Clasificación de los tazones de té

El cuenco de té es el alma de la ceremonia del té, el accesorio del té más importante, el primer accesorio del té y el accesorio del té más abundante. En Japón no hay tantos tazones de té como en China. Con el desarrollo de la historia, hay básicamente tres períodos de tendencias: los tazones de té Tang importados de China, los tazones de té coreanos importados de Corea del Norte y los tazones de té Wuhe fabricados en Japón. Entre ellos, los tazones de té coreanos tienen la mayor variedad. La introducción a la ceremonia del té comienza con la "conciencia", luego el "cultivo" y la "meditación". Por lo tanto, aunque la ceremonia del té japonesa enfatiza el silencio zen, tiene requisitos y diferencias en los utensilios muy estrictos. Porque los japoneses creen que la belleza del té debe manifestarse a través de los utensilios. Tipo básico de tazón de té japonés. Un *** tiene tres etapas, más de 20 especies y casi 100 subcategorías.

Tazón de té Tang Wu

Tang Wu se refiere al término general para las cosas importadas de China, incluidos tazones de té Tang Wu, tazas de té Tang Wu, teteras Tang Wu, flores Tang Wu, etc. espera. Entre ellos, el más valioso es el té Tang y luego el tazón de té Tang.

La exportación de porcelana de China a Japón se remonta a la dinastía Tang, por lo que Japón se llama "Tang Wu". En ese momento, trajo una gran cantidad de porcelana china a Japón en forma de obsequios y artículos personales, pero la tecnología de porcelana de la dinastía Tang en realidad no era muy buena. Durante la dinastía Song se exportó una gran cantidad de porcelana a Japón. En ese momento, las tazas de té Tang y las ceremonias del té chinas se hicieron populares en Japón, y este fue el apogeo de las tazas de té Tang. Después del establecimiento del shogunato Tokugawa, la ceremonia del té japonesa sufrió cambios importantes. En ese momento, los tazones de té coreanos reemplazaron a los tazones de té de la dinastía Tang. Hasta el día de hoy, el valor ornamental y artístico de los tazones de té Tang supera el valor de uso, pero la ceremonia del té japonesa se centra en el valor de uso. De hecho, se exportaban todo tipo de porcelana de China a Japón, pero la porcelana exportada no era un producto de alta calidad y era muy diferente de las antiguas colecciones del Palacio Qing, pero los japoneses todavía la apreciaban mucho.

Los tazones de té de la dinastía Tang incluyen principalmente:

1 tazón de té Tianmu, que incluye Hemiptera (lámpara de conejo), Dripping Oil Tianmu (lámpara de perdiz), Yaotianmu (lámpara diferente), comúnmente conocida como Jianzhou Tianmu. También hay hojas leñosas, tortugas y tortugas, comúnmente conocidas como Jizhou Santian. Entre los pedidos de caída de petróleo, también se encuentran los pedidos de Cizhou. Además, existen órdenes amarillas y órdenes grises. Estos son los objetos de Tang y el Sky Eye.

2 Tazones de té de porcelana azul, también conocidos como nuestros “tazones de té de celadón”, se pueden dividir en dos categorías: porcelana azul general y celadón nacarado (celadón amarillo deteriorado).

El cuenco de té teñido es nuestra "porcelana azul y blanca".

4 Cuencos de té pintados de rojo son nuestra "porcelana de cinco colores".

Cuenco de té Annam, el cuenco de té original fue producido por Guo en el norte de Vietnam y también estuvo incluido en la dinastía Tang.

Tenmu Tea Bowl: Tenmoku Tea Bowl originalmente se refiere al tazón de té negro traído por los monjes japoneses. La mayoría de los monjes japoneses practicaban en la montaña Tianmu y traían tazones de té de allí, principalmente un tazón de té llamado Jianzhan producido por Jianzhou Kiln en Fujian en ese momento. Más tarde, los japoneses llamaron cuencos de té Tenmoku a todos los cuencos vidriados en negro, por lo que los cuencos de té Tenmoku no estaban destinados a fabricar lámparas.

Hemiptera: Hemiptera es conocida como lámpara arquitectónica de pelo de conejo en China y es el principal producto de Jianzhou Kiln. Debido a que el esmalte colgante extremadamente espeso fluye durante el proceso de cocción, se producen patrones en forma de tiras, lo que también es una especie de "cambio de horno". Es un cuenco muy común en la dinastía Song y hay muchas antigüedades en China y Japón. Entre ellos, el verde es el mejor y el azul es el mejor. Sin embargo, debido a la gran cantidad de hodas, no existe una colección particularmente famosa.

Gotas de aceite: Hay dos tipos de gotas de aceite. Una son las gotas de aceite de Jianzhou, que en China se llaman linterna de perdiz porque el patrón se asemeja a las plumas de un pájaro de perdiz. También hay una especie de gota de aceite llamada Cizhou, que en China se llama esmalte de gota de lluvia. Hay dos tipos de cuencos, uno es de porcelana del sur y el otro es de porcelana del norte, y sus estilos son completamente diferentes. El Tenmu con gota de aceite es otro tipo de cuenco vidriado del horno de Jianzhou, pero su tasa de éxito es muy baja, por lo que es muy valioso cuando se extiende a Japón. El ojo celeste de la gota de aceite lleva el nombre de su esmalte plateado, que parece aceite colgado de él. Es mejor si hay azul en la gota.

