El banco de trabajo del ilustrador: ¿cómo puedes convertirte en el ilustrador de moda más solicitado?

Si quieres saber más, puedes seguir preguntando -0__0- Pregunta 4: ¿Cuáles son las herramientas artísticas para las escuelas primarias? ¿Cuáles son las herramientas artísticas para las escuelas primarias? Eso depende de tu nivel: para los niños, si es necesario para las clases de arte en la escuela, es muy sencillo: simplemente sigue los requisitos del profesor y el programa de estudios. Todas las herramientas están disponibles en los libros de texto de la escuela primaria. Si es interés personal o promoción, ¡todas las herramientas están disponibles! Si recién está aprendiendo a dibujar, básicamente es suficiente que su hijo use papel para dibujar, borrador y un lápiz de dibujo del 6H al 6B. También hay algunas naturalezas muertas comunes y puedes preparar un poco de yeso para dibujar. Por supuesto, también hay material educativo para niños. Si estás aprendiendo pintura infantil, puedes preparar: lápices\lápices de colores\crayones\tiza\acuarela\lápices de acuarela\pasteles al óleo\borrador y papel. Si estás aprendiendo gouache: 16 o 24 colores de pintura gouache más papel gouache y agua. tiza. Si quieres aprender a pintar con acuarela: 24 colores o 12 colores de pintura de acuarela más papel de acuarela y bolígrafos de acuarela. Si quieres aprender pintura china: prepara 12 colores de pintura china\portalápices\nube blanca grande\nube blanca pequeña\. 2 nubes blancas. Trozos de periódico (usado para pintar debajo del papel) o fieltro de lana especial si es posible, y finalmente papel de arroz (Xuan maduro y Xuan crudo (usado para pinturas gongbi)). Existen otras herramientas, como las herramientas para pintar al óleo y las computadoras (arte digital), que generalmente requieren de amigos mayores o con cierta base para aprender. No lo recomiendo para niños. Por supuesto, si está simplemente interesado, también puede aprender los conceptos básicos con antelación. Personalmente creo que los niños pueden aprender a dibujar pinturas chinas, lo que mejorará su sentimiento estético y cultivará su amor por la cultura nacional. Hoy en día, mucha gente piensa que dejar que los niños aprendan pintura china no cumple con los requisitos de la sociedad moderna, pero no es así. Crees que esas son todas las herramientas. No sé si te ayuda. Gracias. Pregunta 5: ¿Cuáles son las herramientas de dibujo de los niños, como lápices de colores, crayones y bolígrafos de acuarela? Marcadores, borradores de papel Pregunta 6: ¿Qué herramientas se necesitan para dibujar y cómo se llaman? Depende de lo que estés pintando. Por lo general, lápiz y papel son suficientes, dibujar con bolígrafo es mejor y los cómics requieren bolígrafos para cómics, como bolígrafos G, bolígrafos de estudiantes, bolígrafos con jeringa y marcadores. La acuarela, el gouache y la pintura al óleo tienen pinceles especiales y sus papeles correspondientes. Pregunta 7: Todas las herramientas necesarias para el arte profesional están clasificadas por categorías: 1. Herramientas 1. Tablero de dibujo, caballete, caballete, caja de pintura al óleo, taburete de pintura, etc. 2. Pinceles para pintar al óleo, cuchillos para pintar al óleo, varios tipos de pinceles, bolígrafos de acuarela, crayones, lápices, marcadores, lápices de colores, bolígrafos de colores, tizas de colores, palitos de carbón, palitos de carbón, palitos de tiza de colores. 4 cuchillos utilitarios, 1 cuchillo de grabar, 5 rodillos de tinta, 2 cuchillos de grabar, 1 material, tinta, lingotes de tinta, varios pigmentos (pintura al óleo, pintura china, gouache, acuarela, acrílico, lacas, tinta de grabado, etc.) 2. Varios papeles (papel de arroz crudo, papel de arroz cocido, papel gouache, papel de acuarela, papel para bocetos, cartón, etc.) 3. Suministros de práctica 1. Varios modelos geométricos de yeso, estatuas de yeso 2. Varias naturalezas muertas, entretelas, mesas de naturaleza muerta, bocetos lámpara 3, mesa de trabajo 4, álbum de fotografías, cuaderno, calcas, modelo 4, elementos decorativos, marco de fotos, placa de vidrio, placa acrílica, tabla de madera, etc. Pregunta 8: ¿Cuáles son las herramientas básicas para dibujar cómics? Existen bastantes herramientas como Paper DB4 y otros cómics especiales. Tiene buena absorbencia, pero no debe absorber la tinta con demasiada facilidad, de lo contrario, las pinceladas se derretirán fácilmente. Los originales en color requieren papel con buena absorbencia y secado rápido, a diferencia del blanco y negro. El bolígrafo D se divide en plumilla y cilindro, y el plumín se divide en plumín D, plumín G y plumín de estudiante. Hay dos bolígrafos con punta redonda y punta redonda, todos disponibles en el mercado. No es necesario introducirlos ~ La tinta D no es fácil de derretir, pero se seca rápidamente. Elija el borrador de secado rápido D. No, quedará demasiado escamoso y el blanco quedará suave (limpie en la misma dirección al limpiar). Vaya con cuidado y prepare un lápiz azul. No se copiarán los lápices azules. Hay una regla D en forma de nube, que es muy útil, pero no está disponible en muchos lugares. Encuéntrelo usted mismo. Otros están casi disponibles en el mercado. Recuerde inclinar la regla hacia abajo al entintar, o coloque una moneda redonda en la parte posterior de la regla para evitar que la tinta gotee a lo largo de la regla. También hay algunos cuadros que se utilizan para dar el efecto de comprar libros en algunos concesionarios. Hay la academia de cómics de D Yousulan y Qiao Ying en Beichuan, y hay muchos libros sobre cómics que puedes comprar y leer. Cada uno debe tener sus propias características al mirar y aprender, por lo que no se recomienda dibujar el mismo cuadro que cualquier profesor. Puedes aprobarlo en la etapa inicial. ! Pregunta 9: ¿Qué software hay disponible para pintar? Photoshop es un software utilizado por muchas personas y hay muchos tutoriales en línea que son fáciles de encontrar.

