Reflexiones sobre la enseñanza del “Gran Jarrón”
Reflexión sobre la enseñanza de "Gran Jarrón" 1 En la mañana del 24 de mayo impartí la lección "Gran Jarrón" durante la actividad de investigación de emparejamiento interescolar con xx Escuela Primaria. Esta es una lección de diseño y aplicación en el segundo volumen de arte de la escuela primaria en la edición 20xx Lingnan. Básicamente, he logrado los objetivos de enseñanza en esta lección. Los estudiantes básicamente dominan el método de corte simétrico de papel y jarrones grandes, y. el nivel de finalización ha alcanzado las expectativas. Por supuesto, los trabajos de algunos estudiantes tienen problemas como patrones simples, formas únicas y jarrones asimétricos.
En esta clase, aprendí los siguientes puntos:
1. El uso racional del plan de tutoría preliminar y la exploración continua del modelo de aula independiente centrada en el estudiante en nuestra escuela. En este contexto, también me referí al plan de tutoría previa al estudio de la asignatura de chino y diseñé el plan de tutoría previa al estudio de arte para esta clase. La finalización de los estudiantes fue mejor de lo que esperaba, pero debido a que recopilé todos los planes de orientación de los estudiantes antes de la clase, simplemente hojeé y mencioné brevemente algunos de los problemas más obvios en clase cuando los estudiantes cortaban jarrones. Pero la mayoría de los detalles no se conocen en detalle. Además, los problemas encontrados por los estudiantes durante el transcurso de las tutorías deben resumirse a través de discusiones grupales. Esto facilitará la mejora de la eficiencia en la resolución de problemas y también estará más en línea con los nuevos estándares curriculares. Orientado a los estudiantes y dar pleno juego al papel principal de los estudiantes. Los comentarios posteriores del profesor Peter también me hicieron comprender que el tutorial es un recurso que se puede utilizar para esta clase y para clases futuras. Por eso, es muy importante utilizarlo de forma racional y prestar más atención.
2. El enlace de visualización también es muy importante. El diseño cuidadoso del enlace de visualización puede estimular el entusiasmo creativo y el deseo de expresión de los estudiantes. La XX Reforma Educativa también destacó la importancia de la reforma de la evaluación. En la exposición final, utilicé un enorme estante antiguo impreso como plataforma de exhibición. Se despertó la pasión creativa de los estudiantes y todos querían exhibir sus excelentes trabajos en el estante antiguo. Me di cuenta de que este excelente diseño de stand no solo se puede usar en clases abiertas, sino que también se puede usar para diseñar cuidadosamente un hermoso stand para los estudiantes durante las clases normales, permitiéndoles exhibir completamente sus trabajos y dejarles sentir con calma la alegría de la cosecha. , aumentar su interés en aprender arte.
También tengo las siguientes deficiencias en este curso:
1. La explicación es insuficiente y no se resaltan los puntos importantes y difíciles.
Esta lección debería haberse centrado en dibujar el patrón y cómo cortarlo, pero dediqué demasiado tiempo a explicar la simetría y apreciar la belleza del jarrón. Al explicar la estructura y forma del jarrón, el diseño de la actividad fue demasiado simple y la cobertura de participación demasiado pequeña. Sólo participaron dos grupos de estudiantes, los otros estudiantes simplemente observaron desde abajo.
2. El lenguaje es demasiado conciso y la pronunciación no es adecuada para la situación de aprendizaje de los grados inferiores.
El lenguaje de enseñanza en clase es demasiado racional y conciso, y la voz no es adecuada para la situación de aprendizaje de los grados inferiores. Para realizar ajustes, cambie el tono adecuadamente o suba o baje el volumen, y los movimientos podrán ser más exagerados. Sólo con música y PPT animados apropiados podemos atraer más la atención de los estudiantes.
