Guía para principiantes sobre la selección de pinturas de acuarela (información seca)
En este artículo para principiantes en acuarela, espero escribir la esencia de los cientos de vídeos y artículos que he visto en los últimos meses y, por supuesto, mi experiencia directa. Espero que pueda ayudar a los amigos que acaban de empezar a pintar con acuarela a evitar desvíos, dedicar menos tiempo, energía y dinero a elegir pinturas de acuarela y utilizar el tiempo ahorrado para mejorar sus habilidades de pintura.
Las marcas de pinturas de acuarela más populares actualmente en el mercado incluyen las siguientes marcas: Mali nacional, Sakura, Winsor & Newton, Rubens (nacional), Lucas, Van Gogh, Rembrandt, American Eyebrow Music, Byakuya, Shinhan. , Kusanabe, Blue Hummingbird, Shiniel, Daniel Smith (conocido como DS), Holbein, Smink, MG, Jixiang Caiyan, Phoenix Caiyan.
Ninguna de las pinturas anteriores es única, lo que significa que tienen sus propias características y públicos. Cada pintor tiene su propia marca favorita.
Las pinturas de acuarela más baratas cuestan decenas de yuanes por caja, normalmente alrededor de 100 yuanes, y las mejores cuestan más de varios miles de yuanes. La forma de elegir depende de qué parámetros son muy particulares.
Por supuesto, aquellos a los que no les falte dinero podrán comprar todas estas pinturas en casa. Vi en Bilibili que los propietarios de automóviles UP con enfermedad de hámster compraron todas las pinturas populares del mercado y todos compraron marcas a todo color. A excepción de la carta de colores, no se han utilizado casi todas las pinturas. Se estima que estos pigmentos no se agotarán en decenas de vidas.
Así que al final, tanto si quieres dibujar como convertirte en pintor, ¡piensa con claridad antes de empezar!
A continuación, lo explicaré en seis partes: la clasificación de las acuarelas, las características de los pigmentos, las características de las marcas populares, mi introducción a las pinturas de acuarela y la guía de pinturas de acuarela recomendada para principiantes.
El artículo completo es un poco largo, así que sólo puedo leer la primera y la última parte si me resulta problemático. Pero si tienes paciencia para leerlo, ¡tendrás una comprensión más completa de las pinturas de acuarela!
1. División del rango de precios
Tome como ejemplo la configuración de acuarela tridimensional de 24 colores. Divido las acuarelas principales del mercado en tres niveles:
Pigmentos de bajo nivel
El primer nivel es el nivel básico barato, con precios que van desde decenas de yuanes hasta 130 yuanes. Las principales marcas incluyen Horsepower nacional, Terrence Sakura japonés, León provincial de Taiwán y Winsor & Newton nacional.
¿Por qué 130 yuanes? Porque ese es el precio que pagué por 24 flores de cerezo de colores fijos. Para ser honesto, esta caja de acuarelas de flores de cerezo es realmente cara. Parece que cuesta menos de 100 yuanes y el rendimiento no es mucho mejor que unas pocas docenas de yuanes. Pero por alguna razón, todo el mundo se siente atraído por Sakura. Puede que sea por el buen marketing y por centrarse en las pinturas de acuarela de nivel básico.
De hecho, estas pinturas pueden ser utilizadas por niños de forma casual. Si quieres tomarte en serio la pintura con acuarela, no elijas este nivel.
Pigmentos intermedios
Hay muchos pigmentos a este nivel, como Van Gogh y Rembrandt de Holanda, poesía a nivel del Newton College en Windsor, Inglaterra, Rubens hecho en China, y Byakuya de Rusia, Machile de Corea, Kusanabe de Japón, etc. El precio oscila entre 150 y menos de 400, y la mayoría son de doscientos o trescientos.
Se recomienda que los principiantes elijan entre esta gama de pinturas y no sean supersticiosos con las flores de cerezo de nivel básico.
Pigmentos de alta gama
Desde más de 400 yuanes hasta más de mil yuanes, los principales incluyen Schminck de Alemania, Holbein de Japón, Daniel Smith y MG de Estados Unidos. y France Schenichler, el colibrí azul italiano.
