Análisis del color de la ilustración: resumen y apreciación de varios tipos de estilos de ilustración.
¿Cuáles son los factores de la ilustración? Los gráficos, la redacción y el color son los tres elementos principales que constituyen la publicidad impresa. Estos elementos cumplen diferentes misiones en la publicidad. Los elementos gráficos incluyen ilustraciones, marcas registradas y elementos de contorno de pantalla; los elementos de redacción incluyen título, eslogan, texto y elementos adjuntos y los elementos de color incluyen tono, brillo y pureza; Comunicación gráfica Los gráficos son los componentes principales de la publicidad impresa, que pueden expresar vívidamente el tema publicitario y la creatividad publicitaria. Las ilustraciones pueden ser pinturas en blanco y negro, ilustraciones de inyección de tinta, ilustraciones de pintura, trabajos fotográficos, etc. Las formas de expresión incluyen realismo, simbolismo, cómics, dibujos animados, decoración, composición y otras técnicas. La ilustración utiliza el lenguaje del arte visual para difundir información. Tiene las características de visualización, concreción y franqueza. Es un lenguaje universal que todos pueden entender. El diseño de las ilustraciones se lleva a cabo bajo la guía de la estrategia publicitaria general. El contenido de la presentación debe centrarse estrechamente en el tema publicitario, resaltar la personalidad de la información del producto y diseñar y crear un lenguaje gráfico novedoso y atractivo. Los gráficos "extraños", "extraños" y "raros" no son los objetivos que persiguen los diseñadores. Un lenguaje gráfico fácil de entender, conciso y brillante es la condición necesaria para lograr un fuerte impacto visual, a fin de facilitar la comprensión del público. Tema publicitario, comprensión y memoria. La marca es el ojo de un anuncio impreso y constituye un elemento importante del diseño. Es el símbolo más eficaz y fiable para dar forma a la imagen de un producto y de una empresa. Es un símbolo utilizado por el público para identificar los productos. es también garantía de calidad del producto y reputación corporativa. Tiene la función de orientar al público en la compra, abrir el mercado y consolidarlo. Una forma de marca simple, concisa y personalizada tiene un fuerte efecto visual y puede dejar una profunda impresión en el público en un instante. La línea de contorno se refiere al marco de línea en el borde de la página de publicidad impresa. Su función es hacer que la página de publicidad tenga un espacio separado para controlar el campo de visión del público. La línea de contorno se utiliza para inducir la atención del público a moverse hacia la página. tema publicitario evitando otra información distracción visual. La aplicación de líneas de contorno puede aumentar la belleza del diseño publicitario. Una serie de anuncios que utilicen la misma línea de contorno "personalizada" puede mejorar la impresión repetida del diseño publicitario. Las líneas de contorno pueden tener la forma de líneas rectas, curvas, líneas diagonales, bordes estampados, etc. La elección de las líneas de contorno debe determinarse en función de la estrategia publicitaria general. No lo haga demasiado extraño, ya que afectará los gráficos y la redacción del diseño publicitario. El formato del título incluye ① estilo narrativo, que explica verazmente los puntos principales del texto del anuncio; ② estilo de noticia, que proporciona información al público en forma de comunicado de prensa y enfatiza las características de la noticia; : "¿Por qué?" y "¿Qué debo hacer?" Preguntas como esta para despertar el pensamiento y el entusiasmo de los consumidores; ④ Tipo elogioso, que alardea de las ventajas del producto, pero no es falso; ⑤ Tipo comparativo, que compara productos nuevos y antiguos; demostrar las ventajas del nuevo producto; ⑥ Suspenso ⑦ Estilo de orientación, con suspenso para despertar sorpresas y atraer la atención del público ⑦ Estilo de orientación, brindar sinceramente ideas y sugerencias a los consumidores para ganarse su confianza ⑧ Estilo de compromiso, decirle al público en un lenguaje sincero; el producto Qué beneficios puede brindarles; ⑨ El estilo repetitivo, los títulos repetidos pueden estimular la memoria de los consumidores y lograr el propósito de mejorar la memoria; ⑩ Estilo indirecto, use lenguaje indirecto para evitar los secretos y la privacidad de los consumidores; El tono de esperanza y atractivo insta a la gente a actuar; (12) El estilo absurdo no es realista ni razonable, cuando se utiliza correctamente, el absurdo también puede tener un impacto real y creíble en las personas, y el contenido del anuncio puede entenderse. de un vistazo Es el texto de descripción del producto que difundirá el anuncio. Describe en detalle el contenido del producto y tiene las funciones de explicación, respuesta, estímulo y llamada. El contenido del texto principal debe estar escrito en un lenguaje sencillo y cotidiano. fácil de entender, y la expresión debe ser vívida, apropiada, vívida y emocionante. Para que el público se sienta accesible y confíe sinceramente en el producto, para lograr el propósito de difundir información, es apropiado colocar el texto principal en la parte inferior. de la página, o en el lado izquierdo o derecho del anuncio, también llamado eslogan. Es una declaración promocional especial que se utiliza repetidamente en una determinada etapa de la estrategia publicitaria general para reflejar el espíritu corporativo o promover las características de la empresa. producto y atraer la atención del público. El texto del eslogan publicitario debe ser fácil de leer y recordar, rimar y estar lleno de emoción. Puede colocarse en cualquier parte de la página, pero debe colocarse después del título del anuncio. al nombre de la empresa del anunciante, ubicación, código postal, número de teléfono, telégrafo y fax para mayor comodidad. El público se pone en contacto con el anunciante y compra el producto. Generalmente se coloca al final de la página o en una posición secundaria. Al utilizar el color en la publicidad, los diseñadores deben expresar el tema y la creatividad del anuncio y demostrar plenamente el encanto del color.
