¿Con qué color debo teñir la ropa blanca delicada?
Imagen detallada de Bian Luan, un destacado representante de la pintura de flores y pájaros de la dinastía Tang. Puede dibujar el estado activo de los pájaros y los colores brillantes de las flores. Haz "Peony Picture" con colores brillantes y una hermosa textura de cabello. Si miras con atención, puedes estar seguro de que las peonías fueron pintadas al mediodía. El ojo de gato en la imagen original tiene una "línea vertical" visible. Otro ejemplo es la pintura de flores y plumas escrita por Huang Quan, un pintor de las Cinco Dinastías. Es realista, pero los azores la atacan como objetos reales. Esto se puede ver en los "Comentarios sobre pinturas famosas de la Sagrada Dinastía": "Durante el período Zheng Guang, le ordené a mi hijo que pintara los paisajes de las cuatro estaciones y varias flores y pájaros en el Salón Bagua, que fue la mejor preparación. Esa En invierno, iba a cazar. Porque presioné. Había un águila adentro, y cualquiera que luchaba por levantar los brazos no podía controlarla, así que fui directamente al templo a buscar las plumas que pinté."
< La pintura Gongbi se hizo popular en la dinastía Tang. Por lo tanto, la razón para lograr logros artísticos sobresalientes radica en la madurez de las técnicas pictóricas, por un lado, y la mejora de los materiales pictóricos, por otro. A principios de la dinastía Tang, la mejora de los materiales de seda promovió hasta cierto punto el desarrollo de la pintura gongbi. Según la "Historia de la pintura" de Mi Fu: "La seda nació en pinturas antiguas. A principios de la dinastía Tang, Wu Sheng, Zhou y Han Wo, ya estaba medio cocida. Más tarde se hervía en sopa caliente y se pulverizaba como un platos de plata, fingiendo ser personajes, y la escritura fue brillante."Por ejemplo, las fotografías de otoño de Chen Zhifo.
La meticulosa pintura china tiene una larga historia. Desde el Período de los Reinos Combatientes hasta la Dinastía Song, la creación de pinturas gongbi evolucionó desde el infantilismo hasta la madurez. La pintura Gongbi utiliza el método de "hacer lo mejor que puedas" para obtener la unidad perfecta de expresión y forma "usando el espíritu para obtener forma, usando líneas para establecer la forma y usando la forma para expresar significado". En la pintura gongbi, ya sea pintura de figuras o pintura de flores y pájaros, nos esforzamos por lograr la forma, y la "forma" ocupa una posición importante en la pintura gongbi. A diferencia de la pincelada a mano alzada de la pintura con tinta, la pintura gongbi presta más atención a los "detalles" y al realismo. "Lady Holding Flowers" y "Lady Shaking Fan" de la dinastía Tang, "Daolian" de Zhang Xuan y "Guo Lady's Spring Outing" representan la vida real. Estas obras no son sólo descriptivas sino también poéticas. Después de finales de la dinastía Ming, cuando las técnicas de pintura occidentales se introdujeron en China, las pinturas chinas y occidentales comenzaron a aprender unas de otras, haciendo que las pinturas gongbi tuvieran formas más precisas y al mismo tiempo mantuvieran el flujo natural de líneas y el contenido poético.
El papel de arroz cocido o la seda cocida se utilizan para pintar gongbi. Se elabora pincelando papel de arroz crudo o seda cruda con una cierta proporción de pegamento y agua. Su rendimiento no se ve afectado por el agua. En la actualidad, existen muchas variedades de papel de arroz cocido, incluida la caligrafía y pintura con agua clara, hielo y nieve, caligrafía y pintura, ala de cigarra, mica, etc. El papel de arroz cocido es fino y espeso, y el agua de alumbre es espesa y ligera. En general, las personas delgadas son adecuadas para pintar con colores claros y las personas gordas son adecuadas para pintar con colores intensos. La cigarra es la más delgada, mientras que el hielo y la nieve son los más gruesos. Se pueden usar otros tonos dorados y varios papeles teñidos para dibujar pinturas meticulosas. La seda es un producto tejido de seda pura, dividido en seda redonda y seda plana. La seda redonda, también conocida como "seda precursora", se utiliza a menudo en pinturas antiguas. Hoy en día, la seda plana se usa comúnmente. Después de tejer la seda, se tritura y se aplana para reducir los espacios entre la seda y la seda. No es fácil que se pierda alumbre después de cepillar con agua de alumbre adhesiva. Esta seda viene en colores blanco y desgastado.
