¿Hay películas antiguas clásicas?
Esta película de romance bélico, ganadora de los premios Oscar a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión, describe la relación de Humphrey Bogart con Casablanca, Marruecos, El reencuentro de Ingrid Bergman, quien lo abandonó. Al principio, Bergman creyó que su marido había muerto en un campo de concentración y que Bogart le había dado un amor renacido. Inesperadamente, su marido no murió, sino que escapó de los nazis y continuó resistiendo, por lo que ella regresó con su marido. Ahora el tiempo ha cambiado, los nazis están buscando al líder clandestino y Humphrey Bogart es el único que puede ayudarlo a irse. Sin embargo, si ayuda a este hombre, volverá a perder a su amada mujer. Algunos dicen que el mayor logro de “El Espía” es demostrar que una mujer puede amar a dos hombres diferentes al mismo tiempo, sin embargo, me temo que a los señores de la American Film Association les interesa el dolor de la vida y la muerte; provocado por el destino de la gran época Bergman. La belleza impresionante y el estilo de tipo duro de Bogart.
2. Lo que el viento se llevó (1939)
Esta es también una historia de amor en un contexto de gran época basada en la novela de Margaret Mitchell. Vivien Leigh interpreta a Scarlett, una mujer fuerte que ha pasado por la guerra civil y ha perdido el amor muchas veces, pero que al final no logró ganarse su amor. Clark Gable es el encantador Red. La película también ganó ocho premios, incluidos Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado y Mejor Actriz. Si contamos la población y la moneda, debería ser la obra más popular de la historia del cine.
3. West Side Story: West Side Story (1961)
Esta película traslada “Romeo y Julieta” de Shakespeare a la Nueva York moderna. Hay dos bandas rivales, pero también hay protagonistas masculinos y femeninos con ideas afines. Sin embargo, el sueño es difícil de realizar y al final la lucha entre ellos se resuelve mediante la muerte. Originalmente un musical de Broadway, el director y guionista Jeremy Robbins codirigió la versión teatral y el director de cine Robert Wise codirigió la versión cinematográfica. Las formas de danza únicas y la puesta en escena más realista tuvieron cierta influencia en los futuros musicales. La película también ganó diez premios de la Academia.
4. Vacaciones en Roma (1953)
La princesa de Audrey Hepburn se escapó para disfrutar de la libertad de los civiles durante su visita a Roma, pero ella y el periodista estadounidense Gregory Bee Ke se enamoraron. un tiempo, pero estaban destinados a ser inseparables. Esta película estableció el estrellato de Audrey Hepburn. Además de ganar el Premio de la Academia a la Mejor Actriz, su peinado también se convirtió en una tendencia popular en ese momento.
5. El incidente de la Liga Jinyu es memorable (1957)
Seis meses después, se reunieron en el último piso del Empire State Building. Sin embargo, la heroína me dejó ir. El desafortunado héroe pensó que su amante había cambiado de opinión. Al final, se dio cuenta de que ella vino como se esperaba ese día, pero ocurrió un desafortunado accidente y no quería que supiera que el final finalmente fue mal entendido y que el final fue bueno. "Butterfly Lovers" fue originalmente una nueva versión de una película antigua, pero en 1994, la película fue revivida con el título "Love You, Miss You and Love You", protagonizada por Warren Beatty y Annette Bening.
6. The Way We Were (1973)
Barbra Streisand era una mujer radical y vanguardista, mientras que Robert Reeve era un apuesto genio literario. Se amaban mucho, pero debido a la desviación de sus ideas, finalmente se separaron. Esta es una película romántica que intenta combinar la historia y la atmósfera social de Estados Unidos, pero señala que incluso si se aman, el conflicto de ideas y tiempos hará que las personas no puedan continuar. Sin embargo, me temo que muchos fans extrañan las conmovedoras voces del atractivo Robert Dreyfus y Barbra Streisand.
