ. "Craft" sigue siendo líder en la fabricación de tocadiscos. Hasta ahora, ningún DJ desconoce los tocadiscos y tocadiscos desarrollados y fabricados por la empresa, pero lo que es menos conocido es que ya en 1979, "Technics" produjo el primer tocadiscos profesional, proporcionando a los DJ esta industria especial. han puesto las bases.

A principios de los años 80, los DJ no podían aprovechar al máximo las ventajas de los tocadiscos y sólo podían manejarlos mecánicamente. A finales de los 80, no sé quién inventó la grabación scratch (no sé cómo explicártelo, así que tuve que llamarla "Disking" en nuestra jerga. Ahora verás DJ sin parar). El suelo roza el tocadiscos, produciendo un crujido junto con el ritmo), empujando la música disco a su primer clímax. Después de eso, la discoteca languideció durante algunos años bajo el fuerte choque del karaoke y volvió a arrasar el mundo a la velocidad del rayo en 1995 y 1996. Regresó.

Ahora creo que es el apogeo de la música disco y del DJ. Están surgiendo todo tipo de nuevos estilos de música uno tras otro, y los métodos de scratching se están volviendo cada vez más increíbles. La palabra DJ ha llegado a representar la música más reciente, más fuerte, más venenosa y más alta.

VJ se refiere al jockey visual. En pocas palabras, es el responsable de proporcionar el aspecto visual de la fiesta y el DJ pone la música. Imagen proporcionada por Nanjun

MC es la persona que puede aportar la mayor atmósfera, pero no necesariamente es negra. El significado original de "MC" es Micphone Controller, la persona que controla el micrófono. Por lo tanto, muchos raperos agregarán "MC" a sus nombres artísticos, como MC Hammer, que se hizo famoso hace unos años. Después de años de herencia, los MC de hoy deben tener varias habilidades, como poder impulsar la atmósfera, ser anfitriones, cantar y cantar libremente. No es sólo un intérprete, sino también un embajador de la cultura hip-hop, por lo que el contenido y la forma de sus actuaciones se pueden dividir en diferentes campos y facciones, como la Costa Este, la Costa Oeste, los no convencionales, etc. Por supuesto, un MC con un color personal distintivo puede promover aún más la popularidad de las palabras de moda, la música y la ropa, lo que también se puede ver en el hecho de que tantos cantantes negros respaldan marcas de ropa. En China, no es fácil ser maestro de ceremonias porque no hay muchos productores en China que participen en este tipo de actuación. En el mejor de los casos, les resultará fresco ver la actuación en una fiesta. Sin embargo, dada la situación actual de canciones de amor volando por el cielo, es difícil lanzarse al mercado del rap. Será mucho más fácil empezar a trabajar desde R&b. Sin embargo, actualmente no hay muchos MC en China que puedan agregar algo de melodía y habilidades de canto a sus trabajos. De hecho, la mayoría de los MC todavía esperan que todos puedan comenzar desde la perspectiva de "tocar". Este es el elemento real de la música negra. Simplemente lleno de alegría y felicidad. Sólo en el mercado musical actual, donde "las canciones de amor son lo primero", podemos encontrar espacio para la interpretación.

Siento que el bailarín principal en el escenario se llama ds.

Tipos de música de baile

El baile rap se originó en la década de 1960, con un BPM de aproximadamente 100-110, y la traducción china es "rap y rap". El rap era una música popular entre los jóvenes negros de la época. Es un tipo de música muy extraño: utiliza el canto humano para reemplazar la parte melódica de la música, además de un ritmo de batería claro y rico, una especie de letra popular pegadiza, que de repente se ha convertido en la favorita de los jóvenes; El rap alguna vez fue territorio de cantantes negros, pero pronto algunas bandas blancas también se unieron a sus filas. El rap y la música dance se hicieron populares en la década de 1960, lo que dio lugar a que muchas obras de música dance incorporaran algunos elementos del rap. La aparición del rap es sorprendente.

El reggae se originó en la década de 1960, con un BPM de alrededor de 80-100 tiempos. Traducido al chino como "Reggae". Según las investigaciones, el reggae se originó en Jamaica y luego se extendió gradualmente por todo el mundo. El reggae se centra más en la batería y la voz en su música. El reggae, como el funk, tiene un ritmo distinto y una línea melódica fija. Solo reggae moderno mezclado con algo de R&B cuando se escucha reggae, el estilo musical de B y hip-hop tiene los mismos altibajos que la rumba, pero la pasión y el ritmo del reggae aún se pueden escuchar en los ritmos ligeros y pesados ​​de cuatro; -four beats (dos-cuatro tiempos) Se refleja claramente en , por eso algunas personas dicen que el reggae es música de verano.

El baile funk se originó en la década de 1960, con un BPM inferior a 120 tiempos. La traducción china es "música funk". Funk es también una música originalmente perteneciente a los negros. El bajo eléctrico juega un papel importante en la música de baile funk y sus acordes y ritmos se han convertido en la columna vertebral del funk. La música de baile funk fue popular en las décadas de 1970 y 1980. La música funk actual ha sufrido algunos cambios híbridos en el tempo y la creación musical debido a su fusión con otras músicas. Debido a que el gusto musical del Funk es demasiado típico y fuerte, actualmente no existe una tendencia popular y solo aparece en unas pocas obras musicales.

