Año Nuevo Cuadro Ilustración Color Color-Color Color Referencia|¡Causando comodidad! Combinación avanzada de tarjetas de colores, ¡imprescindible para el diseño de ilustraciones!
El estilo de diseño plano brinda a las personas una sensación de simplicidad, una sensación de diseño visual y no es fácil parecer vulgar. Los elementos de diseño son puntos planos, líneas y elementos de superficie, que tienen mayores requisitos en cuanto a composición, composición tipográfica, combinación de colores y detalles gráficos.
2. Ilustraciones de estilo nacional
Las ilustraciones de estilo nacional son las favoritas de las principales marcas e ilustradores. Las imágenes son de estilo chino, modernas y hermosas, y son muy adecuadas para expresar lo relacionado con el Festival de Primavera. diseños.
Estilo 3.3D
En los últimos años, el estilo 3D se ha vuelto popular en las principales industrias del diseño y se ha convertido en una forma importante de expresión en el diseño de carteles del Festival de Primavera. La textura exquisita, la fuerte sensación de espacio y volumen y la hermosa combinación de colores rompen la forma tradicional de diseño de carteles bidimensionales del Festival de Primavera.
4. Cyberpunk
El Cyberpunk es un estilo que se ha popularizado en los últimos dos años y está sesgado hacia las tendencias tecnológicas. A los restaurantes de té al estilo de Hong Kong les gusta usar este estilo para la decoración, y también es un método de expresión comúnmente utilizado en el diseño de trajes étnicos, por lo que el tono es consistente con el Festival de Primavera. Sus características son principalmente texto y pequeños gráficos simples. Los bordes del texto suelen ser de estilo chino, mientras que el efecto luminoso de las luces de neón es principalmente rojo rosa, azul, amarillo y verde con alta saturación.
En cuanto al estilo de los carteles de Año Nuevo, Global Ivy Editor lo compartirá temporalmente con usted aquí. Si está interesado en el diseño de sitios web, el diseño de páginas y el procesamiento de imágenes, espero que este artículo sea útil para su estudio o trabajo. Si desea saber más sobre materiales y técnicas de diseño gráfico, puede hacer clic en otros artículos de este sitio para aprender.
Aprende a colorear ilustraciones. 1. Abra PS, seleccione una resolución de 300 para dibujar el nuevo archivo, lo cual es más conveniente si desea imprimirlo más tarde.
2. Crea una nueva capa y selecciona un pincel cuadrado. Recuerda guardar el archivo en cualquier momento y descargar el pincel al disco de red.
3. Rellena el fondo con color borrador y colócalo encima. Rellénalo con el color principal que quieras pintar. El color es un poco gris y no demasiado saturado. Al dibujar la silueta, realizarás elecciones preliminares de color y también podrás buscar referencias.
4. Luego dibuja la silueta en capas y usa la herramienta de lápiz duro para dibujar (también puedes usar la herramienta de lazo para delinear la forma y luego rellenarla con color. Probé muchas opciones para la combinación de colores preliminar). , y finalmente elegí el que me satisfizo más (uno para un análisis en profundidad). Cree una nueva capa de ajuste en blanco y negro encima de la capa. Puede abrirla en cualquier momento para observar la relación del boceto de la imagen para evitar demasiados colores e ignorar la jerarquía de la imagen.
5. Bloquee la transparencia de la capa y pinte directamente sobre la capa actual con el pincel de aerógrafo; cree una nueva capa, cree una máscara de recorte y pinte sobre la nueva capa.
6. Agregue elementos auxiliares. Las hojas y las golondrinas se agregan alternativamente. Utilice un pincel redondo de bordes duros para ajustar el tamaño y el color del pincel. Use la herramienta Lazo para dibujar la forma aproximada de la hoja en la capa inferior, luego use un aerógrafo para pintar cambios de color y luego use la herramienta Borrador para seleccionar un círculo con bordes duros para recortar la forma.
La parte media y superior se pintan directamente con un pincel redondo de filo duro. Trague, seleccione la forma con la herramienta Pluma y luego cópiela. Las hojas y las golondrinas en la parte superior cambian de tamaño y color para crear desenfoque de movimiento y desenfoque gaussiano, y el efecto de profundidad de campo mejora la profundidad de la imagen.
7. Duplique la capa que desea reflejar, luego Ctrl+T para voltear la capa verticalmente, luego ajuste la posición, bloquee la transparencia, absorba el color más oscuro para rellenar la imagen y luego dibuje la transición. con un aerógrafo. Seleccione la herramienta Pintura, seleccione Pintura de volumen y pinte ligeramente cerca del reflejo del ciervo, prestando atención al grado y la dirección para dibujar las variaciones.
8. Fortalece el centro visual, crea una nueva capa (cambia el modo de fusión de la capa a luz intensa), luego selecciona el aerógrafo para oscurecer la periferia de la imagen con un color oscuro e ilumina la imagen. medio con un color brillante para aumentar el contraste (para la capa de luz fuerte, cambie las partes oscuras a colores oscuros y las partes brillantes a colores claros).
Referencia de color | ¡Induce comodidad! Combinación avanzada de tarjetas de colores, ¡imprescindible para el diseño de ilustraciones! Referencia de color | ¡Induce comodidad! Combinación avanzada de tarjetas de colores, ¡imprescindible para el diseño de ilustraciones!
Red fuente de imágenes