Yao Bian Celestial Eye: Yao Bian Celestial Eye es un tesoro inesperado de Oil Drop Celestial Eye. En el mundo sólo se han identificado tres tipos de transformaciones de obsidiana (se dice que alguna vez hubo cinco, y hay dos más además de las tres que se han identificado). Uno de ellos está escondido en el Santuario del Gato de Bambú, pero aún no se ha expuesto al público. El otro fue quemado junto con Oda Nobunaga cuando se renovó el templo Honnoji. Este es un misterioso tazón de té. El tazón de té de obsidiana puede formarse porque el aire en las gotas de aceite se rompe sin dañar la superficie del tazón, por lo que hay un color azul inusualmente deslumbrante cerca de las gotas de aceite. Los tazones de té de obsidiana se consideraban feos en la antigua China, por lo que se han encontrado algunos trozos rotos de porcelana de obsidiana en China continental.

Pero durante la dinastía Song del Norte, algunas de ellas recibieron tributo a la corte y fueron llamadas "linternas diferentes". Debido a que la familia real pensó que tenían un sonido decadente, finalmente las rompieron, las descartaron y se les prohibió la entrada al palacio.

Los tres tipos anteriores provienen del horno Jianzhou en Fujian, por lo que también se les llama Jianzhou Sansanmu. Es la variedad más avanzada de tazones de té japoneses.

Konoye Tianmu: Konoye Tianmu, también conocida como lámpara de hojas, es una obra maestra del horno Jizhou en la provincia de Jiangxi durante la dinastía Song. Hojas, cortes de papel, etc. antes de la cocción en el horno Jizhou. Todos ellos se fijan a la superficie del cuenco mediante una tecnología de calcomanías especial, y luego se vidrian y se cuecen, de modo que aparecen patrones extraños. Al beber té, parece una hoja flotando en el agua, lo cual es muy interesante. En términos generales, Konoye Tema es una lámpara de sombrero de gran diámetro que es un producto muy común del horno Jizhou en la provincia de Jiangxi.

Tortuga de caparazón blando: Antes de la publicación del libro "Zheng Da Qi Mingjian", los japoneses no distinguían entre tortugas de caparazón blando y tortugas de caparazón blando. Existe una gran diferencia en apariencia entre la tortuga china de caparazón blando y la tortuga china de caparazón blando. En China, estos dos tipos de cuencos siempre han sido diferentes. La tortuga china de caparazón blando se llama linterna de calcomanía y la tortuga china de caparazón blando se llama linterna de tigre. De hecho, la principal diferencia es la superficie interior del cuenco. Biejia Tianmu es un producto famoso del horno Jizhou de la dinastía Song. Forma un patrón interesante que se asemeja a la piel de un tigre a través de un esmalte colgante similar al de un horno. La forma de los vasos es la misma que la de Konoha, y la mayoría de ellos son lámparas de gran diámetro.

Kebu-Pi Tianmu (Kebu-Pi Tianmu): Kebu-Pi Tianmu es el cuenco de té más exquisito de Jizhou Kiln. En Japón, una pieza de cuero Cobu Tenmu está considerada un tesoro nacional. El método de vidriado del caparazón de tortuga es similar al del caparazón de tortuga, pero el interior utiliza tecnología de apliques. Los patrones son generalmente animales y personajes auspiciosos, entre los cuales los dragones, fénix, animales del zodíaco y flores son los más comunes. El patrón amarillo formado por la transformación del horno es similar al del horno Jun, mostrando una textura muy delicada. Es el cuenco de té más hermoso de la dinastía Tang. Los tres tipos anteriores provienen del horno Jizhou en la provincia de Jiangxi, por lo que también se les llama Jizhou Sansanmu. En comparación con Jianzhou Sanmen, Jizhou Sanmen es un poco menos famoso.

Huangtianmu: La apariencia de Huangtianmu y Huigaitianmu son muy similares. Ambos son linternas amarillas fabricadas en la dinastía Song del Sur y Yuannan. Su método de cocción es muy diferente de la arquitectura tradicional de los hornos de la dinastía Song. Se agrega ceniza vegetal al glaseado para crear un tazón de té especial que crea un efecto de nebulosa. En China, los tazones de té de madera de cielo amarillo se confunden fácilmente con el celadón deteriorado del norte y se consideran juegos de té de gama relativamente baja. Sin embargo, Huangtianmu fue valorado durante el período de transición de la ceremonia del té japonesa, y su apariencia ordinaria fue bien recibida por los bebedores de té japoneses.

