Diez formas de tocar el piano rápidamente de memoria.

Ver música y tocar al mismo tiempo ya no funciona en medio de todas las impresionantes secuencias técnicas. Por lo tanto, centrarse en el teclado y la recitación manual se convirtió en la única opción. Aquí hay diez formas de tocar el piano rápidamente memorizando música. ¡Ven y descúbrelo!

Diez formas de tocar el piano rápidamente memorizando música 1. Método de memoria de inercia de acción.

Este es el requisito fundamental para la recitación y un reflejo directo de la competencia del intérprete para dominar la obra. Para las actuaciones, incluso si puedes escribir partituras musicales en silencio, eso no significa que puedas tocar con precisión y fluidez en el escenario. Sólo con mucha práctica los movimientos pueden ser coherentes y la interpretación se puede realizar con precisión y fluidez incluso en un estado de "distracción". Sólo así se pueden cumplir los requisitos básicos del escenario. Por tanto, es muy necesario incrementar adecuadamente el tiempo de práctica de tramos u obras lentas.

2. Método de memoria de posición del teclado

Este método es especialmente adecuado para obras con tonalidades complejas, numerosas armaduras y sostenidos temporales, y transposiciones frecuentes. Debido a los requisitos de la teoría musical y la escritura de armonía, a menudo existen métodos más complejos para grabar tonos en partituras musicales, como reafilar G. Aunque en teoría nunca puede ser reemplazado por La bemol, de hecho es La bemol en el teclado. . Entonces, cuando nos encontramos con una nota así, no necesitamos recordar si reafilar G o La bemol, solo recordar la posición correspondiente del teclado. Se puede evitar mezclar la "A" durante el recital de esta sonata comparando las diferencias tonales entre el subtítulo y las partes de recapitulación de la presentación. Otro ejemplo es dividir la obra polifónica en varias secciones cortas (la fuga en el temperamento igual común de dos páginas se subdivide mejor en 8 a 10 secciones), hacer lotes de papel con los números y luego sortear para memorizar la música usted mismo. . Si se puede completar sin problemas cada vez, incluso si hay algunos accidentes en el escenario, no será "fatal", porque el comienzo de cada sección corta es una "salida de emergencia", y la actuación puede continuar incluso si hay errores.

3. Análisis de armonía y método de memoria

Como todos sabemos, la base de la creación musical occidental moderna es el sistema de armonía, y el principio de pronunciación del piano hace uso de la armonía. más avanzado que cualquier instrumento orquestal. Por tanto, aprender y dominar los conocimientos armónicos necesarios juega un papel decisivo a la hora de identificar y memorizar partituras musicales. Sin embargo, hay dos arrepentimientos comunes en el proceso de educación profesional de piano en mi país: primero, los cursos de armonía en las facultades profesionales a menudo abren tarde y solo los estudiantes de último año pueden aprender sistemáticamente conocimientos relevantes; segundo, algunos estudiantes aprenden cursos de teoría profesional como; armonía de forma aislada, pero no se combina con la interpretación del piano en la práctica real. Por tanto, es mejor aprender profundamente que aprender animadamente. La clave es aplicar lo que aprendes.

4. Análisis estructural y método de memoria

La estructura aquí mencionada no se refiere enteramente a la división de la estructura musical, sino que incluye el análisis del desarrollo de todos los elementos o motivos musicales de la obra. . Al clasificar el contexto y las pistas del desarrollo de la obra, la obra puede formar una impresión en la mente que se puede recordar claramente desde el todo hasta las partes, lo que mejorará en gran medida la comprensión de la memorización de música. Por ejemplo, utilice el conocimiento de la forma musical que ha aprendido para realizar un breve análisis de la distribución tonal de las sonatas.

Por lo tanto, encontrar un método eficaz para memorizar música es la única manera para todo estudiante de piano profesional. A continuación se presentan algunas investigaciones relevantes que he realizado en mi desempeño y práctica docente en los últimos años.

