Habilidades de fotografía industrial
En la mente de la gente, los temas industriales parecen ser altos, grandes, fríos y toscos. Sin embargo, a través del objetivo podemos apreciar plenamente una escena vibrante y ver la hermosa imagen contenida en la fotografía industrial.
Existen muchos tipos de fotografía industrial, como la fotografía de autopartes, la detección de fallas industriales y la fotografía industrial documental, todas las cuales entran en la categoría de fotografía industrial. Sin embargo, este artículo presenta principalmente la fotografía artística. Temas industriales. Este es el tipo de fotografía más popular entre los entusiastas de la fotografía, y también es uno de los tipos más fáciles de ganar premios en concursos de fotografía.
Como tema fotográfico único, la fotografía de arte industrial tiene sus propias reglas de fotografía. En este artículo, combinamos los excelentes trabajos del famoso fotógrafo Sr. Xiong Hanquan para presentar en detalle los métodos y reglas de expresión de la fotografía de arte industrial para deleitar a los lectores.
El uso de la luz
La luz es el núcleo de la fotografía Cuando se fotografían temas industriales, primero hay que saber utilizar la luz in situ para expresar de forma eficaz obras ricas en tensión visual.
En las fábricas, la gran cantidad de luz que entra por las ventanas de la fábrica es muy hermosa y está llena de belleza rítmica. Siempre que la aproveches bien, puedes tomar hermosas fotografías con sentido del ritmo. La luz en "Steel Movement" es muy conmovedora. Los rayos radiantes y los tonos contrastantes de cálido y frío hacen que una escena de trabajo ordinaria forme una imagen artística con un sentido de ritmo musical.
Los lugares de parto suelen ser grandes y difíciles de utilizar luz artificial. Por ello, el uso racional de la iluminación escénica es especialmente importante.
Al rodar "Eye of Steel", utilizamos principalmente luz difusa para asegurar que el contraste de la parte principal azul de la imagen fuera apropiado. La fila de tornillos en la parte inferior está dispuesta de manera ordenada y sus sombras también son apenas visibles. La proporción de luz es perfecta y no daña la composición de la imagen.
Además, también es muy importante la luz producida por el trabajo, como la luz producida por el fuego del horno y la soldadura eléctrica. Siempre que lo utilices bien, podrás conseguir buenos efectos artísticos.
Medición y exposición
El entorno de la fotografía industrial es relativamente complejo si quieres tomar fotografías con la exposición adecuada, los métodos de medición y exposición son muy importantes.
Por lo general, los fotógrafos colocan el punto de medición en el lugar más brillante. Después de obtener el valor de exposición, aumentan la exposición de uno a dos niveles y la imagen resultante tendrá niveles más ricos. Sólo requiere ligeros ajustes en post.
Al fotografiar objetos fijos, también puedes utilizar el método de exposición con horquillado para obtener varias fotografías con diferentes exposiciones y luego combinarlas en la computadora para obtener una fotografía con muy buenos niveles de luz y oscuridad.
Esta es la parte más brillante. Utilícela como estándar al medir y luego aumente la exposición de forma adecuada.
A la hora de componer la imagen, debes prestar atención a la posición de las partes oscuras. El área reflectante del agua es adecuada, lo que puede mejorar la expresión de las partes oscuras y reducir algunas técnicas. dificultades en la exposición.
Luz de la mañana
Selección de la perspectiva
En fotografía industrial la elección de la perspectiva es muy importante. La fotografía de arriba hacia abajo es adecuada para expresar grandes escenas de trabajo; la fotografía de cabeza arriba puede combinar personas con escenas de trabajo, lo que puede simplificar fácilmente la imagen y lograr el propósito de una expresión exagerada, y también puede hacer que el sujeto parezca más alto. En muchos trabajos de fotografía industrial podemos encontrar muchos ejemplos de mirada hacia arriba. Han creado con éxito grandes escenas industriales.
Volando
Mirando hacia arriba desde el cuerpo del horno, la luz de las chispas de soldadura que parpadean frecuentemente frente a nuestros ojos hace que la escena de trabajo originalmente muy aburrida se sienta como una mariposa extendiendo sus alas. Este ángulo de disparo de mirar hacia arriba brinda a los trabajadores una imagen noble y también nos permite comprender la verdad de que el trabajo crea belleza y el trabajo realiza ideales personales.
Métodos de expresión de la moda
La fotografía debe mostrar un sentido de la época y ajustarse a las tendencias estéticas de la gente contemporánea. Por lo tanto, la forma de expresión debe tener elementos industriales y una composición visual más modernos. El talento tiene características distintivas de los tiempos.
Sentido moderno del contenido
Excavar el contenido de la imagen en sí es una buena manera de expresar un sentido de modernidad. Por ejemplo, la informatización es una característica importante de la sociedad moderna y de los fotógrafos. Puede escribir un artículo desde esta perspectiva y encontrar un gran avance para la innovación. "¿Tapping Steel? Information" utiliza el reflejo del vidrio en el sitio de producción para combinar la escena roja frente al horno con la información de los equipos de fundición modernos en una imagen, lo que refleja completamente el contenido de información de la fundición moderna y tiene efectos inesperados. Relativamente nuevo y bastante moderno.