Ojo celeste cubierto de gris (ojo celeste cubierto de gris): El lapso de tiempo del ojo celeste cubierto de gris es más largo que el del ojo celeste cubierto de gris. Primero se refiere a un lote de productos de horno fallidos, es decir, no colgaron el vidriado negro o se olvidaron de colgar las linternas de vidriado negro. Por lo tanto, la superficie de las linternas no es negra, pero la capa interior es toda de vidriado amarillo. que parece una capa de gris. Durante la dinastía Yuan, la construcción de hornos no se quedó atrás. Este tipo de cuenco de esmalte amarillo apareció en grandes cantidades debido al declive de la artesanía, y una pequeña cantidad se exportó a Japón. Huanglike Tenmu, el color discreto, sin patrón e incluso colores muy simples han despertado enormemente la experiencia estética de los japoneses, porque a los japoneses les gustan mucho los tazones de té Tenmu cubiertos de gris.

Tazón de té de porcelana verde: la porcelana verde, es decir, celadón de China, es un juego de té de muy alta gama en Japón y generalmente se usa para ver más que para los usuarios. El celadón japonés es básicamente obra del horno Longquan en el sur. Se extiende desde la dinastía Song hasta la dinastía Ming y es principalmente de color rosa y verde guisante. No hay cuencos Five Kiln que se hayan introducido en Japón en la antigüedad, y no hay cuencos de té japoneses comunes entre los utensilios Five Kiln.

Tazón de té plano de celadón: La característica del tazón de té Tianmu es que su altura es superada solo por la del feto y tiene una boca obvia. Este tipo de cuenco con boca anudada se llamó más tarde directamente estilo Tianmu o estilo Jing. En celadón, la mayoría de ellos están abiertos y este tipo de cuenco de té se llama cuenco de té plano. Entre los tazones de té de celadón, hay muchos tazones de té de fondo plano. En China, el celadón generalmente no se usa en juegos de té porque el color del celadón entra en conflicto con la sopa de té. Lo mismo ocurre en Japón, donde los tazones de té de celadón se utilizan principalmente con fines ornamentales. Por ejemplo, el viaje a caballo de celadón presentado anteriormente fue restaurado por Ashikaga Yoshimasa porque tenía buen aspecto y producía una nueva belleza. Entre los accesorios para el té, el cuenco de té de celadón no goza de alta valoración, pero como elemento ornamental tiene un valor artístico mucho mayor que otros juegos de té.

Celadón nacarado: El celadón nacarado es considerado en mi país un celadón metamórfico, un cuenco de té amarillo que se cuece a temperatura insuficiente. Sin embargo, este tipo de cuenco es un cuenco de té especial de Tong'an Kiln en China, una técnica que provoca deliberadamente que el celadón se deteriore. Aunque el cuenco de té es amarillo, en realidad es un tipo de celadón.

Tazón de té teñido: El tazón de té teñido se refiere a la porcelana china azul y blanca. Para los chinos, la porcelana azul y blanca originalmente tenía mucho que ver con las regiones occidentales, porque no existía tal tinte azul oscuro en la antigua China. Fue a través de la expansión de las regiones occidentales que China tuvo porcelana de este color.

Otra clave de este tipo de porcelana es la arcilla blanca como la nieve, que sólo se puede encontrar en Laoshan, Jingdezhen, Jiangxi, también conocida como arcilla vieja. Durante la dinastía Ming, el azul y el blanco se hicieron populares en China y algunos de ellos se extendieron a Japón. Sin embargo, el blanco puro y los colores oscuros son los colores de los funerales chinos y de los funerales tradicionales japoneses.

Tazón de Té de Annan: Annan es un estado de la zona norte de Guyue, es decir, Guyue. Este lugar a veces fue anexado por China y a veces se convirtió en un estado vasallo de China, por lo que la porcelana aquí también se clasifica como un objeto Tang en Japón. En aquella época, Vietnam era uno de los pocos países que dominaba la cocción de porcelana y su tecnología procedía de China. Hay muchos tipos de tazones de té Annam, incluida la porcelana de colores, pero principalmente el azul y el blanco rugosos. Además, los tazones de té Annam suelen tener una forma relativamente pequeña. Entre los objetos imperiales, Lu Ying y el shogunato Tokugawa tenían un cuenco de té muy precioso con Annan pintado. Debido a su estilo único, fue amado por los samuráis. Otra característica distintiva de los tazones de té Annam es el patrón de libélula que aparece a menudo en ellos. Hasta el día de hoy, todavía se encuentran libélulas en la mayoría de la porcelana vietnamita. Los bebedores de té suelen hablar de la grulla nube coreana y de la libélula Annan, una en el sur y otra en el norte.

Cuenco de té pintado de rojo: El llamado cuenco de té pintado de rojo hace referencia a nuestra porcelana china multicolor y porcelana doucai. Es una nueva forma de porcelana que surgió después de la dinastía Ming. Este es un intento de combinar el arte pictórico con la porcelana. Los japoneses lo llaman pintura roja. Las pinturas rojas no son valoradas en la ceremonia del té y ni siquiera se utilizan como cuencos de té. Sin embargo, como elemento ornamental tuvo tan buena acogida que en el futuro mi porcelana Imali se inspiró en los colores de batalla chinos. Al final, es muy superior a Jingdezhen en términos de calidad y tecnología. China perdió su mercado europeo tradicional, hasta tal punto que antes de la República de China, China significaba porcelana japonesa en lugar de porcelana china.