La discoteca apareció en la década de 1970, con un BPM de alrededor de 120 tiempos, y la traducción al chino es "disco". La tendencia disco debe atribuirse a las obras maestras del cine: la música disco se utilizó ampliamente en las películas estadounidenses de los años 1970. Por su ritmo simple (tiempo 4/4), melodía positiva y fácilmente aceptada por la gente y su culto a las estrellas, inició la tendencia disco en todo Estados Unidos e incluso el mundo. La discoteca no es solo un estilo de música dance, es el punto de partida original para promover las tendencias de la moda actual. Si no hubiera existido la música disco en aquella época, tal vez nuestras vidas hoy todavía serían en blanco y negro. Los chinos comenzaron a aceptar la cultura de la música dance proveniente de la discoteca, y es por esta razón que la música dance todavía se llama "disco" en muchos lugares de China. De hecho, la música disco fue sólo una pequeña parte del desarrollo de la música dance.

El house se originó en la década de 1970, con un BPM de alrededor de 130 tiempos. La música house dance es otro tipo de música popular que se desarrolló después de la discoteca. Se compone de instrumentos electrónicos y samplers. ¿Quizás sea por el advenimiento de la era electrónica? El house está lleno de extraños sintetizadores electrónicos y efectos de sonido, y su BPM también es adecuado para la pasión y la inversión loca de los jóvenes. En las ciudades que buscan la alegría de vivir, la música house está más en línea con los gustos de la gente moderna. Su aparición también ha traído algunos efectos negativos, como el alcoholismo y el abuso de drogas. La música house dance sigue siendo muy popular en bastantes salones de baile de China.

El hip-hop se originó en la década de 1980 y el BPM es de 90-110. El predecesor de la música hip-hop es el rap y un poco de ritmo y blues; b, además de varios efectos de sonido chirriantes, es una música que a los jóvenes les encanta tocar desde la década de 1980. Street dance significa literalmente Hip, Hop significa saltar sobre uno. pierna y Hip-Hop. Simplemente gire ligeramente las caderas. El hip-hop incluye rap y R&B. Los ritmos complejos, los efectos de sonido de los tocadiscos y los graffitis en las paredes también son una extensión de la cultura hip-hop. Es fácil hacer amigos en reuniones informales y saludables (libres de drogas) con un poco de ayuda de la música hip-hop.

El baile pop se originó a mediados de los años 80, con un BPM de 100 a 130 tiempos. De hecho, algunas músicas de baile que son diferentes e indistinguibles de los estilos clásicos pueden incluirse en la categoría de música de baile popular. Dance pop se refiere a una forma de música dance que combina música pop y ritmos de baile. Con la popularidad de la discoteca en esa época, algunas músicas de baile que combinaban los estilos de música popular de la época comenzaron a ser populares entre los jóvenes.

Junto con el surgimiento de MTV, una nueva forma de presentación musical, este tipo de música de baile fue difundida por las estrellas del pop de la época con la ayuda del cine, la televisión y la emergente MTV, formando la llamada música de baile popular. El dance pop fue producido por Madonna y Michael Jackson en sus inicios, así como por las Spice Girls y Backstreet Boys que son populares actualmente.

El BPM de la música de baile R& B es de aproximadamente 80 a 100 tiempos, y la traducción al chino es "rhythm and blues o Rhythm and Blues". Alguna vez fue música popular en los círculos de la vida negra. El primer R&B era una mezcla de blues y jazz, que era la música en ciernes desde el baile lento hasta el baile rítmico. R&b se centra en el ritmo o ritmo obvio y su melodía también es muy clara, lo que a menudo deja una profunda impresión después de escucharla. Debido a las superiores condiciones materiales de vida de la gente y a la influencia de las tendencias retro, el R&B se ha convertido ahora en el favorito de la música pop. Por supuesto, el R&B moderno se mezcla con algunos elementos de otras músicas.

High Energy

Una variante del disco que conserva las raíces del género de mediados de los años 1970 e incorpora elementos del TECHNO, caracterizado por: melodías renderizadas, voces, control vocal, felicidad. , alto placer y mantenido a 118 ~ 140 BPM.

Fuentes de energía alternativas

Es imposible clasificarlas simplemente. Sus características son: alta aceptación, uso extensivo de sonidos de teclado sintetizados y voces renderizadas, combinando exitosamente elementos de HOUSE, ROCK y TECHNO, y manteniendo el ritmo en 100 ~ 140 BPM.

estilo deep house

Una rama de HOUSE, que presenta letras significativas, espirituales y versiones de piano.

Roar

Disco generalmente se refiere al baile disco que dura toda la noche, y también es la forma de entretenimiento juvenil underground más de moda en Europa, América, Japón e incluso Hong Kong y Taiwán. Toda la música que se reproduce en una rave se puede llamar rave (excluyendo la música reproducida por personas que no entienden lo que significa rave). La música de RAVE incluye TECHNO, JUNGLE, TRANCE, Drum & Bass, Tripp, Deephouse, etc.

Acid JUZZ

Combina estilos y estilos de canto típicos del jazz, antiguos y nuevos. Es producto de ritmos hip-hop y tecnología moderna, y la clave es la fusión. Sus características son: ritmos HIP-HOP y HOUSE de instrumentos en vivo, métodos de procesamiento de música suave y sedoso, energía de música soul fluida mantenida a 80 ~ 126 BPM.

Progresivo

Esta música es demasiado mecánica para ser clasificada como un ritmo house general, pero es diferente del "Trance".

Soho es un nombre local porque allí hay un bar, todo el mundo lo llama Soho bar o discoteca.

Lo mismo ocurre con 88. También es un bar.

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