Usa bolígrafos
(1) Bolígrafos
Las pinturas de Gongbi utilizan principalmente el centro para delinear líneas finas y uniformes. Por lo general, elija un bolígrafo Wolfsbane de punta fina.
Colección de fotografía Gongbi (20 fotos)
Los bolígrafos de uso común incluyen bolígrafos para patrones de ropa, bolígrafos para tendones de hojas, pelo escarlata, pelo escarlata, garras de cangrejo, gui de lobo, gui púrpura, etc.
(2) Rotuladores para teñir
Los rotuladores para teñir de uso común incluyen: nube blanca grande, nube blanca mediana, nube blanca pequeña y otros rotuladores de pincel suave. Los bolígrafos de pura lana son demasiado blandos y, en general, difíciles de usar. El bolígrafo Baiyun es mejor porque la capa exterior está hecha de lana y la parte media es dura y rígida, puede retener agua y es elástica.
(3) Estropajos
Las pinturas Gongbi a menudo requieren coloración base o pintura y enlucido de áreas grandes, por lo que se necesitan estropajos de lana o cepillos en fila de varios anchos.
Método de teñido
1. La técnica de teñido más importante en la pintura gongbi. Sumerja un bolígrafo en color y el otro en agua y arrastre el color para crear un efecto de degradado de oscuro a claro.
2. Teñido unificado: en el proceso de pintura gongbi, de acuerdo con las necesidades de procesamiento de luz y oscuridad de la imagen, a menudo es necesario representar varias hojas y pétalos de manera uniforme para enfatizar la relación general entre la luz, tono y color, lo que se llama teñido unificado.
3. Máscara: vuelve a enmascarar una capa de color sobre la imagen ya coloreada y renderizala localmente.
4. Teñido con realce: cuando el teñido está casi terminado, usar un determinado color para iluminar o profundizar la imagen en un área pequeña se denomina teñido con realce.
5. Hornear y teñir: renderizar un color de fondo tenue alrededor del objeto representado para resaltar u oscurecer el objeto.
6. Teñido de puntos: utilizando un enfoque de pincelada cercano al pincelado a mano alzada, un trazo se sumerge en diferentes tonos de colores y se tiñe en la imagen, lo que significa que es ágil. Este método se utiliza a menudo para fondos o flores pequeñas.
7. Teñido por natación: Teñir un trozo de color alrededor. Este método se utiliza para pintar rubor en las mejillas de una dama y también se utiliza en meticulosas pinturas de peonías.
8. Teñido refrescante: después de enmascarar la imagen ligeramente opaca, vuelva a teñirla con un color oscuro claro para resaltar el color de fondo y hacer que la imagen sea llamativa.
9. Teñido: El método consiste en resaltar dos o tres colores de patrón en diferentes discos. Cada color tiene el mismo grosor, en su mayoría del mismo color o colores similares. Utilice varios bolígrafos para esparcir cada color en el papel. Utilice un bolígrafo transparente y seco para recoger rápidamente cada color y cepillar uniformemente. O use agua clara para conectar dos colores en una gama y crear un efecto de transición natural. Primero en vertical y luego en horizontal, de forma rápida y precisa, para que no se noten las marcas del bolígrafo y el color quede uniforme y armonioso. Este método también se utiliza para patrones de pintura artesanal.
Principales métodos de pintura
Características de la pintura "sin huesos" y "en color"
La pintura de flores y pájaros "sin huesos" utiliza tinta o color para representar objetos , sin líneas de gancho de tinta, por eso se llama pintura Gongbi sin lomo.