Tazón de té coreano

En aquella época, China era el país con la tecnología más avanzada en la fabricación de porcelana, y otros países e incluso Japón no tenían la tecnología para fabricar cerámica. Pero en ese momento, los países subordinados de China, Corea del Norte y Annan, obtuvieron ciertas tecnologías.

Después de ser popular en Japón durante unos 500 años, Japón entró en el Período de los Reinos Combatientes, que fue un período de grandes cambios en la tradicional ceremonia del té japonesa. Durante este período, la tranquilidad Zen de "armonía, tranquilidad, pureza y silencio" reemplazó la tendencia estética de "elegancia, belleza y vacío" en la era del Shogunato Ashikaga. A partir de entonces, la taza de té Tang comenzó a declinar, y durante. este período de transición, la taza de té coreana en el escenario de la historia. Hay muchos tipos de tazones de té coreanos. Aunque hay muchas subcategorías de tazones de té Tang, en general solo hay dos categorías: Tenmoku y celadón, y básicamente solo hay dos formas, una es del tipo con forma de boca y la otra es del tipo con forma de boca. Sin embargo, hay muchos tipos de tazones de té coreanos, y algunos ni siquiera son tazones, pero los japoneses los usan como tazones. Los tazones de té coreanos desempeñan un papel rector muy importante en el desarrollo de los tazones de té japoneses. Debido a que la tecnología de cocción de la porcelana japonesa proviene de Corea del Norte, la porcelana de té japonesa tiene un fuerte estilo coreano.

Los propios tazones de té coreanos se dividen en tres etapas según las diferentes épocas:

Período temprano: 1 tazón de té Unhwa es el único tazón de té antiguo, que se coció entre el 14 y el 15 d.C. en el siglo V.

A medio plazo: 2 tazones de té Mishima: incluido el conserje Mishima, el antiguo Mishima y el Mishima Dou.

3. Cuenco de té cepillado: un cuenco con glaseado blanco en la superficie.

4 Tazón de té rosa: un cuenco con glaseado de color blanco lechoso.

5 tazones de té Jinghu: Los tazones de té tienen la mayor reputación entre los bebedores de té, incluidos Daji Pot, Furuiduo y Jingqing. También hay dos subcategorías, de pequeña penetración y de pozo a pozo, con 1 * * * 5 especies.

6 cuencos de té Wu Qi: Resultó ser un homenaje de Corea del Norte.

7 Cortar Goryeo Tea Bowl (también llamado directamente Goryeo Tea Bowl): Un cuenco cortado en Goryeo con uno o dos cuchillos.

8 cuencos de té Xiongchuan: un cuenco de té relativamente plano

Tazón de té de mano fuerte: Hay tres categorías: mano fuerte con esta mano, mano fuerte con fugas y mano fuerte.

Período posterior: 10 cuenco de té de trigo sarraceno: cuenco de cerámica de color trigo sarraceno.

11 Cuenco de té con base de caqui: Un cuenco de arcilla tosca similar a un cuenco de té de trigo sarraceno.

12 Tazón de té Yufu: un tazón de té que parece una panza de pez

13 Tazón de té Jinhai: un tazón de té con patrones complejos

14 Tazón de té Ailuobao : Hay dos categorías principales, a saber, Gu Ai Luo Bao y Huang Ai Luo Bao (Muscle Shai Luo Bao).

15 Tazones de té imperiales: Tazones de té planos estilo Tang y tazones de té de tubo.

Como se puede ver en la introducción, existen muchos tipos de tazones de té en Corea del Norte.

Tazón de té de grulla de nube: el patrón de grulla de nube es un patrón común en la porcelana coreana temprana, y la grulla de nube también es un símbolo de la porcelana coreana. Los primeros tazones de té de Goryeo eran casi todos tazones de té con forma de grulla de celadón, y los tazones de té con forma de grulla voladora se llamaban tazones de té Kuang Kua.

La forma es más parecida a la de una taza que a la de un cuenco. En el período posterior, los tazones de té imperiales también adoptaron una gran cantidad de patrones de nubes y grullas.

Mishima Tea Bowl: Mishima Tea Bowl es un cuenco decorativo de color marrón que se caracteriza por dividir el cuenco en partes y pintarlas con motivos blancos.

Antiguo Tazón de Té Mishima (Mishima Grabado): Al igual que los tazones de té chinos, los tazones de té Goryeo se distinguen principalmente por sus patrones decorativos más que por la forma del recipiente. Pero Goryeo

Las formas de los tazones de té son variadas e interesantes. El antiguo cuenco de té Mishima adopta la forma de un labio alto, que es muy singular y no existe en el cuenco de té de la dinastía Tang. El tallado simple y sin pretensiones, junto con el hecho de que casi todas las piezas, excepto la blanca, están hechas de arcilla, Mishima no es una porcelana completa, sino un cuenco combinado con cerámica. Pero esta antigua simplicidad es lo que aprecian los japoneses.