7. Doctor Zhivago de Chivago (1965)
Esta película está ambientada durante la Primera Guerra Mundial y cuenta la historia de un médico moscovita que se ve obligado a abandonar su La historia de amar a alguien. y sobrevivir al brutal gobierno del Partido Comunista. Muchos consideran que esta obra no es una de las mejores del director David Lean, pero en cuanto a películas románticas sí tiene algo de nostalgia, sobre todo la habilidad de programación del Dr. Chihuago, quien parece haber visto a su antiguo Amante, salir del auto y lo persiguió, pero finalmente cayó al suelo y murió repentinamente, pero aun así no logró encontrarlo. Muy emocionante.
Aunque no fue una actuación perfecta de David Lean, ganó cinco premios de la Academia, incluido el de Mejor Guión Adaptado.
8. Es una vida maravillosa (1946)
Sinceramente, me sorprende mucho que “The Best” se cuente como una película romántica. Esta obra describe a un buen caballero que no tiene adónde ir. Originalmente planeó morir y resolver el problema con un reclamo de seguro. Inesperadamente, el ángel de la guarda bajó y vio el mundo sin él. Su hermano morirá, su esposa se convertirá en una solterona solitaria y todos en el pueblo serán egoístas, lo que le hará descubrir el valor de su existencia y abandonar la idea del suicidio. Cuando regresó a casa, todas las personas que habían sido ayudadas por él en el pasado vinieron a pagarle. Esta es una gran película navideña, una comedia estadounidense estándar, ¡pero amor! El director Capra realmente tiene mejores trabajos que esta película.
9. Historia de amor (1970)
Un hijo de una familia adinerada se casó con la hija de un panadero y trabajó duro para completar sus estudios, a pesar de la oposición de su padre. Cuando finalmente obtuvo el título de abogado, la heroína murió de cáncer. Esta popular historia de amor sobre un estudiante universitario que se rebeló contra la autoridad familiar puede parecer vulgar ahora, pero también demuestra que alguna vez inspiró una ola de imitaciones. Los actores principales Ryan O'Neal y Ally McGraw también son muy populares debido al revuelo de la película.
10. City Lights (1931)
Honestamente, esta es la elección más convincente entre los diez primeros. Chaplin hace de vagabundo como siempre. Se enamora de una florista ciega, pero ella cree que es un rico hombre de negocios. Ocultó todo para recaudar dinero para que ella pudiera tratar sus ojos, pero él mismo terminó en la cárcel. Desde el momento en que el vagabundo se enamoró de la florista por su sueño de amor, la niña se acercó y echó agua sobre la cabeza del vagabundo porque no podía ver el camino con claridad, lo que indica la desilusión de este sueño de amor. Finalmente, la niña miró al vagabundo frente a ella y se preguntó si él fue quien la ayudó en primer lugar. La lucha entre el amor y la moralidad y la batalla entre la percepción y la realidad hace que esta película sea más profunda que otras películas románticas, aunque en la superficie es una comedia para reír a carcajadas.
11. Annie Hall Annie Hall (1977)
Mucha gente dice que se trata de la obra semiautobiográfica de Woody Allen. La película utiliza una técnica de espíritu libre y humor intelectual para mostrar la separación y el reencuentro de The New Yorker y la heroína Annie Hall (Diana Keaton). No hay hombres guapos ni mujeres hermosas, pero sí una visión más profunda de la realidad, que refleja bastante la visión única de la vida de Woody Allen y su descripción sutil y ligeramente irónica del amor entre hombres y mujeres. En una elección rara e inesperadamente arriesgada para los Oscar, gané Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Original y Mejor Actriz.
12. My Fair Lady (1964)
Esta hermosa pero vulgar florista fue entrenada por un excéntrico profesor de mediana edad para convertirse en una socialité de alto nivel que sorprendió al círculo social. . Sin embargo, el profesor y la joven también descubrieron que estaban acostumbrados a la existencia del otro y vivían con * * *, ¡lo cual también es amor! El guión original de Bernard Shaw fue adaptado a la pantalla ya en 1938, y esta película también es una adaptación de la versión musical. Sin embargo, Julie Andrews, protagonista del musical Red, fue sustituida por la popular Audrey Hepburn como protagonista femenina de la versión cinematográfica. Como resultado, la película ganó ocho premios, incluidos Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor, pero solo le faltaba la heroína, y quien se la llevó no protagonizó My Fair Lady.
