Mi maestro está en Zhu.

Mi maestro Wu Fuzhi es un anciano caballero que es diligente en aprender y enseñar a los estudiantes. Una vez dijo que practicaba boxeo todas las noches, bebía vino de vez en cuando y fumaba algunos cigarrillos... Luego vivió la "Revolución Cultural" y murió de cáncer. Hasta ahora, sólo puedo ver su cuerpo esbelto y su rostro delgado en mis sueños. Todavía caminaba hacia mí con una mirada saludable.

Mi mentor, Wu Fuzhi, de quien originalmente sus padres esperaban que fuera admitido en una escuela postal, fue admitido en la Academia de Bellas Artes de Shanghai para estudiar pintura tradicional china. En lo que respecta a la clase de graduación, resultó que fue el maestro Pan Tianshou quien le enseñó, haciendo que su relación fuera armoniosa hasta el final de su vida. Como mentores y amigos, él y el Sr. Pan Tianshou acordaron ser enterrados juntos después de su muerte, pero esto no pudo realizarse debido a varias razones.

El Sr. Wu siempre llama respetuosamente a Pan Tianshou "Sr. Pan", y el Sr. Pan siempre llama al Sr. Wu "Fu Zhi" y "Yong Zhi". Los oyentes siempre sienten que están constantemente enamorados. unos con otros. El Sr. Pan es disciplinado y sigue los acontecimientos acordados. El maestro Wu se acuesta tarde y se levanta tarde, y pospone las cosas cuando suceden las cosas, pero siempre es armonioso cuando suceden las cosas.

A principios de la década de 1960, la escuela organizó una visita a la exposición de pintura y caligrafía antigua del Museo de Shanghai. Hice una cita con él con anticipación para tomar el tren a Shanghai a las 9 en punto. Cuando llegué a su casa a las 8:30, vi que el Sr. Wu no tenía prisa. Le dije al Sr. Wu que su tren saldría a las 9 en punto y él dijo que estaba bien y que podía sentarse en él. Entonces tengo que decir que el Sr. Pan te está esperando abajo. Tan pronto como escuché que el Sr. Pan estaba esperando en el auto abajo, rápidamente empaqué mis cosas. Esto demostró cuánto respetaba el Sr. Pan al Sr. Wu. En el taller para profesores organizado por la escuela de 1961, el profesor Pan y el profesor Wu trabajaron seriamente juntos. El profesor Pan tomó una clase de teoría de pintura basada en las citas de pintura de Shi Tao, y el profesor Wu enseñó "Ocho excéntricos de Yangzhou", y todos quedaron muy satisfechos. En resumen, se reunían y charlaban a menudo. La señora Pan me dijo: "No sé por qué, no pueden terminar de charlar, son tan apasionados". Durante la "Revolución Cultural", los dos estaban encerrados. "cobertizo para vacas". En ese momento, la lucha en el "establo de las vacas" era tan feroz como la lucha fuera del "establo de las vacas", y también era una lucha de vida o muerte. Los fantasmas que se comunican con los rebeldes deben convertir al Sr. Pan en un "espía" y una "autoridad académica reaccionaria", que el Sr. Pan se niega con razón a reconocer. Más tarde, el Sr. Wu me dijo que creían que Pan y Wu tenían la misma posición y obligaron al Sr. Wu a criticar al Sr. Pan. En ese momento, el Sr. Wu siempre analizaba todas las acciones del Sr. Pan de manera veraz y objetiva, y no satisfacía las esperanzas de los rebeldes de "encontrar una solución al problema". El señor Wu dijo que el señor Pan y yo hablamos de todo. Qué estado de ánimo tan puro y amable es este. En ese momento, incluso las conversaciones entre marido y mujer tenían que ser cuidadosas porque era común que la esposa o el marido expusieran accidentalmente a la otra persona. El señor Pan estaba gravemente enfermo y hospitalizado. El Sr. Midnight salió del "establo de vacas" y fue en secreto al hospital para ver al Sr. Pan. El Sr. Wu todavía estaba en el "establo de las vacas" en ese momento. Si los rebeldes se enteran, agravarán sus crímenes y sufrirán mucho sin saberlo. Después de que el Sr. Pan muriera de una enfermedad, el Sr. Wu siempre pasaba por su casa con la cabeza gacha. Me decía: "¡No puedo soportar verlo!"

