¿Qué empresas hay en Japón y Corea del Sur?

Hablando de Oficina Genética, se puede decir que tiene el monopolio de la mayoría de los artistas masculinos populares de Japón. Actualmente, el primer hermano de Genese, Takizawa Hideaki, es el ídolo más popular, y su ex hermano "rompecorazones" Kimura Takuya es la estrella masculina número uno en Japón. Junto con los dos hermanos Domoto Tsuyoshi y Domoto Koichi del grupo ídolo Kinki Boys, se encuentra entre los primeros en la elección de los artistas e ídolos más populares y tiene muchos fans en Japón y el Sudeste Asiático.

La oficina de Genese cuenta con más de 65.438+080 estudiantes. Filman series de televisión, hacen publicidad, organizan conciertos, presentan programas y actúan como invitados en programas, todo ello organizado por la oficina. Además de los dos hermanos, Genese también está en varios grupos ídolos populares: Ran's Tokio, V6 y.

Takuya Kimura es miembro de SMAP. Además de él, están Shingo Katori, Goro Inagaki, que tiene cabello rubio y le gusta usar vestidos divertidos, Masahiro Nakai, que continúa siendo el presentador del programa, y ​​Tsuyoshi Kusanagi, cuya popularidad se ha disparado. V6 está formado por Junichi Okada, Hiroshi Nagano, Ken Miyake, Sakamoto, Goro Morita y Yoshihiko Inohara. Los miembros de "Blue", Sakura, son todos chicos hermosos de primer nivel que son buenos cantando y bailando.

Se puede decir que Genese Office es una fábrica de fabricación de estrellas de gran éxito. Aquí se producen en masa estrellas populares todos los días y todas ocupan un lugar en la industria del entretenimiento japonesa. Es realmente hermoso y lleno de estrellas. Sin embargo, ya sea Takizawa Hideaki o Kino Takuya, Domoto Koichi o Domoto Tsuyoshi, no ganan mucho dinero, pero sus ingresos no entran en la lista de artistas. Incluso su teléfono móvil, Kimura Takuya, estaba fuera de los diez primeros, y Takizawa Hideaki estaba fuera de Sun Shan, sin mencionar a los otros hermanos Genese.

Hay rumores de que la oficina de Genese tiene comisiones muy altas, e incluso Kimura Takuya declaró públicamente que había sido "explotado" durante muchos años. Piénselo detenidamente. Por ejemplo, Kinki Kids realizó conciertos en Hong Kong y la provincia de Taiwán, que fueron muy populares y sus discos se vendieron bien. ¿Por qué el "camino del dinero" no tiene futuro? Además, en este momento, Guanghe ha estado aceptando series de televisión y publicando álbumes de fotos. Si las regalías no estuvieran en los bolsillos de la empresa, deberían haber ganado un montón de dinero.

Hablando de eso, todos los estudiantes de Genese son reclutados cuando son adolescentes. ¿No tiene Takizawa Hideaki solo 23 años este año? Hay muchos jóvenes en Genese que tienen 14, 15 años o incluso menos. Nada más entrar en la oficina reciben una formación extremadamente estricta en canto y baile. Por otro lado, también tienen que firmar un "contrato de prostitución", que suele ser un sistema salarial garantizado. Por ejemplo, convertirse en rey cuesta más de 65.438 millones de yenes en el primer año, y sólo 65.438+ millones de yenes en el segundo año. A menos que su disco se venda por las cantidades astronómicas que ordenó la compañía, habrá regalías. En otras palabras, todos los chicos guapos de Genese que son famosos en el escenario en realidad están controlados por un par de manos invisibles y están siendo absorbidos por un "vampiro" codicioso por su juventud y talento.

Entonces, ¿por qué esas estrellas japonesas preferirían recibir enormes comisiones de la empresa de Johnny en lugar de dejar la empresa para buscar otra carrera? Esto se debe a que en Japón la industria del entretenimiento está casi dominada por empresas poderosas. Sin una empresa fuerte, es difícil para un artista famoso encontrar la manera de promocionarse. Además, con el apoyo de una empresa sólida, muchas cosas que antes eran difíciles de resolver para las personas se han vuelto más fáciles. Tomemos como ejemplo a los animadores de Johnny's Office. Aunque Go Morita, miembro de su grupo ídolo V6, fue demandado hoy por la estrella femenina Princess, aún puede evitar el procesamiento. Todo depende de la poderosa compañía Johnny detrás de Morita.

Desde la perspectiva de los medios para controlar la oferta de bienes y el mercado, la oficina de Johnny no es diferente de la de Zhang Shun hace cientos de años. Lamentablemente, los artistas como superestrellas tienen que estar a merced de otros, como pescadores que pescan pescado fresco, para su propio futuro.