Cuenco de té Mishima: Se trata de un cuenco de té de fondo plano, lo cual es muy importante porque esta forma de cubo se utiliza en el rakuware japonés. Más tarde, Douchawan pasó a ser conocido simplemente como Rakuchawan. Sin embargo, luego fue clasificado como confidencial. El diámetro es mayor que la altura y el diámetro es menor que la altura. Al igual que los antiguos Mishima, los barriles de vino Mishima están decorados en su mayoría en blanco, pero sus formas varían.

Tazón de té Concierge Mishima: Un tazón de té Mishima de gran tamaño con un cuenco de té plano en forma de mano izquierda. Originalmente era un frutero con fines de sacrificio en Corea, pero se usaba como un gran cuenco de té en Japón.

Cuencos de té con cerdas: Existen dos tipos de cuencos de té con cerdas y cuencos de té sin cerdas. La diferencia es que las cerdas son una decoración especial, es decir, se aplica directamente una capa de esmalte sobre el cuenco de cerámica como patrón decorativo, y el "suelo" expuesto es en realidad arcilla sin esmaltar, llamada cerdas sin dientes, mientras que el esmalte amarillo primero Esos con esmalte blanco al final se llaman cerdas desdentadas, o directamente llamadas cerdas desdentadas. Este tipo de tazón de té es una medida desesperada por parte de Corea del Norte cuando le falta esmalte, pero la textura única del esmalte blanco lechoso de Corea del Norte aún le da al tazón de té una fuerte sensación de calidez y peso. Más tarde, el uso de cerdas de cerdo pasó principalmente a freír tazones de té.

Pintar cuenco de té: El cuenco de té pastel es un esmalte blanco exclusivo de Corea del Norte. Este color de esmalte presenta una sensación muy cálida y espesa, tan delicada como el polvo. Este tipo de decoración con pincel de glaseado en el cuenco se llama red de cerdas, y si se usa todo en el cuenco, se llama pasteles. De hecho, tanto las cerdas como el plomo rosa pertenecen al sistema Mishima, porque el esmalte blanco Mishima también es este tipo de esmalte. Este tipo de ternura no se encuentra en el esmalte blanco chino. Además, este polvo también muestra un color rosado. Aunque a menudo se mezcla con muchas impurezas, su belleza es muy apreciada y también se ha convertido en uno de los objetos de imitación en Japón.

Tazón de Té Jinghu: Si se traduce al chino, es un cuenco utilizado por la gente común y corriente. Este era originalmente el celadón tradicional de Corea del Norte y el cuenco de arroz de los norcoreanos. Posteriormente se introdujo en Japón. Este tipo de cuenco tiene dos características, una es el color laúd y la otra es la base de cuero de flor de ciruelo. Durante la transformación de la ceremonia del té japonesa, el tazón de té Kyouko se convirtió en un tazón de té muy importante y fue considerado el rey de los tazones. Tiene altas calificaciones.

El diámetro del tazón de té del lago Dajing es de entre 14 cm y 15 cm, con una superficie similar al cuero. La base está envuelta en piel de flor de ciruelo, el cuenco es como el bambú y el color es tan suave como una pipa. Los tazones de té Dajinghu son los preferidos especialmente por el sabio del té Qianli. Durante el Período de los Reinos Combatientes, el tazón de té del lago Dajing superó a la dinastía Tang y se convirtió en un símbolo de estatus y estatus. El tazón de té Daejingho es un tazón de arroz común en Corea del Norte. Debido a la limitada tecnología de producción de los coreanos, hay muchas grietas en el esmalte, lo que permite que las manchas de té se filtren, pero el resultado es una belleza única. Además, la arcilla única de Corea hace que la penetración de Otsuka sea muy densa, como la piel de las manos humanas. La piel de flor de ciruelo de la plataforma alta es el toque final. Aunque parezca muy simple y desgastado, simplemente un trapo, esta sensación natural de cercanía y olvido resulta difícil de lograr artificialmente, y son los norcoreanos los que no hacen nada. Otsuka equivale al espíritu estético de la ceremonia del té japonesa y es el cuenco de té más importante de la ceremonia del té japonesa.

Tazón de té del lago Qingjing: También tiene una plataforma de bambú, pero la forma del lago Qingjing enfatiza la belleza de un trapezoide invertido. El tazón de té Qingjinghu es un tipo de celadón y su color es principalmente amarillo, pero la principal diferencia con los tazones de té Jinghu grandes y pequeños es su forma. El cuenco reciclado no tiene "cintura", sólo un puchero recto, como la integridad humana. Al mismo tiempo, también tiene piel de flor de ciruelo, es más pequeño y muestra una especie de orgullo justo. Entonces, el lago Qingjing es en realidad un cuenco de té de fondo plano.