13. Fuera de África (1985)
Meryl Streep interpreta a una escritora que llegó a África con su marido, pero allí conoció al hombre que más ama (Robert Reeve). . Impresionantes paisajes, cinematografía y hermosa música proporcionan el telón de fondo romántico de esta película.
Me temo que lo que los fanáticos recuerdan no es la asombrosa habilidad de Meryl Streep para cambiar su acento, sino el momento en que Robert Dreyfus le lavó suavemente el cabello y los dos volaron al continente africano en un avión pequeño y se dieron la mano.
14. La reina de África (1951)
Al final de la Primera Guerra Mundial, un borracho (Humphrey Bogart) haciendo negocios junto al río y una estereotipada La sacerdotisa (interpretada por Katharine). Hepburn) se vio obligado a escapar en barco debido a la situación, al ver que la otra parte se había equivocado al contarle el asunto al juez, incluso utilizaron trucos para emboscar a una cañonera alemana y se convirtieron en el mejor socio. Humphrey Bogart acabó ganando un Oscar por esta película.
15. El alma regresa a Cumbres borrascosas, el paraíso del odio (1939)
La novela "Cumbres rugientes" ha sido adaptada en innumerables ocasiones. Incluso Juliette Biroche y Ralph Fiennes representaron la historia en el mismo escenario. Sin embargo, desde las 100 mejores películas de la historia del cine hasta las 100 mejores películas románticas, la MPAA siempre seleccionará únicamente la versión en blanco y negro de "1939" dirigida por William Wyler y protagonizada por Laurence Olivier y Mary O'Brother》. Laurence Olivier interpretó con éxito al protagonista que estaba psicológicamente desequilibrado debido a la discriminación cuando era niño, pero que tenía pensamientos de venganza debido a cambios emocionales cuando creció. Esto también hizo que este papel fuera un papel que muchos actores británicos están dispuestos a desafiar en el futuro.
16. Wanhua Xi canta bajo la lluvia (1952 0952)
Esta película es conocida como la mayor película musical de la historia del cine y describe al protagonista masculino (Jimmy Jim) de la era del cine mudo) enfrentó desafíos con la llegada del cine sonoro. Él, la chica que ama (Debbie Reynolds) y su mejor amiga con la que creció (Donna O'Connor) no sólo deben encontrar una solución, sino que también deben trabajar juntos para lidiar con la irracional estrella femenina. La película satiriza los chismes amorosos de las estrellas, pero los protagonistas masculinos y femeninos no pueden expresar su amor en persona, por lo que tienen que ir al set para expresar su amor con accesorios y tener una visión humorística e inteligente de la capacidad de Hollywood para expresar el amor. .
17. Luna oscura (1987)
Cher, que ganó un Oscar por esta película, originalmente quería casarse con el hermano de Nicolas Cage, el héroe de la historia, pero no lo consiguió. amado por el panadero de ópera atraído. En esta noche de luna llena, no sólo ellos, sino también su padre y su madre vivieron una emotiva aventura. Todos volvieron a enfrentarse a sus propios corazones y tomaron la mejor decisión.
18. Vértigo (1958)
Un amigo le encarga a un detective con miedo a las alturas que rastree a su esposa. Cuando no pudo evitar enamorarse de ella, ella se desplomó y murió en el campanario de la iglesia. El protagonista masculino se culpó a sí mismo por esto, pero inesperadamente conoció a otra mujer que se parecía exactamente a ella y luego descubrió el secreto. Esta película de Hitchcock, que no fue especialmente elogiada en su momento, se convirtió más tarde en un habitual entre las diez mejores películas de la historia del cine. Los deslumbrantes patrones circulares y la estructura de la trama de la película son tan llenos de suspenso, mortales y vertiginosos como la atracción de la heroína Kim hacia el héroe.