El tesoro de color sólido de 24 colores de grado universitario de Smenk cuesta aproximadamente 420 yuanes, lo cual es una buena relación calidad-precio. Los novatos también pueden probarlo. Otras acuarelas realmente no son baratas.
El tubo de color de 15 ml de MG Artist cuesta más de 60 yuanes, y 24 colores costarán más de 1.500 yuanes, además del costo de varios bolígrafos, papel como consumibles y otras herramientas de pintura, además de años de práctica. para mejorar las habilidades de pintura. ¡La inversión a largo plazo realmente no es un gran gasto!
(Después de entrar al pozo de pintura, supe que además de acuarelas, también hay lápices de colores, marcadores, pinturas al óleo y otros materiales).
Hmph, pintar es realmente hostil. a los pobres! Por supuesto, los ricos siguen siendo libres. Intente comprar pinturas, papel y bolígrafos de alta gama según sus posibilidades, ¡especialmente papel! Buenos materiales de dibujo pueden ayudarte a aliviar el shock cuando aprendes a dibujar por primera vez.
2.? Acuarela transparente, acuarela translúcida, acuarela opaca.
En términos generales, la acuarela se refiere principalmente a la acuarela transparente. El pigmento se vuelve transparente después de agregar agua y la profundidad (brillo) del color se controla agregando agua.
Además de las acuarelas transparentes, los colores translúcidos también son muy populares y se utilizan para pintar estilos antiguos. Las acuarelas translúcidas tienen colores vibrantes y algunas de las características de las acuarelas transparentes.
Sin embargo, debido a que es translúcido y las partículas son relativamente grandes, es fácil ensuciarse cuando se mezclan más de tres colores. Pero yo no he probado Gufeng, así que no comentaré mucho.
La acuarela opaca tiene las mismas propiedades cubrientes que el gouache (el gouache es más barato y más rugoso. Generalmente se utiliza en pinturas de paisajes y los colores son muy bonitos). Muchos de los colores de fondo de la animación están pintados con acuarelas opacas. Las escenas de animación de Hayao Miyazaki utilizan acuarelas opacas de la marca NIKKOR, similares a los siguientes efectos:
En comparación con las acuarelas transparentes, ¿te sientes completamente diferente? El papel blanco también puede revelar el fondo blanco bajo la cubierta de acuarela transparente.
La mayoría de marcas del mercado utilizan principalmente acuarelas transparentes, y algunas marcas también tienen acuarelas opacas. No te equivoques al comprar.
3. Nivel universitario y nivel de artista
La mayoría de las marcas se dividen en nivel universitario y nivel de artista. Los estudiantes utilizan el nivel universitario para practicar y es más barato que el nivel de artista.
En términos de rendimiento, el nivel universitario es definitivamente peor que el nivel de artista. Sin embargo, algunos parámetros específicos no se presentan aquí, por lo que no los explicaré. De esta manera, la expresión y preservación a nivel de artista serán mejores.
Además, algunas marcas son diferentes entre el nivel universitario y el nivel de artista. Por ejemplo, el nivel universitario de Winsor y Newton se llama Govan, y el nivel de artista es el nivel de artista importado de Winsor y Newton; la ropa dorada de Magellan es una clase de artista y la ropa plateada es una clase de academia. propenso a errores.
Se dice que es difícil para los principiantes notar la diferencia entre ambos. En este caso, elegir algunas marcas de productos de nivel universitario es suficiente para practicar.
4. Guan Cai y Gu Cai
Cuando era niño, usaba pinturas en tubo de la marca Mali en mi clase de arte, así que cuando comencé a aprender acuarela, me sentí muy fresco. cuando entré por primera vez en contacto con la acuarela tridimensional. La pintura es diminuta, como el azúcar, bonita y útil.
Cuando dibujo, sólo uso un bolígrafo mojado. Al principio tenía miedo de mancharme, así que tenía que limpiar otros colores de la superficie después de cada pintura. De hecho, los colores puros son pigmentos altamente concentrados. Incluso si la superficie está sucia, no afectará el uso de colores posteriores.
La mayoría de las marcas son tubulares y sólidas, y la mayoría son principalmente de colores sólidos. Creo que esto se debe a que los colores sólidos son más fáciles de transportar y usar que los colores en tubo y tienen una audiencia más amplia. Sin embargo, MG solo tiene colores en tubo y DS tiene colores en tubo pero no colores fijos, solo bolígrafos de acuarela.