Koido: Al igual que Otsuka, Koido mide unos 14-15 cm, pero su altura es sólo la mitad que la de Otsuka, por lo que es un cuenco de té plano. En realidad, los tazones de té japoneses prestan gran atención a la combinación de tazones altos y planos, porque Otsukiko y Kotsutsudo a menudo aparecen en pares.

Sin embargo, a diferencia de la familia Jingqing, el cuenco de Koido tiene una cintura convexa y una forma completa, que es la forma más regular entre los cuencos de té planos.

Tazón de té Wu Qi: forma suave, sin fondo expuesto, esmalte completamente cerrado y plataforma unida extremadamente alta. El cuenco de té Wuqi era originalmente un tributo de Corea del Norte y era un quemador de incienso con orejas. Los japoneses arrancan las orejas y las convierten en tazones de té, que son una especie de tazón de té. Wu tiene dos estilos: hojas rojas y conos, que son relativamente raros.

Cuenco de té cortado: Al igual que los utensilios de Wu, también es un tributo utilizado para los sacrificios en Corea del Norte. Resultó que también tenía orejas, que los japoneses le habían quitado. Pero la diferencia es que cortar la plataforma alta, como su nombre indica, significa cortar la plataforma alta. Esto fue modificado deliberadamente por los japoneses en ese momento. Debido a que muchas personas en Japón creían en el catolicismo en ese momento, la plataforma alta fue cortada especialmente en forma de cruz para representar la cruz. La plataforma de corte representa el choque y la fusión de la estética oriental y occidental. Es decir, conserva las características pintorescas de los tazones de té coreanos e incorpora una interpretación de nuevas creencias.

Tazón de Té Xiongchuan: El Tazón de Té Xiongchuan proviene del puerto de Busan en Corea del Norte y es un tazón de té único. Entre las formas de la taza de té plana y la taza de té feliz, tiene una cintura más ancha y una boca recta que el Koido, y está muy cerca de la taza de té feliz. Se podría decir que es la forma redonda de un feliz tazón de té. Al mismo tiempo, el diámetro es de unos 12 cm, que es un pequeño cuenco de té coreano. Sin embargo, su apariencia es obviamente diferente a la de un tazón de té raku y es un representante de la estética completa. Dependiendo de la decoración, también está Onikumagawa.

Tazones de té de mano fuerte: Los tazones de té de mano fuerte vienen en varias formas, incluidas las bien formadas, las de paulownia y las irregulares. La característica de la mano fuerte es que el glaseado es súper espeso, lo cual es muy similar al tazón de té con cuello rosa. Sin embargo, la mano fuerte y el tazón de té con cuello rosa pertenecen a dos métodos de decoración diferentes. muy espeso, llegando incluso al grosor del tazón de té Tenmoku.

Cuenco de té de caqui: El cuenco de té de caqui es una especie de cuenco de cerámica con una decoración de esmalte muy escasa en la superficie. El color es marrón medio, como el tallo de un caqui. Por su apariencia, el tallo del caqui tiene un ángulo obvio en el cuenco, que es su característica más importante.

Usaya (Casa del Frijol) Chawan: Usaya era originalmente el nombre de la tienda original de la ciudad donde se cargaba y descargaba la pesca en el puerto fronterizo. Es un lugar dedicado a la ceremonia del té por Onmyoji y Bamboo Cat Shrine, por lo que esta tienda también se llama Doudouya y Uoya Tea Bowl. El tazón de té Yufu puede considerarse un estándar, por lo que también incluye otros tazones de té. Pero la característica de Uosachawan es que el cuenco parece un pez.

Tazón de Té Gimhae: El Tazón de Té Kimhae es un tipo especial de tazón de té coreano. Lleva el nombre de ser producido en Gimhae, cerca de Busan. En términos de forma, los tazones de té de Gimhae vienen en varias formas, pero una característica común es que la boca del tazón se aprieta deliberadamente en una forma irregular durante la fabricación, haciéndolo parecer caótico, lo que se ha convertido en su característica más importante.

Tazón de té Elabao: El tazón de té Elabao es el tazón de té más especial e importante del último período coreano. Demuestra plenamente la textura de la arena en la naturaleza, que no está disponible en otros tazones de té. También se ha convertido en un símbolo de la transformación de la cultura japonesa de la ceremonia del té.

Muscle sunbacha (antiguo): Muscle sunbacha es una gran cantidad de tazas de té amarillas que aparecieron antes de que Japón invadiera Corea. Su superficie tiene una capa de vidriado marrón como grava, y el esmalte es grueso o fino, mostrando la belleza de la fusión de arena y piedra. Debido a que su arena es tan fina como la piel, se la llamó arena muscular. Debido a que el neumático es más delgado y la forma es más fuerte y más regular, es un representante de los tazones de té coreanos del período posterior.

Recambio de cuenco de té Ilobo: Se trata de una decoración muy especial, es decir, la mitad del mismo está decorada con arena estriada, normalmente con cerdas, y la base es de esmalte amarillo. Mientras gira, parece transformarse en otro cuenco. Este es un tazón de té muy interesante.