El límite de tiempo. El Sr. Pan se quedará en la funeraria próximamente. ¿Qué debería discutir conmigo la señora Pan? Le dije que por favor no se preocupe, encontraré a alguien que encuentre una solución. En ese momento, la "Revolución Cultural" aún no había terminado, por lo que sólo podía manejarse en secreto. Por un lado, confié a los camaradas Jin Xintang y Fang Shangtu y, por otro lado, fui a visitar a la señora Chu Sheng junto con el señor Wu Fuzhi. El día seleccionado, fui a la montaña Guohua al otro lado de la montaña para una excursión. Resultó que la montaña no era ancha, así que me di por vencido. El Sr. Wu sabía un par de cosas sobre Feng Shui y dijo que faltaba un canal en frente. La Sra. Pan dijo que los rebeldes obligaron al Sr. Pan y quería encontrar un lugar seguro en frente para el Sr. Pan. respirar, por lo que tuvo que buscar otro cementerio. La Sra. Pan dijo que quería construir una "Tumba del Viejo" frente a la tumba del Sr. Pan, pero temía que si se erigía un monumento como "Tumba de Pan Tianshou", los rebeldes desenterrarían las pinturas y los sentimientos.

El Sr. Pan Tianshou admira a Bada Shanren, mientras que a Wu Fuzhi le gusta Shi Tao. Ésta es la diferencia de gusto. Cada uno se adentra en su propio camino pictórico. El Sr. Pan ama las rocas de la montaña Yandang; mientras que el Sr. Wu mira atentamente las flores y las plantas y tiene recuerdos vívidos de pájaros, animales, insectos y peces; el Maestro Pan presta atención a la columna vertebral y el Maestro Wu presta atención a los intereses. Los dos aprendieron el uno del otro y permanecieron juntos toda la vida.

El carácter del profesor Wu no es alto y ya no puede escribir. Puede pintar como quiera y también es muy bueno manejando máquinas. Una vez que toca al gato, la gente no puede parar, ni tampoco el corral. Cuando la pluma está llena de tinta, "la toma como quiere", luego la mira y la limpia con cuidado. Tres días no es demasiado tarde. El Sr. Wu dijo que la viveza de Qiyun se refiere a la concepción y el patrón artístico, que es dinámico y tiene rima. Es imposible nacer sin rima. Puede tragarse su ira cuando pinta y parece cómodo cuando está enojado. Incluso una pintura tiene energía primero, por eso las pinturas del Sr. Wu son irresistibles.

