Pintor representante de la pintura al óleo realista
Destacado representante de la pintura paisajística realista francesa del siglo XIX. Su lema de "encarar la naturaleza y dibujar el paisaje" se convirtió en la dirección seguida en la creación de pinturas de paisajes en el siglo XIX. Lo que persigue en sus cuadros de paisajes es el gusto sincero y puro.
Las pinturas de paisajes de Corot tienen una estructura rigurosa, un tono relajado, un uso inteligente del color y una expresión plena de la luz y el aire. Su arte siempre da a la gente una sensación suave y elegante. Pudo representar fielmente la naturaleza añadiendo emociones suaves, produciendo un encanto poético. Las pinturas de paisajes de Corot rara vez muestran paisajes iluminados por una luz fuerte, pero en su mayoría muestran paisajes de la tarde, la mañana y objetos naturales con un sabor suave. Al mirar sus obras, los árboles parecen estar envueltos en una neblina de humo, como si estuvieran en un mundo semi-sueño. Hay una especie de poesía en la imagen que hace que el espectador se enamore de la belleza pastoral. Pintor realista francés, representante de la Escuela de Barbizon. Millet nació en una familia de campesinos y más tarde se estableció en el pueblo de Barbizon, al sur de París. A lo largo de su vida pintó muchas obras que representan paisajes pastorales y la vida campesina, y fue conocido como un gran pintor campesino.
El estilo pictórico de Miller es simple y solemne, y las imágenes que crea son estrictas, sublimes, monumentales y tienen un aire escultórico. Para buscar la armonía y la unidad general de la imagen, se esforzó por lograr un efecto perfecto. Su lenguaje artístico es muy tranquilo, con formas simples, emociones sutiles y melodías constantes. Las técnicas de pintura al óleo son sencillas y tranquilas, y el tratamiento tonal es rico y armonioso, lleno de poder sincero y conmovedor. Apreciar sus obras a menudo puede embriagarnos en una concepción artística vasta y silenciosa. Las obras representativas de Miller son "The Gleaner", "The Evening Bell", "The Shepherdess", etc. Importante pintor del movimiento artístico realista francés del siglo XIX, se desempeñó como presidente del Comité de Bellas Artes del gobierno revolucionario de la Comuna de París. Courbet nació en 1819 en Orleans, este de Francia, en una familia de campesinos adinerados. Estudió Derecho en sus primeros años y posteriormente estudió pintura en la Academia de Bellas Artes. Siempre ha sido un artista con mentalidad democrática. En el arte, se opuso al ambiente académico de la época, divorciado de la vida social, pero valoró el significado social de la creación y trató de realizarlo en sus obras.
Courbet estableció en sus obras y manifiestos el principio de basar su creación en la realidad de la vida. Una vez declaró: "Expresaré sinceramente las costumbres y la perspectiva ideológica de la época en la que vivo basándose en mi propio juicio". En el arte, abogó por un arte que reflejara la vida real y los trabajadores. "Cantero" y "Mujer campesina tamizando trigo" son obras representativas que reflejan sus ideas artísticas. El estilo pictórico de Courbet busca el realismo, con formas claras, colores tranquilos, trazos amplios y sin atención a los detalles. Las pinturas tienen una sensación solemne y sólida. Además, en cuanto a las técnicas de pintura al óleo, Courbet a menudo no utilizaba un pincel, sino una espátula para pintar una superficie con una textura colorida similar al mármol. Pintor francés de arte satírico del siglo XIX con espíritu de lucha y uno de los representantes importantes del movimiento artístico realista francés del siglo XIX. No evitó temas políticos y sociales delicados como Miller. En cambio, participó activamente en la sociedad, tomó el pulso de la época y creó una gran cantidad de sátiras políticas para ridiculizar la fealdad y exponer los males actuales.
Daumier nació en el seno de una familia de vidrieros en Marsella en 1808. Ha realizado numerosos trabajos desde niño, ejercitando así su capacidad de vivir y observar la vida, que para él es muy importante en el arte. Sus creaciones sentaron las bases de la vida y formaron las características de su creación artística, satirizando con su pincel el lado oscuro de la sociedad. El lenguaje artístico utiliza colores fuertes y la creación de imágenes es vívida y ligeramente exagerada. A menudo refina el tema y omite detalles irrelevantes sin dudarlo, dota a los temas más comunes de grandeza, esplendor y pensamientos positivos. "Coche de tercera clase" es una de las obras representativas de Daumier. En un vagón de tercera clase, oscuro, sucio y lleno de gente, en el asiento delantero está sentada una familia pobre. Todos los ocupantes parecen cansados. El panorama general parece tener sus propias dificultades en la vida.