Casi todos los ídolos de Johnny son seleccionados personalmente por Kitagawa, el fundador de Johnny Agency, y se pueden dividir aproximadamente en tres categorías: una es del tipo "hermano de al lado", como Tsuyoshi Domoto o V6 en Kinki Kids. El segundo tipo es el tipo "Príncipe Azul", como Koichi Domoto, quien también proviene de kinki kids; el tercer tipo es el tipo "salvaje", cuyo representante es Go Morita de V6; Una vez elegidas las personas, Johnny las adaptará a las circunstancias y las convertirá en estrellas a nuestros ojos.

2. Oficina de Stardust

Takako Tokiwa

Miki Nakatani

Yasuko Matsuyuki

Yuko Takeuchi

Shibasaki Yuki

Ichihara Hayato

Yamada Takayuki

Ando Masanobu

Serie ORANGE (soporte comercial: propiedad de SPICE MUSIC)

3. Oficina del Grupo Kenan

Ken Hirai

Nana Katase

Artista masculino

Karasawa Shomei

El bambú también abunda en el interior.

Takashi Sorimachi

Aiba Malino·Osio

Ken Kaito

Artista femenina

Tomoko Yamaguchi

Ryo

Ekaku Makiko

Zaizen Naomi

Ito Misaki

4 .HORIPRO La Oficina

Tsumabuki Satoshi

Fujiwara Ryuya

Nakao Akeke

Fukada Kyoko

Yuka

Ayase Haruka

Cantante

Misui Karadze

5. Oficina de Leif

Hasegawa Kyoko

Hiroyuki Ikeuchi

6. Oficina de entretenimiento

Masaharu Fukuyama

Eri Fukatsu

Goro Kishitani

Risa Sudo

Yoshitori Okada

Oficina 7.SISCOMPANY

Manki Nomura

Shinobu Otake

Hideki Noda

Shinichi Tsutsumi

Masanobu Katsumura

Yasunori Danda

8.Oficina del equipo A

Oficina de Hideaki Ito

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Naoto Fujiki

Arata Furuta

Katsuhisa Ikase

10 Oficina en el último piso

Kimura Yoshino

Narimiya Hiroki

Matsumoto Reo

11 Oficina de Promoción de los Oscar

Ryoko Yonekura

Aya Ueto

Rei Kikukawa

Hay cuatro compañías de entretenimiento importantes en Corea del Sur, a saber, SM y DSP, YG y JYP.

No es exagerado decir que estas cuatro empresas representan casi el 60% del mercado de cantantes coreanos, y cada empresa tiene una gran fortaleza económica y reservas de talento. Para decirlo sin rodeos, es como si cada ciudad de nuestro país tuviera la llamada escuela secundaria clave. Sin duda, tiene ventajas incomparables para atraer talentos y puede formar fácilmente ventajas grupales. Tomemos a SM como ejemplo: no es raro que personas mayores o jóvenes conocidas lideren a los recién llegados que acaban de debutar. Parece que todas las empresas no abandonarán este truco de matar dos pájaros de un tiro: lanzar colecciones en nombre de la empresa también es un medio muy común para captar el mercado. Por ejemplo, SM usa "Smtown" y YG usa ". Familia YG".

1. Comencemos con la compañía SM con la que todos están más familiarizados.

El nombre completo de la compañía SM es SM Entertainment y su fundador es Lee Soo Man, un famoso coreano. Cantante en los años 1970.

La explicación correcta para la abreviatura de SM no debería ser el nombre de su fundador Lee Soo Man, sino la abreviatura de Interstellar Museum. Según información en línea, SM se fundó en 1988 y también en 1995. El momento es incierto, pero lo que es seguro es que el cantante que se presentará primero es el grupo de cinco miembros más famoso de Corea del Sur, H.O.T. Este es también una de las principales fuerzas en la expansión del coreano a China y Japón. Posteriormente eligió el trío femenino S.E.S, que también fue un gran éxito. Debido a que el estilo de baile era muy popular en ese momento, SM Company en ese momento también confió en estos dos grupos para convertirse en el líder de la música coreana, pero objetivamente hablando, de ninguna manera era un monopolio.

Desde entonces, cantantes como Shinhwa, Flying Teens, BoA, Dana, Isaac En, Blackbbeat, The Trax, M.I.L.K, Shinvi, TVXQ! , Grace Band, SuperJunior y Zhang también se han introducido con éxito. Durante este período, varios grupos recomendados también terminaron sus actividades anticipadamente debido a la mala respuesta del mercado. La razón por la que SM se ha convertido en un cantante tan congelado también se puede ver desde el lado de su fuerte reserva de talento.

Se puede decir que es difícil hacer un debut formal desde SM. Requiere una gran fuerza y ​​una apariencia sobresaliente, y generalmente requiere poder cantar y bailar bien. No es raro que los cantantes dejen SM.

