¿Cómo se llama este estilo de pintura?

El "graffiti" se originó en "Tian Shi Ding" escrito por Lu Tong en la dinastía Tang: "De repente, volcar la caja y agregar tinta, como un viejo La formación cultural del graffiti se remonta al siglo XX. En la década de 1960, surgió la contracultura estadounidense y fue la principal forma de cultura hip-hop popular en Occidente.

El graffiti es una expresión estática de la cultura callejera, que puede ser política, humana o incluso carente de significado. Proviene de la voz interior más directa, con colores brillantes, voz fuerte y personalidad audaz. Es símbolo de una ciudad joven, apasionada e inquieta, inquieta y rebelde. Puedes no estar de acuerdo, pero no puedes ignorarlo.

A principios de la década de 1970, cuando se podían comprar latas de pintura en aerosol en todas partes, desde los vagones del metro hasta las paredes de los andenes, las calles y las paredes de los baños, había todo tipo de pinturas en aerosol distintivas y de colores brillantes. El graffiti está en todas partes. . Los primeros graffitis estaban escritos principalmente con palabras. Esos grafiteros se llaman a sí mismos (escritor) {escritor} en lugar de (pintor) {pintor}, y suelen ser anónimos. Usan números de calles como seudónimos, como Taki 183, Julio 204, Frank 207, y las ubicaciones de sus graffitis son significativas. La mayoría de los creadores de graffiti no son artistas profesionales ni estudiantes de arte, sino adolescentes callejeros del Bronx, Brooklyn y Harlem, Nueva York. El graffiti en sí es una rebelión contra la autoridad, y el graffiti es también una expresión artística. Desde un punto de vista artístico, a través de tales acciones, el arte escénico puede atraer rápidamente la atención de la política social, los medios de comunicación, así como del arte convencional, el arte tradicional y los círculos culturales. Como resultado, los personajes del graffiti se reducen gradualmente y se vuelven grandes y exquisitos. pinturas de dibujos animados. Los artistas académicos siguieron su ejemplo y comenzaron a aparecer grafiteros profesionales, al igual que grupos como alianzas y sociedades. Después de eso, el graffiti comenzó a ingresar a las galerías de arte para que la gente lo apreciara, coleccionara, comprara, vendiera e invirtiera. Como resultado, la moda del graffiti comenzó en todo el mundo. El arte del graffiti es muy similar a la música rock y también es música rap. Al principio, la gente utilizaba este tipo de creación para resistir al sistema, expresar insatisfacción, desahogar sus emociones y culpar a la sociedad. Más tarde, la naturaleza original de estos graffitis fue absorbida por todo el sistema capitalino, y el arte contracultural original se convirtió en una rama del arte real, convirtiéndose en un arte con la misma naturaleza que la pintura tradicional. La originalidad del graffiti se va perdiendo gradualmente en la creación de graffiti en otros países.

Desde la década de 1970 hasta la de 1980, las galerías de Nueva York comenzaron a realizar varias exposiciones de arte de graffiti e invitaron a artistas de graffiti callejero a las galerías, por lo que el graffiti se convirtió en una forma de creación artística de alta presión. Los eventos y exposiciones importantes incluyen:

1. La Blade Gallery en Soho, Manhattan, Nueva York, celebró la primera exposición de arte graffiti en 1972.

2. Del 65438 al 0975, United Graffiti Artists expuso en Artist Space en Nueva York.

3. Exposición en Times Square inaugurada en 1980: los graffitis realmente comenzaron a exhibirse en grandes cantidades y atrajeron gran atención del mundo del arte.

4.1983 fue el pináculo del arte del graffiti, con la primera exposición en el Museo Boyman-van Beuningen de Rotterdam.

En cuarto lugar, la guerra de estilos de graffiti

1. Los primeros graffitis tendían a ser de un solo color y no utilizaban juegos de palabras, como símbolos de humo y hola.

2. Luego, cambia la flecha en forma de texto por una corona y úsala en tu cabeza para mostrar rigor.

3 Más tarde, para ser deslumbrante, llamativo y destacado, comencé a escribir mi nombre en el metro o en la calle principal con pintura en aerosol de alto color y lo rodeé con colores contrastantes o negro. o incluso con rayas, sargas, estrellas, cuadros o decoración de lunares, esperando que su nombre llame la atención.

4. A mediados de la década de 1970, aparecieron en forma de emblemas autocambiantes, principalmente para héroes de cómics y películas. La mayoría de estos personajes aparecen en posturas anormales, como siendo atacados o abusados.

5. Los fondos de graffiti son cada vez más complejos. La mejora del dispositivo de pintura lleva sus funciones y funciones al extremo, y también lleva al extremo el arte y la personalidad del graffiti. Sol ardiente, estrellas, balas que pasan, paisajes pintados, autorretratos, símbolos abstractos, etc. , se combinan para reproducir otra imagen interesante.