Sentido moderno de la forma
El valor de la fotografía moderna reside en su rico sentido de la forma y su fuerte impacto visual. Por lo tanto, los fotógrafos deben movilizar plenamente el lenguaje de la fotografía y hacer buen uso de la composición, la iluminación, el color y muchos otros métodos para crear obras extraordinarias. Lo que es particularmente digno de mención es que se deben hacer esfuerzos para hacer que las imágenes sean dinámicas, convertir escenas laborales aparentemente ordinarias en imágenes en movimiento y hacer que las fotografías estén llenas de expresión artística.
Expresión de la atmósfera
La creación de una atmósfera en la fotografía industrial es muy importante, ya sea un edificio industrial o una escena laboral tensa y ajetreada, puede transmitir una atmósfera especial. , Este tema a menudo se considera una posición importante al disparar.
Ambiente en el lugar
En circunstancias normales, es más fácil captar la atmósfera, porque muchas escenas laborales reales en el lugar están llenas de una atmósfera cálida y exudan una atmósfera hermosa. Ya sea el efecto de la luz o la emoción de los personajes, ya sea la composición del color o el sentido de la forma de la imagen, es posible expresar una atmósfera siempre que el fotógrafo sea bueno extrayendo la esencia. él puede expresar una imagen conmovedora.
1. Pantalla Abierta
La escena de "Pantalla Abierta" fue filmada con soportes de acero. El fotógrafo primero tomó una fotografía de acuerdo con el valor de exposición normal, pero el efecto no fue satisfactorio, por lo que tomó muchas más fotografías con exposición de soporte. Una de las fotografías estaba seriamente sobreexpuesta y logró el efecto que quería, con la apariencia de un pavo real. extendiendo su cola. La belleza de la forma de arte.
2 Fantasía Roja
El fondo de la imagen son vigas de acero rojas, que tienen un color muy distintivo. El fotógrafo pidió a un trabajador que saliera del interior y utilizó una velocidad de obturación de una fracción de segundo para capturar al trabajador en realidad virtual, creando un efecto de imagen que combina movimiento y quietud, y también hace que las imágenes ordinarias tengan una fuerte sensación de movimiento.
3 Cascada de la mañana
La luz llenó el taller, que era extremadamente hermoso. El fotógrafo capturó la atmósfera laboral en el lugar a través de la lente. Una atmósfera tan única llenó el taller con un aura artística. .
4 Fundición
Las ferreterías son un buen lugar para fotografiar temas industriales. Los fuegos rojos y los trabajadores en apuros facilitan la producción de buenas fotografías. Sin embargo, cualquiera que haya fotografiado alguna vez una planta siderúrgica sabe que la escena desordenada y las altas temperaturas hacen que sea muy difícil para los fotógrafos crear. Por lo tanto, si desea capturar una escena con un fuerte sentido del lugar, debe comprender el proceso de trabajo. Si está familiarizado con el tema que está fotografiando, podrá grabar la escena deseada en el momento adecuado. "Lian" es un buen ejemplo.
Capte la relación de contraste
Al disparar, a menudo ocurren efectos de imagen inesperados. A través de la selección de imágenes y la combinación de diferentes formas, obtendrá una composición completamente nueva o muy diferente. Concepción artística única. La relación entre personas y máquinas, la relación entre personas y el manejo del contraste entre personas, máquinas y el entorno son muy importantes en la fotografía industrial y son factores importantes para captar la atmósfera de la imagen. Por lo tanto, los fotógrafos deben saber manejar la situación con flexibilidad según la situación real. Si manejas cada parte correctamente, puedes obtener efectos sorprendentes y hacer que la imagen esté llena de novedad.
La interpretación de la atmósfera de la escena tiene más que ver con transmitir un tipo de situación laboral. Puede reflejar las condiciones laborales reales y también expresar los pensamientos que el fotógrafo quiere encarnar. Frente a la poderosa naturaleza, las personas a veces parecen muy pequeñas. En la sociedad industrial moderna, altamente desarrollada, los equipos potentes y voluminosos a menudo relegan a las personas a un estatus insignificante.
Por lo tanto, la disposición de esta relación contrastante puede expresar una concepción artística y un pensamiento, inspirando a pensar en la relación entre el hombre y la naturaleza y la posición del hombre en la naturaleza. "Smoke and Cloud" es un muy buen ejemplo.
Rendimiento del color
Si quieres crear nuevas ideas en fotografía industrial, el rendimiento del color es especialmente digno de mención. Muchos edificios no sólo tienen un fuerte sentido de la forma, sino que también están teñidos de color. Bajo ciertas condiciones de luz, el sentido del color aportará efectos únicos a la imagen. "Bright Lamp" fue tomada al anochecer. El azul del exterior del horno de fabricación de acero parece muy solemne y profundo cuando se combina con las farolas naranjas, tiene un fuerte sentido de simbolismo industrial y belleza artística.
Uso de filtros
El uso adecuado de filtros de efectos puede purificar imágenes desordenadas y crear dinámicas rítmicas. Por ejemplo, el equipo en las fábricas suele ser muy complicado. Puede utilizar un filtro de velocidad para crear una mancha virtual en la mayoría de los lugares, de modo que una imagen aparentemente normal tenga de repente un efecto visual especial, y este efecto es mejor que el posprocesamiento por computadora. * **Queda más natural. En los concursos de fotografía, este tipo de trabajo parece tener más probabilidades de ser favorecido por los jueces. "Spreading Wings" es un buen ejemplo.