Además, es digno de elogio que SM sea único en sus habilidades de empaquetado y en el conocido entrenamiento "estilo diablo". Se puede decir que los cantantes que debutaron en SM suelen trabajar más horas, por lo que todavía están un poco preocupados por su salud.

Lee Soo Man entró en la industria del entretenimiento lanzando la canción "April and May" en junio de 1971. En 1977, fue seleccionado entre los diez mejores cantantes de Corea del Sur con "Happiness". Lee Soo Man se graduó en el Departamento de Maquinaria Agrícola de la Universidad Nacional de Seúl. Para heredar el manto de una familia académica, estudió ingeniería informática en la Universidad de California en 1981. Después de regresar a China, utilizó tecnología informática para producir discos y abrió una cafetería llamada "Hemingway" en la playa de Moon Island en Incheon. Lee Soo Man utilizó los fondos acumulados en ese momento para establecer "SM Planning Company" en 1989 y entró oficialmente en la industria discográfica. En abril de 2000, S.M. Company registró KOSDAQ y emitió acciones, convirtiéndose en la primera sociedad anónima cultural y de entretenimiento de Corea del Sur.

2. A continuación, DSP Company/

El nombre completo de DSP Company es DSP Entertainment. La segunda persona dijo que no es mejor que YG·JYP, pero que la mayoría de sus cantantes están familiarizados con él. Se estableció DSP1991. Al principio tuvieron cuatro ideas, que luego se conocieron como IDOL, SECHS KIES y FIN. K.L, Click-B,

En 1996, ninguno de ellos estaba entre los diez mejores cantantes de Corea. En 1996, DSP, que originalmente organizó los diez mejores grupos coreanos, formó un dúo de los diez mejores llamado IDOL. El segundo pensamiento después de eso fue SECHS KIES. Para establecer los diez mejores grupos de chicas, DSP fundó FIN. K.L, luego lanzó Click-B. El equipo de liderazgo actual de DSP es SS501, y se dice que el jefe de esta empresa es muy poderoso. No estoy seguro de qué tan poderoso es. Es difícil ver a celebridades escribiendo sobre DSP en el blog de Ma Xue.

Vale la pena mencionar que en 2006, esta compañía produjo un famoso drama coreano "My Girl", y su cantante Lee Hyori ganó los premios SBS y KBS Folk Awards en 2003. Desafortunadamente, los MBC Film Awards terminaron rezagados y no lograron lograr un Grand Slam, porque ninguna cantante ha ganado un Grand Slam en la historia de Corea.

3. YG Company/

El nombre completo de YG es YG Entertainment Company. Es la compañía discográfica HIPHOP más grande de Corea del Sur y también se puede decir que es una de las compañías. con la mejor reputación en Corea del Sur. YG se fundó en 1996 y el año pasado se cumplió su décimo aniversario. Su jefe, Yang Xuanxi, también es una gran estrella como Li Xiuman. Creo que mucha gente conoce al grupo más famoso de Corea del Sur, "Seo Taiji and Children". Él es uno de los miembros. Gracias a Yang Hyun Hee, YG entró en el mercado del hip-hop. Se puede decir que la combinación de Seo Taiji y los niños es la creadora del estilo hipopótamo coreano. Ya sabes, a los coreanos no les agradaba Xipo antes de esto. Es esta combinación la que realmente se mete en la mente de la gente con este tipo de música.

Puede que las estrellas de YG no sean los ídolos más populares, pero serán bien recibidos por muchos coreanos. Se puede decir que tienen fuerza absoluta... Creo que puedes experimentar esto cuando vas a Corea del Sur. BIGBANG, que ahora es extremadamente popular, pudo realizar un concierto con miles de personas en sólo tres meses después de su debut el año pasado, estableciendo un récord de compra de todas las entradas. Esto es realmente inimaginable. YG tiene muchos artistas, el famoso es 654300.

4. Finalmente, presentemos a JYP Company.

El nombre completo de JYP es JYP Entertainment como se indicó anteriormente, y el nombre es la abreviatura en inglés del jefe Park Jin-young, pero P. es el parque. Hablando de Park Jin Young, aquellos que hayan leído XMAN y Love Letters saben que mucha gente bailará con sus canciones. En ese momento, lo llamaban el Jackson de Corea... Rain, que era popular en Asia, era solo su pareja de baile en ese momento y luego se convirtió en la pareja de baile de Park Ji-yoon.

Lo siguiente es una reproducción de Sina Entertainment.

Hace ocho años, Park Jinyoung, quien apareció en el MV con su baile apasionado y sus profundas habilidades para el canto, era solo un cantante. Hoy, varios años después, sigue siendo el líder, de bailarín a cantante, de cantante a compositor, de compositor a planificador jefe, convirtiéndose sin saberlo en el líder del "Park Jin Young Club", guiando a sus miembros a ocupar el primer puesto en el El mundo de la música. Todo un mundo.

