La lista de las sombras del diablo: ¿Cómo empezar a apreciar una película?
Es un artículo largo. Si no tienes paciencia, puedes cerrar la página ahora.
Creo que mirar películas se puede dividir en dos propósitos principales: entretenimiento y apreciación. El primero nos permite obtener ganancias sensoriales como el placer y la excitación, mientras que el segundo presta más atención a la capacidad de análisis y deconstrucción de las películas, es decir, a cómo evaluar la calidad de las películas.
Ambos no son contradictorios. Normalmente disfrutamos de las películas con dos propósitos al mismo tiempo. En la mayoría de los casos, prestamos más atención al entretenimiento de las películas, pero también es necesario un cierto grado de capacidad de apreciación cinematográfica, lo que a veces puede a su vez mejorar el placer de ver películas.
Entonces, para nosotros, los espectadores comunes, ¿cómo mejorar de manera intuitiva y efectiva nuestras habilidades de apreciación cinematográfica?
Este álbum de fotos fue escrito con ese propósito. Seleccionaré algunas películas clásicas y adjuntaré puntos de apreciación simples y recomendaciones extendidas a cada película representativa, lo que puede ayudarlo a encontrar una ruta de apreciación lo antes posible. Esto también es diferente de otras películas.
Existen tres criterios para la selección de películas:
1. Las películas que elija serán representativas y no difíciles de encontrar, básicamente se pueden encontrar a través de Baidu. Los fans mayores pueden cerrar la página cuando vean esto.
2. Avanzado. Estas películas se pueden ver muchas veces y cada vez obtendrás algo más profundo de ellas. La mayoría de la gente ha visto estas películas y, después de la segunda vez, el contenido de este artículo básicamente comenzará viendo las películas.
3. Todas las edades. Apto para todas las edades, intenta evitar demasiada tormenta amarilla.
El álbum de fotos se divide en dos partes: inicial y avanzada. La parte introductoria se centrará más en el interés por ver la película completa, mientras que la parte avanzada se centrará en la excelencia de un determinado punto de la película. 1* * *Se seleccionan seis películas como representantes.
Esta película es perfecta para que los principiantes aprecien un drama. Cuando lo vimos por primera vez ya conocíamos la historia y nos conmovió, así que cuando lo vimos por segunda vez pudimos verlo desde otros ángulos y sacar algo nuevo:
Caracterización - No necesitamos analizar todo sobre León y Matilda a la vez, pero podemos analizar primero otros personajes secundarios, como los padres y la hermana de Matilda, que solo aparecen una o dos veces. ¿Cómo nos cuenta un director su personalidad en uno o dos planos? ¿Cómo evita esta etiqueta de personaje una sensación de mala educación?
Después de ver estas sencillas partes, miraremos pensativamente a León y Matilda. ¿Cómo se manifiesta el contraste entre su edad física y su edad mental?
El ritmo de la película: esta película tiene escenas de acción, así como escenas emocionales maravillosas y conmovedoras. Sin embargo, el ritmo de toda la película es muy ajustado y ordenado, y los acontecimientos se suceden uno tras otro. Puedes prestar atención a los altibajos de la historia. Experimenta este ritmo cinematográfico ganador.
Imagen atractiva-
Extensión similar: Este tipo de películas son un clásico popular que tiene mucho éxito en todos los aspectos. Puedes ver "The Shawshank Redemption", "Mozart", "El olor de una mujer", "Legend of 1900", "Westward Journey" y otros largometrajes desde el mismo ángulo.
Matrix es una estupenda introducción a todas las llamadas películas de ciencia ficción de alto coeficiente intelectual. La imaginación y expresión de este tipo de películas son muy novedosas y siempre parecen oscuras y difíciles de entender a primera vista. Por ejemplo, la película actual "The Matrix", debido al desarrollo y popularización de la tecnología y la aparición de la realidad virtual, la mayoría de la gente puede entender su connotación, pero esto era inimaginable en 1999.
Pero las películas no suelen crear argumentos de la nada. Al apreciar este tipo de películas se puede apreciar plenamente su entretenimiento y luego encontrar el terreno realista para las ideas cinematográficas.
Para "The Matrix", el entretenimiento es la expresividad de las acrobacias informáticas y el hermoso rostro de Reeves, y el suelo realista de la película es la lógica y la filosofía de los programas informáticos. Todo esto forma una experiencia que trasciende la realidad, que es también el mayor encanto de este tipo de películas: soñar, sobrepasar la realidad. Cuando disfrutamos de este tipo de películas, podemos verlas con preguntas y, una vez que encontramos las respuestas por nosotros mismos, tenemos una fuerte sensación de logro al comprender algo complejo.