Las escenas del profesor Wu son más complicadas y las partes más privadas son realmente herméticas. Probablemente esto se deba a que el Sr. Pan tomó el camino simple, mientras que el Sr. Wu quería tomar el camino complicado para establecer su propio portal. Sin embargo, el Sr. Wu Can también aborda esta pintura de manera minimalista. Recuerdo que dibujó un gallo. Toda la imagen está hecha de un gallo, ignorando todos los fondos, y es extremadamente etérea. Sólo las palabras "Cantar un gallo hace que el mundo sea blanco" son concisas. Sin embargo, la forma de cantar de este gallo es realmente típica. Los ojos están abiertos y sangrando, lo que realmente capta la expresión del pollo. Su pincelada no es descripción, sino líneas brillantes. Las dos garras de pollo se agarran firmemente al suelo, muy seguras. Creo que esa es la esencia, un excelente desarrollo de las expresiones tradicionales. Le pregunté al profesor Wu cómo dibujó este pollo. Dijo que alguien envió un pollo hace unos días y que lo he estado guardando allí. Por la mañana empezó a llorar. Realmente me llamó la atención cuando vi su cuervo. Desde la cabeza hasta las alas, la cola y la dinámica de las patas de pollo, lo pensé durante mucho tiempo. Creo que debería dibujar la apariencia de este pollo. Su apariencia es simplemente "cantar un gallo y blanquear el mundo". El Sr. Wu es bueno pintando con pinceladas complejas. A menudo decía que la simplicidad es difícil de encontrar en las pinturas, y la simplicidad es aún más difícil de encontrar en la complejidad. Por ejemplo, en el cuadro "La primavera viene con el dragón", todo el cuadro está lleno de densas flores de rosas, con más de una docena de gallinas escondidas debajo de las flores. Las flores de rosas están rizadas hacia arriba y hacia abajo, densamente empaquetadas, con trazos inversos y trazos rectos, con una buena brecha entre la realidad y la realidad. El centro es perfecto, la postura es caída y ligeramente curvada en el marco. Entonces, no se pueden enviar dos ramas hacia el cielo, con matices y riqueza contrastantes, y la inscripción es sumamente apropiada. Otro ejemplo es "Día de la primavera", con la inscripción "En un día de primavera, cuando vuelve la nieve, estoy feliz de escribir esto mientras observo las luces de la Pagoda Wushan en el lago". Toda la imagen está cubierta de nieve intensa y flores de ciruelo, y las ramas están escalonadas hacia arriba y hacia abajo, de izquierda a derecha, alternándose de manera ordenada. Sin embargo, bajo el inteligente fondo de colores de tinta espesa y clara, muestra la capacidad de expresar la realidad sustituyéndola. El Sr. Wu dijo que cada parte de una pintura italiana no debe dibujarse con claridad, sino que debe ser clara y borrosa, para resaltar el tema principal y hacer que la imagen sea más rica y espesa. Recuerdo que el profesor Wu me dijo que él también hacía bocetos. Este método de mezclar realidad con realidad fue probablemente la inspiración para estudiar en la Academia de Bellas Artes de Shanghai, ¡y la vaga sensación de que la primera es real y la segunda es virtual se inspiró en aquí! Esta imagen es genial, con una decoración de color rojo claro en las flores de ciruelo en círculos. Este tipo de rojo es color rojo, y el tono de color rojo puede evitar enojarse. Justo en las flores de ciruelo rojo en la nieve. El color de las flores del ciruelo rojo oscuro cambia ligeramente y también se puede ver que el sutra de la tinta ha sido trazado y roto repetidamente. Sus cambios de tono son complejos, con colorete en el lado rojo y colorete en el costado. Hay bolígrafos húmedos y bolígrafos secos, bolígrafos anchos y líneas finas. Fue el escalofrío del Sr. Wu lo que aún revelaba su alegría actual. Este es un punto en el que el Maestro Wu es extremadamente sensible al tratar con colores cálidos y fríos. La tendencia de usar ramas es seguir la trayectoria de la percepción y la tradición en la vida. Las capas delantera y trasera son apropiadas, resaltan la densidad de lo virtual y lo sólido, y es muy armoniosa en términos de impulso. El Sr. Wu es verdaderamente un experto en el manejo de situaciones complejas. Cuando pintaba, siempre pedía a sus amigos que miraban sus cuadros que le recordaran que no se excediera. De hecho, sus amigos lo vieron echar más leña al fuego y siempre estuvieron preocupados de que fuera demasiado lejos. Desafortunadamente, sintió que si al final había algún problema, podría simplemente volver a pintarlo hasta que se viera bien. Esto es lo que él llama "complejo y difícil". La clave de la pintura china es que no existe un método fijo de pintura. El método nace del entorno y el método se crea desde el corazón. Las situaciones tocan el alma y crean arte. Poesía y posdata.

El interés por la vida atrae a los pintores. Entre las coloridas flores y plantas, el Sr. Wu no presta atención a la verdadera expresión. Honestamente, esto se puede lograr tomando fotografías. Lo que siente el profesor Wu es energía e interés, lo que también se puede decir que es temperamento y poesía. Usó su propio temperamento para sentir el interés de la vida y luego la elevó al reino de la poesía para planificar, por lo que la imagen que pintó el Sr. Wu se convirtió en su propia imagen, llena de afecto y regusto interminable. Cuando los ancianos recopilan información, a menudo no la registran completamente con lápices, sino que a veces piensan mucho y la condensan en poemas. Por tanto, la combinación de poesía y pintura puede convertirse en una obra típica digna de recordar. A los ancianos también les gusta escribir algunas posdatas en las pinturas para compensar las deficiencias de la poesía u otros aspectos. La poesía puede tocar el corazón de las personas. Utilice la poesía para expresar su corazón y observe la magnanimidad de una persona a través de la poesía. Por lo tanto, no es necesario copiar algunos poemas antiguos en pinturas chinas, incluso si los poemas y las pinturas coinciden. Es una lástima que todos los poemas del Sr. Wu se perdieron durante el movimiento de la "Revolución Cultural" y todavía es difícil reflejarlos plenamente. Leemos un poema que escribió: "La pintura es como un torrente que nunca abandona su lugar original. Mirando hacia atrás, hace 40 años, el aumento de los dientes de caballo es simplemente vergonzoso. Esto demuestra que estudia con diligencia, persevera y siempre se controla". , y estimula su propia voluntad. Otro ejemplo es el poema de Jiang Deng "Huangshan Lotus Peak": "Con treinta y seis picos en el Mar Amarillo, varias personas son extremadamente pobres.