Bajo su estricto entrenamiento, GOD, RAIN, Xing, Noel, Lim Jin-hee y Park Ji-yoon, quienes anteriormente fueron populares por "I Am a Man" y "Coming of Age", ya se han convertido en los cantantes principales o los Los recién llegados más esperados a la escena musical coreana. JYP Entertainment, fundada por Park Jin Young, sigue siendo una de las "fábricas de sueños" más grandes de Corea del Norte.

J. Y. Park, a quien le encanta bailar desde la infancia, tiene una maestría en geología y ciencias políticas de la Universidad de Yonsei. Al comienzo de su carrera como cantante, los expertos de la industria utilizaron la metáfora de "búsqueda libre de la música" para describir a este genio musical. Su libertad para hacer música causó sensación entre sus fans. Sin embargo, sueña con convertirse en productor musical. Después de hacerse famoso, comenzó a planear la construcción de su propia "Fábrica de sueños". 1997 165438+Octubre, con la ayuda de familiares y amigos, Park Jinyoung registró una pequeña empresa de corretaje llamada "Taihong" con 50 millones de wones, que es la predecesora del JYP actual. Por supuesto, su único cantante es el propio Park Jinyoung. Al comienzo de la fundación de la compañía, Park Zhenrong dedicó toda su energía al desarrollo y producción de la música coreana, con el objetivo de promover e internacionalizar la música, esforzándose por combinar plenamente las ventajas de la música coreana en el país y en el extranjero, expandir la música coreana. música pop y brindar cultura nacional coreana ha hecho todo lo posible para ingresar al escenario internacional. En abril de 2001, Taihong Company cambió oficialmente su nombre a JYP Entertainment (JYP para abreviar), siguió la tendencia y cambió el modelo de empresa familiar anterior a una empresa por acciones y logró recaudar 3.500 millones de wones en financiación.

La calidad perfecta y la producción musical de primer nivel dependen de profesionales experimentados. Después de la exitosa reforma de JYP, se dividió en tres departamentos principales: Departamento de Planificación de Registros, Departamento de Negocios en el Extranjero y Departamento de Relaciones Industriales. Entre ellos, el departamento de planificación discográfica es responsable de descubrir nuevos talentos y producir discos para cantantes existentes. Esta parte se divide en varios departamentos de actividades independientes, como sala de operaciones, sala de práctica, estudio de grabación, dormitorio de artistas de la empresa, etc. Como cuna de la formación de cantantes de JYP, esta sección ha logrado resultados sobresalientes a lo largo de los años, atrayendo la atención de muchos músicos nacionales y extranjeros. Esta parte proporciona un cierto espacio de desarrollo para que la música pop coreana ingrese al mercado musical convencional mediante el estudio cuidadoso de las características del mercado discográfico y de los cantantes. Los discos que produjo han logrado un gran éxito tanto en la apreciación artística como en los negocios, y han formado un fuerte estilo JYP en China y Corea del Sur. El Departamento de Negocios en el Extranjero es responsable de la promoción discográfica en el extranjero de los cantantes contratados por la compañía. El Departamento de Relaciones Industriales es responsable del desarrollo integrado de diversas industrias derivadas como música, videos musicales, publicidad, obras cinematográficas y televisivas, etc. Además de crear música excelente, JYP también ha ganado altos honores en el campo del diseño gráfico. En mayo de 2002, JYP estableció oficialmente una oficina de diseño gráfico para diseñar integralmente portadas de álbumes, materiales promocionales, sitios web de JYP y anuncios de celebridades para productos de audio y video lanzados por JYP, sirviendo aún más a la industria musical, la industria publicitaria y la publicidad corporativa de la compañía.

Al mismo tiempo, con la popularización gradual de Internet y las telecomunicaciones, JYP invirtió 20 mil millones de yuanes en cooperación con SK Telecom en 2003 para desarrollar plenamente la industria del arte en teléfonos móviles. Este nuevo tipo de medio promocional tiene el carácter documental de una película y la singularidad de mezclar música e imágenes. Reproduce nuevos MV de alta definición y otras imágenes dinámicas, incluidas películas, a través de la pantalla del teléfono móvil. Inicialmente muchas personas se opusieron a esta inversión, pero después de muchas investigaciones, Park Zhenrong firmó resueltamente el contrato. Los hechos han demostrado que esta práctica "fatal" hace que todos los usuarios de teléfonos móviles en Corea del Sur miren la pantalla del teléfono móvil durante al menos 5 horas al día.

Con el refinamiento gradual de la división del trabajo entre varios departamentos, las artes escénicas de los cantantes se diversifican gradualmente y JYP Entertainment se volverá cada vez más fuerte.