El pavo real danzante proviene de los mitos y leyendas del pueblo Dai.
Antes de “El pavo real extiende su cola”, ya existían obras clásicas como “La danza del pavo real” y “El espíritu del gorrión”. "Peacock Dance" radica principalmente en la imitación de la forma, y "Sparrow Spirit" se refiere principalmente a la comprensión personal del bailarín del "espíritu" y la comprensión del estado de vida.
La singularidad de "Peacock Flying" es que rompe con la simple simulación morfológica, pero no se aleja del mundo, sino que crea una imagen familiar y desconocida de un pavo real.
El coreógrafo captura los movimientos momentáneos del pavo real, como girar, levantar la cabeza, batir las alas, etc., y embellece, procesa y abstrae estos movimientos en una danza encantadora, transmitiendo paz a través de estos lenguajes dinámicos, el significado de la alegría. La parte más exitosa de este baile es el manejo del ritmo del baile por parte del coreógrafo.
Debido a la influencia de la estación cálida y húmeda y la "cultura del agua" en el área de Dai, la danza de las mujeres Dai se caracteriza por un ritmo lento y movimientos suaves. En esta obra, el director rompió con los tipos rítmicos habituales de la danza Dai y eligió ritmos sincopados en muchos lugares.
Este cambio de ritmo fortalece el ritmo del movimiento del baile y le da al baile más potencia de salto y dinamismo. Y este estado de baile corresponde exactamente al significado alegre que el director quiere transmitir. Además, el procesamiento del ritmo también se refleja en el contraste de la velocidad de los movimientos de danza.
La primera mitad del baile está dominada por saltos y movimientos rápidos. En la segunda mitad del baile, la música todavía está en 3/4, que es un poco más rápida, mientras que los movimientos de los actores se ralentizan significativamente, similar a un primer plano en cámara lenta. El pavo real entra con paso ligero a la aldea Dai y el pájaro en el corazón de la gente se vuelve feliz y auspicioso.