Jiang Gongxing y yo somos los más fuertes y cada uno se jacta de montar en Lotus Peak. No se atreve a aumentar la altura del pico Lianhua. La cresta del pico Lianhua es ancha y llena. Escuchas el cielo mientras sacudes los brazos y llamas a la persona que contesta el teléfono. En un instante, una gran ira brotó y su alma quedó en shock. Mirando hacia el mar, las nubes del mar son ilimitadas y hay rastros de Jiuhuadai en la distancia. Tan espectacular. La creación confunde a la gente, los poemas de Li Bai son como las pinturas de Xiang Qing. Soy demasiado tímido para esconderme, así que estaré endeudado. Cantar una canción es una locura y lo odio. "Tal magnanimidad y sentimientos son realmente los sentimientos de Li Bai. Las pinturas de Shi Tao definitivamente no están escritas por gente común. Solo las personas con mentes abiertas y sentimientos elevados pueden hacerlo. Solo aquellos que pintan con este tipo de sentimientos pueden superar los de la poesía y la pintura. Ritmo. Cree que si un pintor chino carece de logros poéticos profundos y sólo sabe pintar por pintar, en el mejor de los casos será humilde y vulgar. Hay un poema del Sr. Wu que dice "Ocho flores de ciruelo". "Adiós." Cantando en las ramas, ¿cómo podemos compensar el regreso de la primavera? "Tan Mei de repente recordó el Templo Panlong. Nunca se cansaría de Rouge. "El Templo Panlong está ubicado en Yunnan. Hay una enorme belleza antigua en el templo. El Sr. Pan y el Sr. Wu fueron juntos a recibir el premio. Truly A Million Rouges es a la vez un recuerdo, un cumplido y una letra. Dado que Su Dongpo apreciaba mucho los poemas y pinturas de Wang Wei, este se ha convertido en uno de los objetivos perseguidos por los pintores a partir de entonces. El Sr. Pan Tianshou escribió en el cartel de orquídeas del Sr. Wu: "El rosa es barato y hermoso, Wuniang, la hierba es hermosa". Si no hubiera tenido una pluma y tinta saludables durante muchos años, habría dicho "Huang Xu" indiscriminadamente. "Este poema evalúa las falacias de la teoría de la pintura y elogia correctamente la pincelada ágil y el estilo noble de las pinturas de orquídeas del Sr. Wu. El Sr. Wu escribió un poema llamado "Molan" en sus primeros años: "Pinto libertinaje Forma escasa, escribiendo orquídea Está más abandonado. "Deseo vivir juntos en el valle vacío y dejar caer toda la fragancia de la tinta lujosa. Qué inteligente es recompensarte a ti mismo, ¿por qué no ser un corazón de piedra?" y la luna clara. Las flores siempre escapan del zen, así que ¿por qué no abrir? ¿Qué pasa con tu propia familia? "Tiene una alusión el monje Huaguang. Es mundialmente famoso por sus pinturas de flores de ciruelo y lidera el mundo de la pintura con su estilo de pintura único. "La raíz solitaria, plana y curva, penetra el fondo de la piedra, y hay miles de flores en la nieve. Si se la enseñas al viento del este, se hará famosa en todo el mundo". Mei. "A esta edad repentina, Guihua Er miró hacia otro lado. Era pobre en oro y plata, pero le encantaba enviar incienso. "Este es un intercambio de amistad con Guihua. Se puede ver el sentimiento de victoria en la Guerra Antijaponesa. El Sr. Wu pintó un pez y escribió: "He estado alejado del caos durante mucho tiempo y estoy cansado de este sabor. Cuando llega la victoria, vale la pena. recitando la hermosa frase de Shaoling "En la primavera verde, déjame ir a casa", es un placer escribir esta charla para aliviar mi ansiedad “Esta pureza de corazón también es maravillosa para usar como posdata. También hay una posdata que dice: "Este dendrobium fresco también crece en cuevas. Las flores son como orquídeas, de color amarillo claro y fragantes, y los tallos son tan sólidos como la cola de caballo. Cuando Yu Youyan vio a los agricultores locales vendiéndolas en pequeñas cestas, el El precio era bastante alto. Se dice que esta hierba puede curar. Tiene efectos milagrosos sobre la fiebre. El nombre local es Chlorophytum. Tillandsia de color marrón púrpura es la mejor. artículo narrativo. También hay una breve posdata, como "Recuerdo el agua que fluye detrás del templo Longtan en el municipio de Sanhe, Tonglu, y estoy feliz de escribirlo". En agosto de 1957, Wu Huohe lo registró. "Los poemas y las posdatas son comunes en las pinturas". , y también expresan sentimientos.