Además de no delinear el contorno, otras partes de las líneas, como los tendones de las hojas, las venas de las flores, las plumas de las aves, etc., aún deben delinearse con líneas de colores después de teñirlas, y las líneas y los colores Debe mezclarse o los colores deben usarse directamente. La sensación de teñir las líneas.
Boneless tiene un efecto delicado, rico, armonioso, brillante y atractivo.
El relleno de color es una forma de rellenar color en el contorno en lugar de dentro del contorno, también conocido como "relleno de contorno de doble gancho". Hook and fill es el método de coloración más antiguo y básico en la pintura tradicional china, y también es la técnica de expresión más común en meticulosas pinturas de flores y pájaros desde la antigüedad. Esto se ha convertido en un estilo. En forma de relleno cruzado, debido a la diferencia en la calidad del color y la complejidad del método de teñido, existen dos métodos: el método de color intenso y el método de color claro.
El "Chongcai" también se denomina colorante intenso y se tiñe principalmente con pigmentos minerales como el cinabrio, la azurita y el verde piedra. Los pasos de teñido son complejos. Después de teñidos repetidos, el color es profundo y espeso, magnífico, exquisito y limpio, y lleno de efectos decorativos.
Los “colores claros” se tiñen principalmente con colores vegetales transparentes (también llamados acuarelas). El método básico para teñir colores claros es el mismo que el de colores pesados, pero es más simple que teñir colores pesados. Por tanto, los colores claros tienen líneas claras, colores brillantes, efectos frescos, elegantes y nebulosos.
Utiliza el método del lápiz para dibujar pinceladas finas. Al cruzar la línea, no dibujes demasiado rápido, sino con ritmo. Al dibujar líneas cortas, sostenga el bolígrafo sobre la mesa con la muñeca y el codo, concentrándose en los movimientos de los dedos. Enganche una línea un poco más larga en la muñeca y el codo sobre la mesa, principalmente para el movimiento de la muñeca, y los dedos deben estar sólidos para permitirlo. la muñeca para moverse Flexible: Coloque la muñeca sobre la mesa, el codo en el aire y dibuje una línea más larga. La línea se mueve con la muñeca (no con los dedos). No importa qué tipo de línea dibujes, debes contener la respiración mientras escribes, no ir demasiado rápido y terminarla de una vez. En resumen, no importa de qué manera escribas, mantén tus líneas redondas y suaves.
Por ejemplo, utilizar un gancho para dibujar una línea no es "dibujar" el contorno con una línea fina, sino "escribir" la imagen con un bolígrafo de caligrafía. Gongbi no es sólo Gongbi, sino que, lo que es más importante, persigue la fuerza y la belleza de las líneas. La llamada "mano de obra fina y gran resistencia" va en contra de las líneas delgadas y débiles.
En primer lugar, practica usando el centro y evitando los extremos. La pluma central es completa y elástica, y las líneas son redondas y poderosas cuando comienzas a practicar el gancho, es fácil realizar trazos laterales, especialmente en los giros de la línea; Debido a que el pincel es cónico, asegúrese de levantar el bolígrafo al girarlo y gire suavemente la dirección de giro del cilindro del bolígrafo para que la punta del bolígrafo gire paralela al círculo para poder mantener el centro. La clave del poder de una línea reside en la fricción entre la punta del lápiz y el papel. Algunas personas no se atreven a trazar la línea con fuerza por razones de delgadez. La línea dibujada se desliza en el papel y no cumple con los requisitos. Al dibujar líneas, presione el bolígrafo hacia abajo para que la punta ejerza presión sobre el papel. Al mismo tiempo, sostenga el pincel de modo que haya una fuerza de elevación hacia arriba que se equilibre y se utilice una fuerza de arrastre para escribir. No mencionarlo es "difuminar", y es fácil llevar a una situación unilateral; mencionarlo sin reprimirlo es "Lo que el viento se llevó", y el hilo es débil. No "levante", "levante" o. "deslizarse" a lo largo del hilo. Por tanto, cada línea debe tener tres acciones: iniciar, escribir y cerrar.
(1) Empiece a escribir para ocultar el frente: si desea escribir a la derecha, primero escriba a la izquierda para ocultar el frente y luego escriba a la derecha.