Corel Painter IX imita los pinceles naturales y tiene una amplia gama de pinceles, que incluyen pasteles, pasteles, pinceles para carbón y acrílico, pinceles para acuarela, pinceles para óleo artístico, pinceles reales y pinceles líquidos. OC es un pequeño software sencillo, práctico y práctico. La función de corrección de líneas de SAI es muy potente y se puede utilizar para dibujar dibujos lineales. Por supuesto, también es excelente para colorear. Hay muchos programas de dibujo, estos cuatro son más prácticos. También existen algunos softwares que se especializan en hacer dibujos animados. (* _ _ *) Jeje, esto es lo que yo uso a menudo. Puede buscar en línea descripciones específicas. ¡El ilustrador de moda más popular de nuestro tiempo! ¿Cómo se hace? Es el ilustrador más cotizado y el mejor portavoz de la moda. David Downton nació en Londres en 1959. Al crecer, el mejor regalo para él era una gran hoja de papel en blanco. Sin embargo, lo que David no esperaba era que después de mucho tiempo pudiera ganarse la vida pintando. ▲David Downton pintaba cuando era joven▲ El estudio tiene sus propias pinturas y las pinturas son tan buenas como las del estudio de Picasso. ▲Puedes crear trabajos increíbles en un banco de trabajo "divertido e informativo". Inicialmente, David estudió diseño gráfico y su primer trabajo fue diseñar la portada de la revista Which Computer a principios de los años 1980. ▲Ilustración de moda de David Downton en 1998 en Nueva York. Fabricado en tinta y papel de acetato de celulosa. ▲ La ilustración de moda de David Downton de 1998 para Christine Lacroix está hecha de tinta sobre papel de caja de color. David ha sido ilustrador independiente durante 15 años. Pase lo que pase, disfrutó de su vida como ilustrador independiente. ▲Ilustración de 1999 de David Downton para un diseño de moda de Jean Paul Gaultier. Combina un vestido negro con gafas de sol negras para lucir aún más impresionante. David utiliza a Kate Moss como modelo, mostrando el encanto clásico de la moda con un estilo popular. Esta obra es bastante famosa en la industria de la moda y es una de las obras más representativas en el campo de la ilustración de moda de los últimos años. ▲ Ilustración de moda de 1999 de David Downton para Valentino. Al igual que Lacroix, Eric y otros, sus colores están llenos de modernidad. ▲La ilustración de moda de 1999 "Paloma Picasso" creada por David Downton en Londres. Los materiales son gouache, papel de cartucho y revestimiento de papel de acetato. ▲David Downton completó las pegatinas de botellas cortadas en papel en Londres en 1999, con Iman como modelo. El papel Pantone se recubre con acetato y luego se entinta. Las obras de David tienen líneas simples y suaves, tienen mucha textura y un estilo sin pretensiones, que bien puede mostrar su elegante figura. Debido a este estilo de pintura único, algunas personas comenzaron a invitarlo a crear ilustraciones de moda. Entre ellos, la figura mítica Carmen Dell'Orefice, de 85 años, es también una de las musas de David. ▲En 2000, ilustración de moda de David Downton en Nueva York, la modelo era Carmen Dell’Orpheus y el diseñador era Thierry Mugler. La pintura se dibujó primero con pasteles al óleo sobre papel Pantone, se cubrió con papel de acetato de celulosa y luego se pintó con tinta. ▲2006 54 En 1938+0, David Downton pintó un retrato de Anna Page, la editora en jefe de una famosa revista de moda europea. Capturó con éxito el alma de esta "madrina de la moda". Los colores exagerados, las expresiones juguetonas y la actitud desinhibida se combinan con pinceladas aparentemente salvajes pero muy hábiles ~ ¡perfecto! ▲En 2002, David Downton pintó un retrato de la directora de diseño de Chanel, Amanda Harriet. Siempre había admirado a artistas como Lacroix, Antonio y Eric. Por tanto, existen similitudes entre el color y la línea en los primeros estilos de pintura. En 1996 produjo ilustraciones de desfiles de alta costura para revistas y en 1997 participó activamente en desfiles de alta costura de París. Al principio estaba aturdido y completamente desprevenido, pero el desfile de moda de París ciertamente inspiró a un artista. París tiene las mujeres más bellas y los mejores trabajos de diseño. Todo aquí es encantador. David nunca pinta mientras las modelos desfilan por la pasarela. Como le resultó imposible, simplemente tomó fotografías o miró y realmente sintió cada momento conmovedor. Pintaba en cada oportunidad y ningún momento de la quietud de su modelo se escapaba de sus ojos. Por ejemplo, cuando se prueba ropa, a veces incluso cuando las modelos se toman un descanso en la rueda de prensa... ▲ El maquillaje también es su herramienta, conmovedor y apto para ambos tonos. David dijo: “Cuando comencé a dibujar, pensé que era mi responsabilidad recrear la ropa tal como se vería en la pasarela. Sin embargo, mi primer desfile de moda fue en Versace. Antes de que Kate Moss desapareciera, ¡solo le dibujé los brazos! Por tanto, disfrutar de cualquier detalle que muestre el modelo actual es la mejor opción. ”▲El borrador también está en marcha.