Además, aunque los pigmentos utilizados para los colores en tubo y los colores sólidos son los mismos, sus propiedades serán ligeramente diferentes debido a los diferentes procesos de producción. Por ejemplo, los pigmentos en forma de tubo de Holbein no eran tan difusos como los colores sólidos. El color del tubo de DS es fácil de secar después de la extrusión, pero no es fácil de obtener. Después de decidir qué marca comprar, lo mejor es comprobar primero las características de Guancai y Gucai.
Los principiantes siempre comienzan con pinturas pequeñas, por lo que los tamaños inferiores a 16K (aproximadamente el tamaño de un papel A4) se pueden arreglar con color. Sólo es más conveniente utilizar pintura en tubo si el marco es más grande.
Los anteriores son algunos puntos básicos a los que debes prestar atención al elegir pinturas de acuarela. Si les prestas buena atención, no cometerás errores en la dirección general.
A continuación, hablemos en detalle de algunas propiedades de las pinturas de acuarela. Al elegir pinturas de acuarela, entrecerré los ojos y miré muchos videos de marcas de pinturas de acuarela que se estaban probando en Bilibili, y las comparé y revisé constantemente. Realmente aprecio la dedicación desinteresada de algunas personas ricas.
En resumen, a través de la visualización dinámica del propietario de UP, podemos ver las siguientes características de los pigmentos:
1. Saturación, es decir, el brillo del color.
2. Transparencia. Algunas partículas de pigmento son grandes y pesadas y tienen poca transparencia.
3. Difusión, que es el efecto del recubrimiento húmedo. Extiende primero una capa de agua sobre el papel y luego aplícala mientras el agua aún está húmeda. Los pigmentos con buena difusibilidad se dispersan cuando se exponen al agua. Este método de pintura es generalmente adecuado para representar la atmósfera de fondo.
4. La marca de agua es el reverso de la pintura húmeda. Primero aplique la pintura al papel y luego gotee inmediatamente con agua. Cuando la pintura entre en contacto con el agua, se eliminará formando hermosas salpicaduras de agua, creando un efecto de textura especial.
5. Mezcla de colores, la diferencia entre pigmentos de diferentes precios será obvia en este artículo. Mezclar colores también es un efecto importante que la acuarela debe lograr.
El efecto de la acuarela sobre papel se puede ver básicamente en la prueba anterior. Creo que para los principiantes a dibujar pinturas pequeñas y sencillas, la saturación, la transparencia y la mezcla de colores son más importantes. En cuanto a la difusión y la marca de agua, aunque se ven bien cuando se prueban, los principiantes generalmente no las utilizan.
A menos que decidas pintar una gran zona con manchas (que requieren difusión y mezcla de colores) y marcas de agua al principio, como se muestra a continuación.
A continuación se muestran los resultados de las pruebas después de comprar algunas pinturas y volver a empaquetarlas. No dude en echarle un vistazo, solo como referencia.
Se puede ver que el efecto de mezcla de colores de los pigmentos baratos es relativamente pobre. Especialmente las flores de cerezo, que aparecen sucias y sin una sensación clara. Master Smenk tiene una marca de agua pesada y es difícil de controlar para los principiantes.
PD. Esta prueba no puede reflejar total y estrictamente el estado del pigmento porque hay demasiadas variables que controlar, como el ambiente, la humedad, el tiempo, el papel, etc.
Gracias a todos por vuestra paciencia al leer esto. A continuación quiero decir algo más profesional. De hecho, no es tan misterioso, es sólo el logo en las instrucciones oficiales de las pinturas de acuarela que compras. Tomemos como ejemplo al Maestro Shi Ming :)
1. Pigmentos Los pigmentos generalmente se derivan de metales, orgánicos o fuentes sintéticas. Cuanto más difícil es extraer el color, mayor será la calidad y mayor el precio. Los grados de pigmentos de Smenk están representados por números arábigos encerrados en un círculo.