He escrito un artículo antes sobre el análisis filosófico de la película. Aquí hay un extracto como referencia:
Películas de expansión similares: Blade Runner, 12 Monkeys, Inception, Prome Hughes.
Elegí "Kung Fu" porque es una obra maestra. No solo es un representante de Stephen Chow, sino también un representante de las comedias, películas comerciales, acrobacias cinematográficas, etc. de Hong Kong.
Cuando repasemos esta película, también podríamos prestar atención a los siguientes puntos:
El uso de la música. El uso de la música en varias escenas de "Kung Fu" puede describirse como clásico. Aunque la canción todavía no se usa bien, la habilidad es perfecta.
La representación de pequeños personajes. ¿Por qué los personajes secundarios de "Kung Fu" parecen tan completos y tridimensionales en tan sólo unos minutos? Por ejemplo, la chica mediocre y con dientes de conejo y el jefe de Axe Gang básicamente sin líneas. ¿Por qué los personajes de las películas de Stephen Chow son tan buenos?
Aplicación de efectos especiales informáticos. Concéntrese en la pelea entre el dúo ciego y el bastón Wulang Bagua, la pelea entre Huo Yunsha y la pareja autorizada y el uso final de efectos especiales en estas tres escenas.
Extensiones similares: Shaolin Football, Oriental Invincible, New Longmen Inn.
Entender El Padrino es un excelente ejemplo de una mayor apreciación del cine. Los indicios de la composición de la imagen, los indicios de las líneas, el éxito de la creación del personaje y la integración en el drama de "El Padrino" son todos impecables. He escrito un artículo gráfico muy detallado antes, así que no entraré en él aquí. Al reseñar la película, podemos prestar atención a los siguientes puntos:
1. Las habilidades actorales de los actores. Todos los actores de esta película dieron actuaciones impecables y fue un placer ver la actuación de Brando en esta película. Podemos fijarnos en cómo expresa la inteligencia oculta del padrino y cómo expresa la gentileza de los hombres en algunas tramas.
2. "El Padrino" está lleno de detalles gráficos y pistas.
3. El significado de las líneas del personaje.
Mi reseña detallada de la película (puedes seguir este artículo cuando revises la película, el artículo está escrito en orden cronológico): Todo sobre El Padrino.
Un viejo dicho mío:
La singularidad de un gran maestro es su reserva. Hay poder detrás de cada foto y línea. Si siguió las instrucciones de este artículo y apreció los méritos de las películas anteriores, creo que no se quedará dormido mientras mira "El gran maestro". En lo que podemos centrarnos es:
1. La tensión que provocan los movimientos rápidos y lentos de las artes marciales. Por ejemplo, la pelea entre Ip Man y Gong Er.
2. ¿Cómo expresar las emociones de los personajes a través del silencio? (Esposa de Ip Man, más tarde Gong Er)
3. Por ejemplo, Gong Baosen pronunció un discurso importante cuando apareció:
No solo esta línea es buena en sí misma, sino que el grosor de la línea del actor también es muy bueno. En este pasaje de la película, Gong Baosen habla con altibajos, y cada frase es acertada. Para conocer el significado profundo de estas líneas, se recomienda buscar el artículo "La clave para descifrar a un gran maestro: qué es" el boxeo del sur y el ataque del norte "". No ampliado aquí.
Extensiones similares: “De humor para amar”, “La flecha y el simio blanco”
”Los siete samuráis” es una película en blanco y negro rodada en 1954. ¿Cómo pudieron Los Siete Samuráis transmitir tanta información y ocultar atmósfera a través de sus imágenes sin el elemento de color que jugaría un papel tan importante en películas posteriores?
Éste es el poder de la composición. La composición ritual de "Los siete samuráis" no sólo se convirtió en una característica de Kurosawa, sino que también inspiró a muchos directores posteriores.
Podemos centrarnos en cómo el director utiliza una variedad de técnicas como la simetría, la prominencia, la superposición de imágenes y la metáfora, de modo que una película en blanco y negro no contenga menos contenido gráfico que una película en color.
Visualización ampliada de la composición de la imagen: altas linternas rojas, cisnes negros y el bosque de Chungking.
Vista ampliada en plano largo: Hijo del Hombre, Hombre Pájaro, Plataforma.
Resumen: En cuanto a empezar, el contenido anterior es suficiente. Si puedes entender lo anterior, responder a mis preguntas y sacar tus propias conclusiones, entonces ya estás al mismo nivel que yo o mucho mejor que yo.
Se ve que esto no es difícil. Yo todavía estoy en la etapa inicial y no sé mucho. Pero para mí, todavía prefiero la sensación de ver una película hoy a la sensación de ver una historia cuando era niño y no sabía nada al respecto.
Espero que tú sientas lo mismo.