¿Cuáles son las características de la ópera tibetana?

Características artísticas La representación de la ópera tibetana se divide en tres partes: el drama de la ceremonia de apertura "Arova", el drama principal "Xiong" y la auspiciosa ceremonia de clausura "Tashi". La ceremonia de apertura también se llama "Wenbaton" o "Jialu Wenba". Su contenido incluye principalmente rituales de sacrificio, oraciones a los dioses para exorcizar a los espíritus malignos, oraciones por bendiciones y presentación de la trama. Los personajes generalmente incluyen: dos personas de Jialu, siete personas de Wenba y siete personas de Lamu. Cuenta la leyenda que estos tres personajes evolucionaron a partir de los personajes de la obra "El fin de Lausana". Jialu es el príncipe, Wenba es el pescador o cazador y Ram es el hada. Durante la actuación, Wenba primero cantó y bailó con una máscara, y luego Jialu dirigió a un grupo de hadas a cantar y bailar para presentar a los actores, explicar la trama de la obra y atraer a la audiencia. "Xiong" es la parte principal de la obra. Primero, el "Wenba Gegeng" (es decir, el actor) presenta la trama, la ubicación, el entorno, el modelado de los personajes, la letra, etc. en rima Allegro, y luego los personajes suben al escenario. El tiempo de actuación puede durar hasta tres días y tres noches, o incluso seis o siete días, tan solo dos o tres horas, todo está controlado por el artista. El formato de actuación es el siguiente: todos los actores, independientemente de si desempeñan el papel en la obra, aparecen todos en el escenario y forman un semicírculo. Cuando les llega el turno, actuarán en fila y participarán en el canto de acompañamiento. y bailando durante el resto del tiempo. El formato básico de actuación es: primero el actor presenta una trama, luego sale un personaje a cantar una sección y luego todos los actores bailan o realizan habilidades juntos, y así sucesivamente. La representación no se divide en actos o escenas. El narrador de la trama y los cantantes y bailarines que lo acompañan desempeñan en realidad el papel de dividir los actos. Dado que las obras tradicionales son generalmente clásicos que han circulado durante cientos o incluso cientos de años, la mayoría del público está familiarizado con los personajes y las historias de las obras. Ven el espectáculo principalmente para apreciar el canto, el baile y las acrobacias de la obra. Dado que el actor introduce el desarrollo de la trama, los personajes de la obra pueden concentrarse en cantar o realizar acrobacias. A través de los ingeniosos arreglos de los actores de teatro, se presenta al público una hermosa forma de arte con historias conmovedoras, hermosos cantos, emocionantes acrobacias y bailes de apoyo de los actores en el escenario. "Tashi" es una canción y danza colectiva al final de una representación de ópera tibetana, que significa bendición y buena suerte. En el proceso de desarrollo, la ópera tibetana ha absorbido muchas artes escénicas del pasado y del presente, exageradas, refinadas y gradualmente estilizadas y dramatizadas, formando una forma de arte con un estilo de representación de ópera étnica local tibetana único. Las representaciones de ópera tibetana incluyen varios tipos de habilidades como "canto, baile, rima, habla, expresión, técnica y armonía". Canto (Langda): El contenido principal de las óperas étnicas locales tibetanas es el canto de biografías de varios personajes. Para distinguir las canciones de las óperas, la gente habitualmente llama al canto de ópera "langda" (que significa biografía). Las melodías de la ópera tibetana son agudas y ruidosas, todas ellas de ritmo libre Sanban. El uso de melodías se determina principalmente de acuerdo con la identidad de los personajes de la obra, es exclusivo de la canción especial y no se puede tomar prestado de manera casual. Los principales estilos de canto de la ópera tibetana incluyen: melodía larga [Daren], melodía media [Dazhen], melodía corta [Datong], melodía triste [Juelu], melodía mixta de canto y ópera [Xie Ma], melodía mixta de rap [Xie Ma Dang ] Madera] etc. Por lo general, cada aria sólo puede cantar dos frases de siete a nueve caracteres, y el número máximo de letras individuales no puede exceder de trece. No hay límite para la cantidad de palabras y caracteres en el tablero numérico. Danza (Xiaozhuo): La ópera tibetana es básicamente una ópera cuadrada. El canto y el baile son las características más destacadas de la ópera tibetana. La danza a menudo no está directamente relacionada con la trama, sino que se utiliza principalmente para realzar la atmósfera de la actuación. Sólo unos pocos movimientos de la danza tienen algún significado simbólico y la mayoría de ellos imitan los movimientos del trabajo, la vida y los animales. Rima (Xiongsheba): Es un tipo de rima similar a Allegro y Numera. Se utiliza principalmente cuando el narrador de la trama cuenta la trama y presenta a los actores para actuar. Bai (entrega una tarjeta): En el pasado, el diálogo hablado rara vez se usaba en la ópera tibetana. Incluso si se usaba, los personajes de comedia lo usaban principalmente para hacer bromas. Sin embargo, en futuras representaciones, para enriquecer los métodos de interpretación. y facilitar que la audiencia comprenda la trama, se ha incrementado adecuadamente este tipo de confesión. Biao (Langju): se refiere al rendimiento. Las artes escénicas de la ópera tibetana son relativamente simples y sencillas. Muchos personajes se representan con máscaras, por lo que los actores prestan menos atención a las expresiones faciales y hay menos comunicación entre los personajes. Habilidades (Lv Ze): Se refiere a habilidades de baile, acrobacias de artes marciales, etc. en la ópera tibetana. La mayoría de estos elementos escénicos se absorben de formas de arte popular. Armonía: Se refiere a canciones y danzas étnicas intercaladas con actuaciones. Es una forma de actuación única que combina canciones y danzas folclóricas con danzas de ópera tibetanas, cantos y ritmos de tambores y platillos. Pero no tiene relación directa con la trama. El vestuario de la ópera tibetana es muy sencillo. Sólo hay un conjunto desde el principio hasta el final de la actuación y no se realizan cambios en la mitad. Los actores generalmente no necesitan usar maquillaje, dependen principalmente de máscaras. Las representaciones de ópera tibetana antes de la liberación pacífica del Tíbet a menudo usaban fideos tsampa o humo de marihuana negro en sus rostros cuando retrataban a los personajes de los trabajadores en la parte inferior.

Después de la liberación pacífica del Tíbet, especialmente después del establecimiento de la Compañía de Ópera Tibetana de la Región Autónoma, se hicieron muchos intentos de modelado de personajes, como mover directamente los patrones de las máscaras a la cara para convertirlos en una especie de maquillaje facial; maquillarse a partir de los personajes de los murales; en ocasiones también se utilizan disfraces de teatro. Pero la ópera tibetana tiene sus propias características