David cree que lo más importante es la sensación del cuerpo bajo la superficie de la ropa, y luego algunos detalles como la proporción y el color. Sin embargo, esto es más difícil de hacer. ▲ El borrador también conmovió a David. Dibujó innumerables bocetos de diseño y luego seleccionó el mejor. Cuando los dibujos eran casi idénticos, comenzó a eliminarlos y a "explotarlos-reconstruirlos". Pintó hasta que parecieron naturales. Escribe sobre moda para prestigiosos medios de comunicación de todo el mundo, como The Times, The Independent y Style (Australia). Ha realizado tres exposiciones individuales en Londres y una en Nueva York. En los últimos años, también ha diseñado identidades visuales para centros comerciales de Hong Kong e ilustrado colecciones de moda femenina para Vogue. ▲ En 2004, David Downton dibujó la portada del "Saturday Evening Post". Esta obra fue creada en París y está realizada a base de gouache, acuarela y papel. ▲Cartel publicitario diseñado por David Downton para el desfile de Topshop en septiembre de 2004. Esta marca es obra de jóvenes diseñadores. ▲ En 2005, "Vogue" (Edición China) le encargó a David Downton realizar ilustraciones para "Valention Fitting". Realizado en tinta, gouache y papel, papel de acetato de celulosa. ▲Ilustraciones de moda realizadas por David Downton para YSL en 2006. Los materiales son tinta, acuarela y papel. ▲ Las ilustraciones de moda dibujadas por David Downton para YSL en 2006 estaban hechas de tinta, gouache, carboncillo y papel. ▲David Downton es una ilustración de moda encargada por la revista Madame (edición alemana) en 2007. La pintura se dibujó primero con pasteles al óleo sobre papel, se cubrió con papel de acetato de celulosa y luego se pintó con tinta y gouache. ▲ Las ilustraciones de David Downton fueron encargadas por The Times de Londres en 2007. Los materiales son tinta, gouache y papel. ▲David Downton hizo una ilustración para su revista "PourquoiPas" en 2008. La modelo es Tita Wantis y la ropa está diseñada por Lacroix. Los materiales son tinta, gouache y papel, papel acetato recubierto con film. ¿David pintó vívidamente a los bailarines? Si quieres afilar tu kung fu hasta convertirlo en una aguja, si quieres tener la capacidad de superar a los demás, ¡debes practicar tu habilidad al extremo! ¿Hay algún buen programa de variedades japonés? Douban 8.5, reality show japonés, ¡incluso a Yu Aoi le encanta verlo!