19. El sexto sentido de la vida y la muerte (1990)
Por último, hay una película un poco "moderna". "El sexto sentido de la vida y la muerte" describe a dos personas que originalmente estaban enamoradas, pero cambiaron debido a la muerte inesperada del protagonista masculino. Su espíritu permanece con la heroína, y la súper divertida Whoopi Gobert interpreta a una psíquica que puede comunicarse entre los dos mundos. Ella ayuda al héroe y a la heroína a poner fin a su amor inacabado y les permite encontrar al verdadero asesino del incidente original. Con el éxito de esta película, el peinado de Demi Moore y la vieja canción "Unchained Melody" también son populares desde hace mucho tiempo, y las escenas de coqueteo en las que los protagonistas masculinos y femeninos se abrazan también se han convertido en objeto de imitación y burla. en muchas películas.
20. De aquí a la eternidad (1953)
Esta es una selección de películas que realmente me sorprendieron. Esta película está ambientada antes del incidente de Pearl Harbor y describe la naturaleza humana en el campamento militar de Honolulu en los Estados Unidos. También proporciona una descripción triste y dolorosa de algunas de las feas acciones del soldado Lee.
Aunque ha ganado ocho premios Oscar, me temo que el único que realmente se asociará con películas románticas que durarán para siempre es la historia de vida del "Sargento".
Random Harvest Random Harvest (1942) Después de la Primera Guerra Mundial, un hombre encontrado en una trinchera afirmó haber perdido la memoria, pero su vida no paró ahí. Conoció a una chica, se enamoró, se casó y vivió una vida cómoda en el campo. Hasta que un día, durante un viaje en solitario, un accidente le recordó cosas que había olvidado, pero todo lo relacionado con su nueva vida durante este período desapareció de su memoria. La publicidad de la película fue brillante: encontró el amor (el amor perdido) y lo volvió a encontrar. Ron Coleman interpreta a un hombre con un trastorno de la memoria. La película estuvo nominada a siete premios Oscar, pero todos por Tortugas.
"Titanic" (1997) El público menor de 20 años finalmente esperaba una obra que pudiera llegar a tiempo al cine. Titanic sigue siendo, con diferencia, la película más taquillera en la historia del cine, y puede haber sido la historia de amor más cara jamás presentada en la pantalla, que representa el romance de Leonardo DiCaprio y Kate Wensley a través de un naufragio. Vida y muerte entre clases. Esta película empató el récord de Bingham de 11 premios Oscar, pero fue nominada a 14, ¡lo cual es incluso más intenso que Bingham en términos de contabilidad!
One Night Stand the suceder ONE NIGHT (1934) "One Night Stand" de Capra es un clásico que sentó una base importante para las comedias locas estadounidenses. También es la primera película en ganar un Grand Slam en la historia. de los Oscar (el mayor a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actor y Actor). Clark Gable interpreta a un reportero frustrado que se hace amigo de Claudia Colbert, una hija rica que se fugó. La película describe el proceso de su oposición, uso mutuo y enamoramiento. Es divertida e interesante y ha influido en innumerables películas futuras.
Un americano en París (1951): Un americano en París (1951) Esta película es la primera colaboración entre Vincente Minnelli, el director de "El mundo de oro", y la heroína Ritz Canon. Jim Kelly, el "Rey de la danza de segunda generación" de Hollywood, interpreta a un soldado estadounidense que se quedó en París para pintar después de la Segunda Guerra Mundial. Conoció a una dama estadounidense que estaba dispuesta a ayudarlo, pero se enamoró de otra chica francesa. Liz Cannon, que originalmente desarrolló su carrera en los escenarios de ballet, fue invitada por Jim Carrey a actuar en esta película y desde entonces se ha convertido en una estrella de cine. Jim Carrey coreografió e interpretó un número de baile de 17 minutos y medio al final de la película, que también le valió un Oscar honorífico. La película también ganó otros seis premios oficiales de la Academia.