En primer lugar, se deben analizar y estudiar cuidadosamente varios factores del color. Debido a las diferencias en la experiencia de vida, la edad, los antecedentes culturales, las costumbres y las reacciones fisiológicas, las personas tienen un cierto grado de subjetividad. la expresión simbólica y emocional de los colores. Muchos sentimientos diferentes. En el diseño de la configuración de color y la combinación de colores, los diseñadores deben captar el contraste frío y cálido, el contraste claro y oscuro, el contraste de pureza, el contraste de área, la combinación de mezclas, la combinación de áreas, la combinación de brillo, la combinación de tonos, la combinación de tendencias, etc., el color La combinación debe mantener el equilibrio, el eco y el orden de los colores de la imagen. La imagen publicitaria tiene un color principal claro y la relación entre el color gráfico y el color de fondo debe manejarse bien. Los diseñadores deben definir claramente la posición del color. Cuando el posicionamiento publicitario resalta la marca, se debe considerar la personalidad de la empresa y el color de la imagen, y el posicionamiento del color se utiliza para fortalecer el reconocimiento del público de la misma; cuando el posicionamiento publicitario resalta el producto, se debe enfatizar el color de la imagen del producto. El propósito de la comunicación del color es expresar plenamente las características y funciones individuales de productos y empresas para adaptarse al flujo estético del mercado de consumo de productos básicos, y utilizar la creatividad del diseño del color para crear una imagen más concentrada, más fuerte y más simple, y para Profundizar la comprensión del público sobre la información publicitaria, para lograr el propósito de difundir información. El arte en color minimalista, el arte de ilustración de estilo plano o las cosas estéticas, están relacionados principalmente con todos los aspectos de la época. La uniformidad se atribuye aproximadamente a la comprensión que tiene la gente de la era de la explosión de la información. Favorecer un estilo de expresión claro y conciso puede ser sesgado. De hecho, las aplicaciones en páginas web, aperturas de aplicaciones, etc. definitivamente han promovido la popularidad de las ilustraciones de estilo plano. Visualmente simple y limpio, y el formato vectorial lo hace de tamaño pequeño, el estilo plano se ha utilizado ampliamente en todo en nuestras vidas. El aplanamiento no restaura la apariencia original de las cosas. Sólo refina las características de las cosas y las expresa directamente con formas concisas y generales. Como se mencionó anteriormente, la explosión de información no es la razón principal de la popularidad del estilo plano, pero dicho esto, como el cerebro humano acepta cada día más y más información gráfica, es necesario utilizar los gráficos más sencillos con colores brillantes y Colores nítidos. También es una excelente opción para transmitir información. Las formas extraídas de las ilustraciones de estilo plano de gráficos empalmados son en su mayoría formas geométricas. Aunque una única forma geométrica es cómoda de usar y fácil de controlar, el efecto que presenta es relativamente rígido y carece de aura. En el proceso de creación real, para aumentar la viveza y el interés de la imagen, a menudo se utilizan de tres a cuatro figuras geométricas para unir y combinar. Una de las figuras geométricas se utiliza como elemento componente principal y las figuras geométricas restantes. estrechamente relacionado con la composición principal en la forma. Los elementos mantienen un cierto grado de similitud. Esta combinación de empalme no solo puede garantizar el orden primario y secundario de la estructura de la imagen, sino que también produce cambios inteligentes en la unidad. Colores sólidos brillantes En términos generales, las formas simplificadas son más adecuadas para expresarse mediante bloques de colores sólidos pintados de forma plana para mantener el equilibrio entre forma y color y crear una jerarquía visual limpia y estricta. Y debido a que la forma es plana, los colores sólidos con fuerte contraste son adecuados para combinar colores, de modo que el contraste de colores brillantes favorece la percepción visual rápida, crea tensión visual y compensa la delgadez de la forma. Las ilustraciones planas con un ángulo unificado siempre son sustractivas en la forma de las cosas, e incluso el estilo plano puro es una técnica de expresión que abandona por completo el lenguaje en perspectiva. Por eso, al dibujar ilustraciones planas, debes prestar atención a la unificación de ángulos, y unificar los ángulos también es una técnica práctica para simplificar la forma. Relativamente hablando, no hay contenido técnico difícil en un trabajo de ilustración de estilo plano, y solo hay algunos puntos clave que deben dominarse: bloquear todo el objeto