(Por cierto, aprenda la plantilla estándar del estilo de hogar "nuevo japonés")

¡Hoy, recomendamos encarecidamente un reality show japonés de citas "Apartamento dúplex/casa adosada"! La trama es muy sencilla. En la misma casa viven tres chicos y tres chicas guapas. No hay historias de amor o rupturas escenificadas. Deberían ir a trabajar como de costumbre y, si no pueden encontrar trabajo, deberían estar ansiosos como de costumbre. Puede haber una chispa de amor entre un niño y una niña, pero es posible que no progresen en unos pocos episodios.

El estudio está salpicado de comentarios ocasionales de media docena de observadores, incluido el comediante Ryota Yamanaka, quien recientemente se casó con el hada Yu Aoi. Hay rumores en el mundo de que Sora Aoi también es una gran fanática de las casas adosadas, y la Sra. Liangshan salió con ella con éxito al dominar los chismes dentro del apartamento.

En resumen, ¡el mayor atractivo de este drama es la realidad! "Two-Floor Apartment 2019", que se transmite actualmente, está ambientado en un apartamento del segundo piso en Shibuya, un barrio rico de clase media en Tokio. Este tipo de decoración es el estilo de diseño más popular en Tokio hoy en día. Uno no es un producto MUJI y el otro es un perro sano con sensibilidad al cloro. El color principal es el blanco, mezclado con diversos materiales naturales. Es muy moderno y relajante.

¡Ahora, echemos un vistazo a esta casa en “Apartamento de dos pisos 2019” y aprendamos cuál es el nuevo “estilo Tokio” japonés!

#1. Sala de estar El piso principal del apartamento es un área común para 6 personas. El espacio de cocina abierta + sala de estar hundida son las partes principales. Los ventanales de cristal del suelo al techo y las grandes terrazas aportan gran luminosidad a los espacios públicos. Si bien los apartamentos en cada edición de Duplex son únicos a su manera, también tienen muchas características.

Por ejemplo, el 60% del espacio siempre se basa en el blanco luminoso, superpuesto con un 30% de colores grises y maderas claras, y decorado con un 65.438+00% de otros elementos como el metal, que es el El "nuevo Japón" estilo Tokio es la base más propensa a errores. Crear un espacio luminoso y refrescante puede hacer que la vida social de seis personas sea natural y cómoda.

El piso en espiga, el sofá gris claro con tela de almohada de color Morandi y tres mesas de café redondas y resistentes se colocan sobre la alfombra gris y negra, que es refrescante y ordenada.

Los elementos metálicos son la combinación más común de "hojas verdes" esta temporada, que van desde pasamanos de escaleras y candelabros sencillos con sentido del diseño, hasta decoraciones en mesas de café y llaveros en la entrada. "Metal + Marble" es perfecto para el CP interminable de esta casa.

Si quieres tener un espacio para pintar en casa, puedes aprender de este salón, además de una pared entera de pizarras, colgar varias pequeñas pizarras cuadradas siguiendo las líneas decorativas de la pared.

#2. Espacio de cocina

En estos reality shows de espacios interiores, ya sea "Queer Show" o "Duplex", el espacio de la cocina es siempre el lugar más codiciado. .