Tazón de té imperial: Un tazón de té especialmente horneado en un lugar llamado Woguan en Corea del Norte. Fue el último tazón de té después del establecimiento del shogunato Tokugawa, es decir, el tazón de té después del Período de los Reinos Combatientes. .

Tazones de té coreanos, desde entonces, Japón ha entrado en la era de los cuencos de té armoniosos. Los tazones de té imperiales fueron diseñados especialmente para Liu Ying. Había siete tipos de ellos, también conocidos como los siete tazones de té imperiales, que representaban las siete formas principales de los tazones de té coreanos en ese momento.

Yamamoto Chawan: El Yubon Chawan es una taza de té tallada que imita a la antigua taza de té coreana Unha. Durante la producción, se tallan patrones de grullas en la carcasa, se vidrian y se cuecen dos veces. Este cuenco combina varias técnicas de los tazones de té coreanos, como la introducción del polvo, la descripción, la penetración, la descripción y el corte, y es el resumen definitivo de los tazones de té coreanos. Muy pocos han sido transmitidos.

Tazón de té Oh Hyuk

El tazón de té Oh Hyuk es en realidad más complejo que el tazón de té Goryeo, pero es el tazón de té Raku el que realmente representa el estilo japonés.

Después de que Li Shaoguang abrió la quema de arroz, en Japón había todo tipo de hornos disponibles y el ritmo de progreso fue increíble. En particular, el horno Song Minho y el horno Seto, dos hornos que han cocido cerámica desde la antigüedad, comenzaron un nuevo desarrollo debido a la llegada de la tecnología de la porcelana.

Los tazones de té japoneses Wuhe se clasifican según la entrada del horno, y existen principalmente los siguientes tipos:

Rakusha: El horno oficial de Juledi en Kioto fue inaugurado por Jiro, un descendiente de tazones de té chinos. Este horno es la entrada al horno de estilo más japonés. Hoy en día, todavía hay descendientes de Matsuura Sasaki y Akira, pero de hecho, Le Shao se dividió en muchas escuelas en 400 años.

Sable sacudido: El calamar imita principalmente el cuenco de té japonés Ido, pero se han realizado algunas reformas, por lo que para distinguirlo del Komaihu también se le llama sable Ido.

Existen muchas diferencias entre yakito y komaido.

Jintang Yaki: Jintang no es una boca de horno específica, sino un nombre colectivo para más de una docena de bocas de horno de Jintang. Es famoso por sus cuencos vidriados en blanco y en amarillo.

Hay un proverbio japonés que dice: "Una alegría, dos dragones, tres sopas doradas". Estas tres bocas de horno son las que mejor representan la tecnología de fabricación de porcelana japonesa durante la era Yomokai Tea Bowl.

Fuego de Song Minhao: Es la entrada al horno de Song Minhao, y ha sido el lugar donde se cocía la cerámica desde la antigüedad. Durante el Período de los Reinos Combatientes, este fue el arsenal más grande de la región central, especializándose en la fabricación de mosquetes y armas blancas japonesas. Song Minho Yaki imitó principalmente el tazón de té chino Tenmoku y desarrolló un tazón de té muy especial, que es el tazón de té diurno.

Iwan Li Shao (Yoda Shao): Imai está situado en Kyushu, que es la base de la porcelana de colores japonesa. Principalmente imitan el celadón de Jingdezhen y la porcelana coloreada, principalmente para la exportación, y tienen poco que ver con los juegos de té. Sin embargo, hay una escuela de porcelana en Qianjialiu que recomienda encarecidamente la porcelana preciosa, por lo que la porcelana Imāri se utiliza ampliamente.

Cerámica Kutani: la cerámica Kutani es la base más hermosa de la porcelana de colores japonesa y también incorpora una belleza armoniosa. En comparación con la popularidad de Ten-yaki, Kutani-yaki presta más atención a los productos finos y muchas de sus obras se han convertido en artículos imperiales para el emperador.

Cerámica de Seto: La cerámica de Seto es también un horno antiguo. A causa de la guerra, mucha gente huyó a Meinong. Seto produce principalmente cerámica de color marrón oscuro. Más tarde, tras dominar la tecnología de la porcelana, se especializó en la producción de vasijas de "glaseado de salsa de soja", pero con menos tazones, y el té Seto se hizo muy famoso.

Le Tea Bowl: Le Tea Bowl es el último y más importante punto que se presenta hoy. "Raku Tea Bowl" es un tazón de té que expresa plenamente las ideas estéticas de Satoshi Morino. Combina la artesanía de cerámica china, el diseño de cerámica coreana, la cultura espiritual japonesa y el último tazón de té tres en uno de Yu Dacheng. El prototipo del Rakuchawan es extremadamente raro, pero con el final del Período de los Reinos Combatientes, el Rakuchawan gradualmente se hizo popular y finalmente se convirtió en sinónimo de "Matcha Bowl". Aunque los japoneses piensan que Yigo es un tazón de té perfecto, y Yigo obtiene puntuaciones más altas que Raku, los japoneses piensan que la taza de té Raku es un tazón de té trascendente, un tazón de té japonés, el alma de Li Xiu y la quintaesencia de Japón, y tienen una pasión por ello. Un sentimiento inolvidable.