y cada detalle, prestar atención a la relación jerárquica entre bloques, es decir, La relación entre la oclusión anterior y posterior y la relación entre la inclusión y la inclusión deben estar limpias y ordenadas, y prestar atención a los detalles; Aparte de eso, ten un poco más de paciencia. Resumen y apreciación de varios tipos de estilos de ilustración. A algunas personas les gusta ver series de televisión y a otras les gusta ver programas de variedades, pero no solo eso, a mí también me gusta mirar pinturas. Una buena obra te permitirá ver el mundo construido por el pintor. A través de esta pintura tendrás diferentes imaginaciones sobre el mundo. Resulta que hay mucha belleza que no has descubierto. trae a nosotros. Esta es también la razón por la que amo tanto pintar. Como no profesional, basándome en mi experiencia reciente en el visionado de cuadros, he hecho un pequeño resumen de varios tipos de ilustraciones. Al igual que las notas de estudio, espero que podamos aprender algo de estas excelentes ilustraciones. *Estilo plano: Los elementos de la pintura parecen planos, compuestos de formas y líneas simples, pero los colores son muy ricos y coordinados. La ropa de los personajes tiene una textura de tela fuerte, un poco como pegatinas de tela. Varios elementos se componen de formas geométricas simples, complementadas con algunas pequeñas líneas para embellecer. La expresión de la luz hace que las formas geométricas simples presenten una escena más realista.
Las líneas están dibujadas con líneas de lápiz granuladas, lo que hace que la imagen esté llena de interés infantil. *Estilo de color de roca: La pintura de color de roca se refiere en términos generales a todas las obras de arte que utilizan colores minerales como color principal. En mi opinión, las obras de estilo de color roca tienen mucha textura. La mayoría de las obras de estilo de color roca tradicional están cubiertas con láminas de oro o plata y otros materiales sobre papel para lograr diferentes efectos de pintura. El trabajo en la imagen de abajo debería ser un trabajo dibujado por computadora, pero también alcanza el estilo de color roca. Se observa que las obras en estilo color roca en su mayoría tienen oro, negro, rojo, azul zafiro y otros colores principales, los cuales. Son muy similares a los murales de Dunhuang. *Estilo semi-realista: Los personajes son más tridimensionales y cercanos al realismo, y la ropa tiene una textura fuerte. La imagen a continuación es obra del talentoso ilustrador taiwanés Dezhen (me gusta especialmente la serie de ilustraciones de Dezhen). 'Los ojos son emocionales y los disfraces son hermosos y complicados. El fondo tiene la textura de pinturas rupestres. La siguiente imagen es obra de Zhang Xiaobai, el primer artista chino en ganar la medalla de oro en el "Concurso Internacional de Dibujos Animados". Las obras de ilustradores exitosos tienen características personales distintivas. Al igual que este trabajo, las ilustraciones de Zhang Xiaobai tienen una cierta sensación de pintura gongbi, pero también tienen la tridimensionalidad de las pinturas generadas por computadora. Sus colores tienden a ser de color rojo brillante y los personajes de las mismas. Las pinturas suelen mostrar una actitud altiva e indiferente. Recuerdo que Zhang Xiaobai dibujó la portada de la revista "Bi Ke" que me encantaba leer cuando estaba en la universidad, y todo era en este estilo. *Estilo claro: La imagen de abajo es obra de "Fat Snake", una ilustradora que me gusta mucho. Su blog se llama "Fat Snake's Fairyland". En respuesta al título, sus trabajos son claros, llenos de luz y. presente Crea un mundo de cuento de hadas hermoso y misterioso, con muchos elementos que incluyen niñas, hadas y animales pequeños, que realmente corresponde al cuento de hadas. Sus pinturas tienen una textura delicada y lujosa, tal vez debido a las líneas pequeñas y borrosas. La mayoría de los colores son marrón claro, verde claro y claro. Si te gustan sus obras, busca "Fat Snake" en línea. para ver otras obras similares. La imagen de abajo es similar al estilo de Fat Snake. La imagen general muestra una sensación clara y cálida. Esta obra es una pintura de acuarela, a diferencia de la anterior, que tiene muchas líneas finas (la suposición preliminar es que fue dibujada con lápices de colores). La característica de la pintura con acuarela es que la fluidez de la pintura facilita la formación de colores intensos. Los colores de una buena obra deben ser ricos y unificados. Por ejemplo, este cuadro no muestra rastros de luz, pero te hace sentir que estás en una habitación muy luminosa. Aquí es donde triunfa el uso del color. También hay muchas ilustraciones maravillosas, demasiado numerosas para mencionarlas. Espero que leyendo más, dibujando más y pensando más, podamos mejorar nuestras habilidades de pintura y crear nuestras propias obras lo antes posible.