Escribir poesía, especialmente aprender poesía en el medio, también debe hacerse paso a paso. El maestro Wu me enseñó una forma sencilla de distinguir entre poesía plana y oblicua, que es. tomar una palabra como "风" y leerla dos veces. Si pronuncias la palabra "风" dos veces más, te faltará el aire y el sonido no será más fuerte que dos sonidos planos. Esta es la palabra "arrastrar", haciendo una apertura repentina. La poesía es una expresión de ambición. Si no eres de mente amplia y noble, será difícil tener muchas obras emocionantes: la poesía es emocional. Es difícil promover las emociones de las personas. Los cambios en las emociones y la ambición son la reproducción de la poesía. Tinta y color

El Sr. Wu Fuzhi es bueno usando colores compuestos y los tonos secos y húmedos pueden cambiar constantemente. Y el color no es una excepción. La penetración del color y la tinta es realmente infinita. Sin embargo, el Sr. Wu Can lo utiliza para expresar objetos e imágenes. en la pintura. Si puede captar el color principal, entonces se logra la mitad del éxito. El llamado contorno es correcto en la aplicación del color, que es la percepción del color. El azul se llama colores fríos, y el blanco y negro en las pinturas chinas (incluido el blanco del papel) se clasifican como colores medios, por lo que es difícil decir si el color es inescrupuloso y está prohibido en la pintura del Sr. Wu. A veces la ira y la vulgaridad están relacionadas, y otras veces en serie.

La principal razón para estar enojado es que los colores son inconsistentes. Un determinado color es demasiado, lo que lo hace sentir incómodo visualmente y, en ocasiones, muestra una tendencia vulgar. La vulgaridad es una categoría de hábito, y el llamado "convertirse en paciente de vulgaridad" es su daño. La vulgaridad a veces se convierte en un "color popular" en la sociedad, por lo que no lo consideramos vulgar. La vulgaridad es un estilo de bajo nivel que te molesta cuando lo ves. Entonces el anciano nos pidió que distinguiéramos entre el bien y el mal. Cuadros y estilos de pintura buenos y malos. Creo que es necesario estudiar varios cuadros famosos, y es más importante ser flexible. Todo se obtiene paso a paso, y la elegancia y la vulgaridad de la pintura también se transforman con éxito en el proceso paso a paso de mejorar la comprensión. No se puede lograr de la noche a la mañana. Sólo cuando se mejora la conciencia se pueden emitir juicios correctos.