La gran mesa de comedor se puede utilizar como mesa de comedor o banco de trabajo de vez en cuando. Combinado con seis sillas de comedor, también se adhiere al principio de combinación de colores "blanco + gris".

La cocina consta de una encimera en línea y una barra ovalada.

El minibar es especialmente útil. Cuando regrese de comprar alimentos, puede recogerlos directamente aquí y almacenarlos en categorías. También se puede utilizar como encimera complementaria a la hora de cocinar. No es incómodo tener tres o cuatro personas juntas en la cocina. El hermano pequeño que regresó de Taiwán sintió una atracción inexplicable cuando estaba preparando arroz con cerdo estofado y arroz con pollo en la cocina ~

En esta temporada, la comida en las casas adosadas también es casera, como como patatas, carne de res, huevos crudos y Bibimbap. ¡Es fácil tener hambre por la noche!

#3. Dormitorio de chicos

El dormitorio de chicos también se divide en dos partes: la zona de descanso y la zona de estar. Una forma de T en la zona de asientos separa el espacio para dormir para tres personas, mientras que la zona de estar se compone principalmente de muebles de color gris oscuro, con sofás redondos y sillas individuales rodeando la zona de charla.

Elige muebles con un centro de gravedad más bajo, baja el brillo de las luces y siéntate casualmente en la alfombra o en el sofá con las piernas cruzadas. Este es el ambiente que mejor se adapta a la "hora de charla nocturna secreta de hombres".

#4 En comparación con el dormitorio de los niños, el dormitorio de las niñas es mucho más luminoso, con mucha luz natural y muebles principalmente blancos. En esta "caja" blanca y de madera no existe una distinción evidente entre descanso y vida.

Las escaleras que conducen a la cama en el segundo piso también tienen funciones de almacenamiento. Una gran variedad de almohadas, pufs, cojines y otras mesas de café redondas alrededor del doble piso es donde las niñas pasan las tardes hablando de sus sentimientos por los niños.

El espacio del dormitorio de niñas no es grande, por lo que naturalmente confían en algunos muebles multifuncionales, como esta lámpara de escritorio integrada que también funciona como un pequeño escritorio que se ha convertido en el banco de trabajo de ilustración exclusivo de la ilustradora Kaori. .

#5. Sala multifuncional

¿A qué niño no le gustaría una habitación así, específica para jugar a videojuegos? El "tatami" compuesto por esteras se puede utilizar para sentarse, tumbarse y paralizarse. Los dos lados tienen forma de L, con objetos a mano y más de diez almohadas colocadas sobre el tatami. ¿Puede resultar esto incómodo?

Por la noche, con las persianas cerradas, la sala de juegos del niño se vuelve instantáneamente adecuada para hacer el amor y bailar bajo la iluminación ambiental de un rincón. Recuerde, la luz ambiental es la reina, ¡no hay luz clave! ! ¡Sin luz principal! ! ¡Sin luz principal! !

Como se mencionó anteriormente, este apartamento del amor siempre ha sido bueno usando elementos metálicos para algunos adornos silenciosos, y las lámparas y decoraciones en la sala multifuncional también tienen algunos elementos de latón.

#6. Otros

Por último, el love apartamento también cuenta con terraza jardín y piscina. Sólo echa un vistazo. Después de todo, primero debes tener _ _ _ _ _.

Después de ver todos los espacios de este apartamento de dos pisos, me gustaría resumir cómo se utiliza el "New Japan Tokyo Style" que representa -

(1) Bright, introducir completamente la luz natural en el espacio interior;

(2) Nunca puedes equivocarte al utilizar el blanco, el gris claro y el beige como base.

(3) Al elegir formas no convencionales, Los muebles tradicionales japoneses de madera clara pueden ser interesantes y "urbanos";

(4) Las telas son importantes, no demasiadas alfombras, almohadas y cojines;

(5) Los elementos metálicos son ¡También es muy importante y no debe usarse demasiado! El acero inoxidable y el bronce son indispensables en espacios más neutros, mientras que el latón o el oro rosa son indispensables en espacios más cálidos;

(6) ¡Las lámparas de esquina son la herramienta número uno para crear una atmósfera romántica!

¡Me hice fan después de ver las casas adosadas en Liangtai Road en las montañas! ¡Consigue el amor de Yu Aoi!