5. Método de la memoria auditiva interna

Los beneficios de escuchar muchos discos son evidentes. Además de proporcionar a los alumnos suficiente inspiración para sus habilidades de interpretación y procesamiento musical, también puede ayudarlos a memorizar. Durante la interpretación real, el intérprete puede "escuchar" de antemano en su mente las notas que se van a tocar, a veces de forma similar al entrenamiento del oído en las clases de entrenamiento del oído para cantar a primera vista. En este momento, incluso si el intérprete olvida los movimientos al tocar y la posición del teclado, puede seguir suavemente la memoria auditiva interna. Por supuesto, este método requiere la calidad del intérprete y generalmente es adecuado para jugadores con una capacidad absoluta de reconocimiento del tono.

6. Método de memoria visual de la partitura musical

Como sugiere el nombre, al mirar repetidamente el espectro, se forma una imagen visual en la mente, al igual que el recuerdo de una determinada persona. personaje. De esta manera, cuando el jugador actúa memorizando la música, el contenido de la música aparecerá frente a sus ojos y el jugador sentirá que todavía está tocando según la música.

7. Método de memoria de velocidad de conversión

En el proceso de tocar el piano, la memoria inercial es siempre la forma más sencilla y solo se puede formar mediante la práctica mecánica repetida. Sin embargo, esta forma tan "natural" es peligrosa porque es fácil confiar en la velocidad de reproducción. La inercia es proporcional a la velocidad, y esta ley física también se aplica al tocar el piano. Por lo tanto, memorizar la partitura por completo a una velocidad extremadamente lenta es un método importante para probar la confiabilidad de memorizar la partitura, porque en el proceso de jugar lentamente, la inercia del movimiento desaparece por completo y solo aquellos que realmente conocen la partitura pueden completarla. la lenta memorización.

8.Practicar la recitación por separado.

La mayoría de las obras para piano siempre asignan la melodía y las tareas técnicas a la mano derecha, por lo que la mano derecha es siempre la más impresionante. La mano izquierda suele ser la parte de acompañamiento. No sólo es fácil de ignorar, sino que la falta de textura melódica a veces es más difícil de recordar. Por tanto, la probabilidad de que la mano derecha olvide la música en el escenario es extremadamente pequeña. En este caso, el intérprete debe memorizar la parte izquierda por separado para eliminar el riesgo de olvidar la partitura. Eso sí, si la melodía de la obra no está en la mano derecha, hay que hacerlo al revés. Una vez tuve un "pequeño accidente" en el que mi mano derecha se olvidó de escribir la partitura durante un concierto en solitario, lo cual fue causado por la melodía en mi mano izquierda. En resumen, memorizar partituras es un medio necesario para garantizar la integridad de la actuación. Sin embargo, cabe señalar que este método de notación es completamente inadecuado para obras polifónicas de más de tres partes.

Debido a que en este tipo de obras, el alto a menudo se completa alternativamente con las dos manos, memorizar música con una mano conducirá inevitablemente a la fragmentación del alto, lo cual es más perjudicial que útil.

9. Método de memorización sin piano y partitura

Al comparar las diferencias tonales entre los subtítulos en la parte de presentación y los subtítulos en la parte de reaparición, puedes evitar confusiones sobre las "notas". "durante la recitación de esta sonata. Problema común". Otro ejemplo es dividir la obra polifónica en varias secciones cortas (la fuga en el temperamento igual común de dos páginas se subdivide mejor en 8 a 10 secciones), hacer lotes de papel con los números y luego sortear para memorizar la música usted mismo. . Si se puede completar sin problemas cada vez, incluso si hay algunos accidentes en el escenario, no será "fatal", porque el comienzo de cada sección corta es una "salida de emergencia", y la actuación puede continuar incluso si hay errores.

10. Método de memoria del test de ejercicio

La práctica es el único criterio para comprobar la verdad. Si puedes organizar varias actuaciones de "simulación" antes de subir oficialmente al escenario, a menudo podrás exponer algunos peligros ocultos de los que normalmente no eres consciente. Al mismo tiempo, las actuaciones de "simulación" también son un entrenamiento especial para que los jugadores utilicen de manera integral varios marcadores, que tienen un papel insustituible.

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