Ser bueno en el cambio también es la clave para utilizar el color. La variación depende no sólo de las brazadas sino también del peso del agua. Cuando se mezclan la pluma, el color y el agua, se produce un cambio de tonalidades y sequedad. En el papel aparecen diferentes formas a medida que cambia la pluma. Decimos que pintar se trata de mirar el color de los objetos, por lo que debemos distinguir entre colores fríos y colores cálidos y distinguir la diferencia entre los dos, y luego usar ensayos para centrarnos en el papel y los gráficos. Rojo, amarillo, azul, blanco y negro son los colores primarios de la pintura china. El amarillo y el azul se suman para formar el verde, el verde es un color compuesto, el azul y el rojo se suman para formar el morado, el morado también es un color compuesto, pero cuando el verde es un poco verde, se vuelve turquesa, depende del color de la borde frío, amarillo verdoso. Es un color de borde cálido. Cuantos más componentes amarillos haya, mayor será la tendencia a ser más cálido y, a veces, el amarillo verdoso o el turquesa se sitúan un poco en el medio. Si la Garcinia se escribe verde, se vuelve verde claro y la tonalidad es más delicada. El verde claro es a veces demasiado delicado y a veces un poco deslumbrante. Puedes combinarlo con un poco de ocre para evitar que quede demasiado delicado y deslumbrante. El ocre es un color relativamente tranquilo. Por ejemplo, si lo sumerges primero en ocre y luego en eosina, se desvanecerá un poco más que el rojo oscuro puro. A veces, si quieres quitar un poco de brillo al rojo oscuro, puedes agregar un poco de ocre. La decisión de agregar más o menos afectará directamente el tono del rojo. La garcinia con un poco de bermellón se vuelve amarillo dorado, y con un poco de tinta se vuelve amarillo oscuro, que es más frío que el amarillo dorado. Cuando los colores se mezclan, son colores compuestos, que son más oscuros que los colores primarios. Cuantos más colores mezcles, más grises se volverán. Al carecer de sensación de claridad, el agua se ajusta menos y pinta sobre el papel como un tono gris más oscuro; cuanto más agua ajustas, más claro es el tono gris que pinta sobre el papel; Los colores compuestos dan una sensación más suave, mientras que los colores primarios dan una sensación más fuerte. La forma en que usamos el color para describir el color de los objetos depende de nuestros importantes sentimientos y de nuestra comprensión de los colores cálidos y fríos. Los sentimientos individuales son diferentes y la comprensión subjetiva también es diferente, por lo que cada uno tiene su propia comprensión subjetiva y luego emite juicios subjetivos. La diversidad de colores de los materiales se vuelve más compleja después de la mezcla, lo que se resume en la cuidadosa investigación, la acumulación de conocimientos y la práctica repetida del pintor. Los antiguos decían que al pintar, primero hay que tener la intención del bolígrafo, y la combinación de colores es un juicio basado en la experiencia. Al pintar, primero hay que tener la intención de la pluma. Cada parte de la pintura nace del corazón. Sólo cuando nace el corazón la pluma se interesa. El Sr. Wu Fuzhi dijo que lo mejor es tener un nuevo interés en pintar colores y poder ganar esencia y riqueza. Si hay un nuevo interés, la pintura será poco convencional, si es hermosa, no producirá humo y si es rica, será solemne. El nuevo interés, la esencia y la profundidad son una especie de hábito de apreciación y una especie de gusto pictórico. Qué tipo de gusto está relacionado con el estilo de pintura. Coordinar colores y métodos también es un conocimiento y un oficio. En términos de conocimiento, se trata de distinguir los efectos de los atributos de tono y los cambios de frío y calor en la visión. Desde un punto de vista técnico, todos ellos se mezclan desde colores primarios hasta colores complejos. Si hay demasiada reconciliación, habrá madurez; si hay muy poca reconciliación, habrá moderación. Entre ellos, ajustar la cantidad de agua producirá un sinfín de cambios y el alma se reflejará en los cambios. La ganancia y la pérdida del alma dependen de la sutil comprensión del color por parte de las personas. El Sr. Wu dijo: "Aunque la pincelada está en las manos, la elegancia y la vulgaridad provienen del corazón. Cuando los antiguos pintaban, tenían la intención de escribir primero. El corazón lo creaba y la muñeca lo llevaba, por lo que hay espíritu en el pinceladas, y ningún pincel deja de fluir desde el corazón, naturalmente, el pincel puede ser usado por mí, "La pluma me tiene". También dijo: "La tinta puede ser espesa pero no estancada, y negra pero no turbia". "El lápiz puede penetrar la parte posterior del papel. Aunque es liviano y grueso, se puede ver el bolígrafo. Aunque es grueso y vívido, el bolígrafo puede ser delgado y carnoso, y el bolígrafo es fuerte y grueso". no se detiene y su vitalidad se puede ver en los lugares oscuros. Por lo tanto, la pluma no obstaculiza la tinta y la tinta no interfiere con la pluma. Entonces la pluma y la tinta pueden crecer juntas. Al principio lo usaba de forma puramente natural. No me interesa la tinta. Hay cinco colores de tinta. Esto se llama comprensión de la tinta. “El cumpleaños de mi maestro es el 110º aniversario. . ¡Escribo esto como un recuerdo!