2. Transparencia: representada por un cuadrado, dividido en transparente, traslúcido, traslúcido y opaco.
3. Grado de teñido: representado por triángulos. Puedes intentar quitar la pintura de acuarela cuando esté húmeda. Cuanto mayor sea el grado de teñido, más fácil será manchar el papel y más difícil limpiarlo.
4. Resistencia a la luz: La resistencia a la luz está representada por estrellas. Cuantas más estrellas, más estable es el pigmento y mejor su resistencia a la luz. Los artistas, por supuesto, esperan que sus obras puedan conservarse durante mucho tiempo y eligen pigmentos estables con buena resistencia a la luz.
5. Composición de los pigmentos: Los colores de algunos pigmentos baratos no se extraen de un único pigmento, sino que se sintetizan. Como puedes imaginar, los pigmentos sintéticos tienen poca estabilidad y efectos de mezcla de colores. Cuanto mejor sea la marca, más pigmentos únicos.
6. Nombres y números en inglés: la mayoría de los pigmentos de alta calidad a los que estamos expuestos provienen del extranjero. Se recomienda prestar atención a sus nombres oficiales en inglés, porque la traducción al chino es propensa a errores o. inconsistencias. Además, el nombre en inglés también puede reflejar las características del pigmento desde un aspecto. Por ejemplo, muchos pigmentos llevan el nombre de metálico u orgánico, o la palabra tono significa pigmentos sintéticos. Cada pintura tiene un nombre y un número únicos en inglés, para que puedas reconocerla sin importar a qué parte del mundo vayas.
Me he centrado en Smenk, pero creo que los logos de otras marcas de pintura deberían ser similares. A medida que sus habilidades pictóricas maduren, podrá elegir su propia combinación de colores basándose en estos atributos para desarrollar un estilo único.
MG: De todos modos, todos los que lo escucharon dijeron que era bueno y que les gustaban todos los colores. ¿Pero qué tiene esto de bueno? No estoy impresionado. ¡Disculpe! Creo que puede ser el que mejor rendimiento global tenga en todos los aspectos.
Hermoso Colibrí Azul: Muy recomendado por un pintor de flores. Presenta una excelente difusión (probablemente la mejor), colores brillantes y claros y hermosos tonos cálidos y azules.
DS: El rendimiento general debería ser tan bueno como el del MG, y también hay varios colores minerales famosos. La idea general es moler directamente las gemas hasta convertirlas en polvo. ¡Qué hombre tan rico! El efecto son colores de precipitación ricos y variados. Por supuesto, definitivamente será difícil de dominar para los principiantes.
Shen Nehlil: El color es más brillante, los demás no son claros y menos gente lo usa.
Holbein: Mire Internet. Algunas personas dicen que es fresco y fresco, mientras que otras dicen que es magnífico. Creo que probablemente esté en algún punto intermedio, veamos cómo se compara. Luego hay otros pigmentos con mejores propiedades generales.
Smenk: El legendario gris de alta gama, las cosas hechas por los alemanes son tan tranquilas y elegantes como sus personalidades.
Belleza de las Pestañas: Se dice que debe ser la más bella, incluso más bella que Van Gogh, quien es famoso por sus colores brillantes.
Winsor y Newton: Los británicos lo hicieron pequeño y fresco, con colores claros y elegantes. Serie de composición de canciones de nivel universitario, adecuada para principiantes.
Van Gogh: Hay muchas críticas positivas en Internet. Precios asequibles y colores brillantes. En general, es un producto muy adecuado para principiantes.
Bai Ye: Vi que la primera caja de pintura para muchas fiestas de estudiantes era Bai Ye. Las ventajas son el gran tamaño, el precio económico y los colores brillantes, pero la desventaja es la mano de obra tosca.
Rubens: Un pequeño orgullo hecho en China. Los colores de la nueva generación son frescos y hermosos, y todos los aspectos son bastante buenos.
Los novatos pueden probarlo.
Lucas y Rembrandt: Es una pintura antigua, no mucha gente la usa ahora y su rendimiento general debería ser bueno.
Siento que la diferencia obvia entre las pinturas es si el color es fresco y elegante o vivo y hermoso, y cada una tiene su propio estilo adecuado.