Tazón de té Heile: El tazón de té negro es un tazón de té elaborado con esmalte negro Jianzhou sin modificaciones en el horno. Los primeros tazones de té raku eran todos irregulares, lo cual fue intencional porque la ceremonia del té japonesa perseguía la belleza asimétrica natural. Aunque parece desgastado, se da cuenta de cómo hacer un cuerpo de cerámica, cocerlo para convertirlo en cerámica, darle forma, luego vidriarlo y convertirlo en un producto fino de segunda cocción. Y la temperatura se baja deliberadamente para que aparezcan una gran cantidad de burbujas en el esmalte, mostrando la textura de la roca. Si el cielo es aceitoso y el pozo es musculoso, entonces la música negra es rockera. Li Xiuju es extremadamente serio, por lo que tiene una fuerte preferencia por el negro. Nobunaga creía que el negro era el olor de la muerte porque Nobunaga apoyaba la quema de tazones de té negro en su época, pero Nobunaga murió en rebelión poco después de abrir el horno. A Toyotomi Hideyoshi, el sucesor del mundo, no le gustaba el negro. Ante la insistencia de Li Xiu, todavía grabó una gran cantidad de música negra. Entre los 7 productos Lixiu famosos del mundo, 4 son negros, 3 son rojos y siguen siendo negros. Cada persona que toma té tiene un tazón de té representativo, y estos tazones de té representan a esas personas, pero la música negra más famosa sin duda representa al sabio del té y a Mori no Rikyū.

Chile Tea Bowl: Li Xiu era un laico, por lo que creía en el budismo e influyó en el color del Le Tea Bowl, pues en el budismo parece que solo tiene rojo y negro. Entonces Rakuchawan es rojo. El rojo es mucho más difícil de quemar que el negro y no es rojo puro. A Toyotomi Hideyoshi le gustaban mucho los tazones de té negro. Como granjero, le gusta este color festivo. Pero Li Xiu pensó que el tazón de té negro era demasiado de mal gusto. Así continúa el debate entre rojos y negros.

Bambú Preservado (Níspero Preservado): El Bambú Preservado es una imitación del trabajo del coreano Otsuka, pero añade dos novedades. Una es aplicar un glaseado blanco claro, que es como quieres que se vea el pastel de nieve en la imagen de arriba. Otra es dejar de aplicar corteza de ciruela en plataformas altas. Escuché que fue porque no se pudo encontrar el glaseado para la piel de flor de ciruelo en ese momento. La plataforma elevada se modifica con la forma de secciones de bambú, acristaladas o expuestas. Al mismo tiempo, para aumentar artificialmente la penetración, se mezclaron una gran cantidad de pequeñas piedras con el esmalte. Estas pequeñas piedras se rompieron durante el proceso de cocción, dejando pequeños agujeros por los que fluían las manchas de té, haciendo aparecer la penetración. negro. Komaihu no tiene este proceso intencional.

El polvo de arroz quemado atrae a los usuarios de Shuijing: un intento especial de incorporar un glaseado blanco lechoso atraído por el polvo en los tazones de té de los usuarios de Shuijing es la primera vez que se quema arroz. La introducción de los fideos de arroz hervidos hizo posible lograr el tipo Rui, mientras que otros son similares al Bamboo-indo hervido. Sin embargo, el vidriado azul se encuentra a menudo en casas que extraen agua de pozos quemando polvo, lo que añade aún más encanto al vidriado.

Tazón de Té Mouse Yeats: El Yeats Tea Bowl es un cuenco de té elaborado por Yeats, que representa la comprensión estética del maestro del té Yasumo Motomoto. Se caracteriza por unos agujeros formados por una gran cantidad de burbujas en la superficie y un esmalte extra espeso. Es un desarrollo posterior de Raku Chawan.

Tazón de té tejido: el estilo de juego de té que lleva el nombre del Departamento de Tejido Furuta de Risuchichiko (李秀七子) es una obra maestra de Mino Ware. No solo los tazones, sino también el té, las teteras, la calidad del agua y toda la porcelana tienen este estilo de utensilios. El verde o el negro, acompañados de pintorescos patrones marrones, muestran total tranquilidad y naturaleza, que es la principal expresión del departamento de tejido.

Day Eye Tea Bowl: Un tazón de té blanco puro producido en la zona de Meinong, imitando al Ten Eye Tea Bowl, con una textura de jade y una experiencia estética completamente diferente. No hay blanco en la belleza tradicional japonesa y los ojos diurnos de Song Minho complementan esta belleza a la perfección. Al mismo tiempo, el esmalte es delicado y suave durante el día, pudiendo ser también un objeto ornamental muy delicado.