Esto se llama primero izquierda, luego derecha y viceversa. Lo mismo ocurre con los movimientos hacia arriba y hacia abajo. Quieres bajar primero, quieres subir primero, por eso hay fricción entre el bolígrafo y el papel.
(2) Escritura: La escritura debe ser constante y lenta, y la presión sobre el papel debe ser uniforme. Hay varios cambios en los golpes, detenerse en el medio se llama "pausa" y retroceder se llama "retirada". Cuando el trazo se mueve hacia atrás, la dirección del trazo debe ajustarse para evitar el movimiento lateral. Un bolígrafo que gira en un círculo en el centro se llama "girar" y un bolígrafo que gira hacia los lados se llama "plegable".
(3) Regresar al frente al retraer el bolígrafo: Cada vez que retraiga el bolígrafo, retírelo en la dirección habitual. El llamado "el cielo nunca regresa" y "no se hunde ni se encoge" hacen que la cola del hilo sea sutil y poderosa.
Preste atención también a los diversos cambios de pluma y tinta en las líneas de práctica, como el centro y los flancos, hacia adelante y hacia atrás, así como a los cambios de pluma como retrocesos, giros, grosores, roturas, cuadrados y círculos, repentinos. enfermedad, oscuridad, virtual y sólida, etc. , además de cambios de color de tinta como sombra, sequedad y humedad, para cumplir con los requisitos de belleza formal en el dibujo lineal.
Los centros y extremos usan bolígrafos
El bolígrafo debe sujetarse correctamente en el centro, la punta del bolígrafo debe estar en el medio de la línea de tinta, la fuerza del bolígrafo debe ser uniforme y La punta del bolígrafo debe estar perpendicular al papel para que el efecto sea redondo y estable. Sostenga el bolígrafo de lado, con la punta en el borde de la línea de tinta. La punta del bolígrafo forma un cierto ángulo con la superficie del papel, y la fuerza es desigual, rápida y lenta, ligera y pesada, y el efecto está lleno de aspereza.
Producción de muestras de papel antiguo y seda antigua
(1) Puede utilizar ocre, cian, tinta y otros colores (preferiblemente colores transparentes) en pinturas chinas en recipientes más grandes para mezclar, use un pincel o un pincel humedecido en agua de color superior (para filtrar los pigmentos gruesos en la capa inferior) y cepille uniformemente sobre el papel o la seda. Si no puedes aplicarlo con una brocha, puedes teñirlo con pintura antigua dos veces.
(2) Hervir el té negro con una cantidad adecuada de agua al fuego. Cuando las hojas de té estén hervidas hasta alcanzar un color marrón rojizo, agregue otros colores o tintas según el tono del color y luego frote.
(3) El permanganato de potasio es un desinfectante de uso común en forma de pequeñas partículas. Se vuelve violeta cuando se disuelve en agua y marrón cuando se aplica sobre papel. Cabe señalar que esta solución no debe quedar demasiado espesa, lo que hará que la textura del papel se vuelva quebradiza.
Características
En el desarrollo histórico a largo plazo, la pintura gongbi ha establecido un estricto sistema técnico, formando así el estilo y las características únicas de este tipo de pintura. Sus características se resumen a continuación:
(1) Línea
El modelado de líneas es la característica de las técnicas de pintura china y la base y columna vertebral de la pintura meticulosa. La pintura Gongbi requiere líneas limpias, delicadas y rigurosas. Generalmente, el bolígrafo central se utiliza con más frecuencia.
(2) Color
Basados principalmente en colores inherentes, los colores son generalmente hermosos, tranquilos, brillantes, elegantes, de tono uniforme y tienen un fuerte atractivo estético de los colores nacionales chinos. .
(3) Decoración y tridimensionalidad
La decoración es un factor indispensable en una pintura minuciosa. Desde la composición, el dibujo lineal, la configuración del color hasta el procesamiento de detalles de la imagen, hay una cierta sensación de planitud y decoración. Por un lado, la decoración proviene de la estilización tradicional; por otro, es el efecto estético formado por el refinamiento, la exageración y la creación de imágenes por parte del autor.