Van Gogh y la coreana Mattel tienen colores brillantes y son adecuados para dibujar cómics exagerados, ilustraciones de personajes e ilustraciones de comida. El elegante Winsor y Newton es adecuado para el estilo literario; si estás pintando en un estilo realista, aún debes usar algunas acuarelas antiguas europeas y americanas, como Smenk, que requiere un área grande para pintar obras grandes. Por lo tanto, para probar la capacidad integral del pigmento, es mejor elegir mejores pigmentos, como Blue Hummingbird y MG.
Dicho esto, todavía te recomiendo que antes de decidirte a comprar ropa formal, primero vayas a una determinada tienda para comprar subenvases o compres una tarjeta de prueba oficial para experimentar el efecto por ti mismo. Cada uno tiene preferencias diferentes, ¡así que elige la correcta!
El envasado generalmente implica exprimir manualmente pigmentos en forma de tubo en cajas de embalaje para su venta. El precio es mucho más económico que el de las latas grandes y se puede utilizar para pruebas de color o, para pinturas particularmente caras, simplemente se pueden comprar paquetes grandes. Las pinturas de acuarela son duraderas y algunas pinturas pueden parecer pequeñas pero duran mucho tiempo.
Permítanme hablarles primero de las cajas de pinturas que he utilizado. No he puesto mucha pintura en más de medio año. 24 colores de flores de cerezo puras, 24 colores de tubos Windsor nacionales, 40 colores de envases de Van Gogh y 12 colores del Maestro Shi Ming casi se han usado. arriba.
Usé estas dos cajas de pintura durante unos 2-3 meses y pinté muchos cuadros. Sin embargo, el polvo de flor de cerezo es demasiado pesado y opaco. El Windsor nacional que valía decenas de yuanes en realidad funcionó bien, pero después de un tiempo, muchos colores desaparecieron, así que me di por vencido.
Los más utilizados hoy en día son Van Gogh y Smonk. Cuando necesito pintar algunas pequeñas ilustraciones, Van Gogh brilla más. Maestro Smenk, compré un bloque entero de 12 colores, además hice unos medios bloques, fue suficiente. La mezcla de verdes y morados de Smenk es muy hermosa y se utiliza para pinturas de paisajes pequeños realistas.
A medida que mis habilidades de pintura mejoren en el futuro, planeo preparar yo mismo un juego de pinturas para tubos MG, pero creo que llevará mucho tiempo.
Seleccionar pintura es lo mismo que seleccionar un pincel. Conócete a ti mismo y a tu enemigo. La idoneidad es lo más importante. Como principiante, al principio es difícil sentir algunas de las diferencias sutiles entre las diferentes marcas de pintura. Si recomiendo pinturas a principiantes:
1. Precio: los principiantes con fondos limitados pueden elegir pinturas de gama media, como Van Gogh y Govan, que son muy rentables. Los principiantes ricos son bienvenidos, siempre que; no eligen pinturas con características incontrolables.
2. Color fijo o color de tubo: los principiantes prefieren el color fijo. Es más conveniente utilizar color de tubo cuando la pintura es grande.
3. Combinación de colores: no se recomienda comprar demasiados colores, 24 colores son perfectos. Si hay muchos colores, en primer lugar, no es propicio para practicar la combinación de colores; en segundo lugar, es difícil recordar los colores llamativos al pintar y, de hecho, es imposible distinguir algunas diferencias sutiles del mismo sistema de color.
4. También hay novatos generales que comienzan copiando las obras de los pintores. Si el precio de la marca utilizada por el pintor te resulta aceptable, también puedes adquirir el mismo modelo.
Para los principiantes, comprar uno o dos juegos de pinturas sólidas de 24 colores suele costar entre 200 y 300 yuanes, y pintar una vez a la semana es suficiente durante aproximadamente un año.
Por último, lo más importante es dibujar más y ver más obras de diferentes estilos. Por un lado, estoy constantemente familiarizado con los materiales de pintura y, por otro, busco mi estilo de pintura favorito.
Cuando uses una caja de pintura para pintar decenas de cuadros, estarás muy familiarizado con sus características, y luego podrás comprender profundamente las diferencias al usar otras pinturas, y podrás elegir nuevas pinturas más específicas.
Lo anterior es una introducción a las pinturas de acuarela. Espero que pueda ayudarte. ¡Deseo que todos puedan pintar mejor, recargas!
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