3. La transición del enlace es ligeramente rígida y antinatural.
Durante la transición entre diversas actividades, los cambios de lenguaje son demasiado repentinos y bruscos. Por ejemplo, al importar, se utiliza la palabra CHINA para presentar porcelana, y luego se introduce directamente el tema "jarrón grande". Si se cambia a "Nuestra porcelana china es famosa tanto en el país como en el extranjero, hoy estudiaremos la pieza más representativa de la porcelana china, el jarrón grande" y luego introduciremos el tema, la transición será mucho más suave y el pensamiento de los estudiantes no se quedará atrás.
4. El diseño de la pizarra no es riguroso.
Al formular el plan de la lección, tuve algunas ideas sobre el diseño de la pizarra. Por ejemplo, primero dibujar un jarrón simple y luego escribir el título en el jarrón para atraer la atención y el interés de los estudiantes. Pero lo olvidé cuando estaba escribiendo en el pizarrón de clase. La escritura en la pizarra y las pinturas de demostración de conocimientos clave también están dispuestas al azar.
5. Detalles insuficientes y preparación insuficiente en el aula.
Les he recordado a los estudiantes que no tiraran basura en clase, pero cuando volví a pegar los trabajos de los estudiantes en el estante antiguo, como tenía prisa, tiré la cinta de doble cara directamente al suelo sin cualquier efecto. En definitiva, los espacios de aula son insuficientes y mal considerados.
En base a estas deficiencias, creo que se deberían realizar las siguientes mejoras en futuras clases:
1. Comprender la situación de aprendizaje y enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes.
Sólo comprendiendo plenamente a los estudiantes a quienes se va a enseñar podremos diseñar contenidos de enseñanza basados en las condiciones básicas de los estudiantes y comprender la idoneidad de la pronunciación del idioma, especialmente cuando se enseña a niños pequeños.
2. Los preparativos previos a la clase deben ser suficientes y se deben memorizar demostraciones de muestra. ¿Qué pasa en clase? ¿La respuesta del estudiante será la respuesta que usted desea? Estas son cosas que no podemos predecir. Sólo haciendo buenos ajustes preestablecidos en el aula podremos tener objetivos claros. Al mismo tiempo, en el aula, cada palabra y acción del profesor está en los ojos de los alumnos. Siempre debes prestar atención a tus propias palabras y acciones, educar a los alumnos con una mentalidad de modelo a seguir y tratar de guardar silencio.
3. La transición del idioma debe ser suave, concisa y como la brisa primaveral.
La mejora de la enseñanza del lenguaje no puede ser efectiva en poco tiempo. Requiere más aprendizaje, más consejos de profesores mayores y experimentados, más observación, más registros y más preparación. El pájaro estúpido vuela primero y con el tiempo lo seguirá.
4. Profundice en los puntos clave y difíciles y respete al grupo principal de estudiantes. Para comprender los puntos clave y difíciles, es necesario realizar una exploración e interpretación en profundidad de los materiales didácticos y los nuevos estándares curriculares. Sólo dando pleno juego al punto de partida centrado en el estudiante la enseñanza puede ser efectiva.
5. El diseño de la pizarra debe ser exquisito y único. Gracias. Un buen diseño de pizarra también puede desempeñar un gran papel a la hora de promocionar el aula. Como profesores de arte, deberíamos prestarle más atención. El diseño de la escritura en la pizarra debe ser bonito y práctico, para que guste a los alumnos y a ti también. Esto es algo fundamental.
Aunque el xx Seminario Interescolar de Arte del Distrito ya terminó, no dejaré de pensar en la enseñanza, seguiré explorando con valentía y nunca me detendré en el camino de la enseñanza del arte.
Reflexiones sobre la enseñanza de "Gran Jarrón" 2 Creo que el enfoque de esta lección es discutir los métodos de corte de papel simétrico y corte de papel calcográfico para cortar un jarrón grande con patrones y formas hermosas. . Así que hice todos los preparativos antes de clase. Incluyendo el diseño, producción y dibujo de sesiones docentes individuales. y analizó a los estudiantes.
En esta clase, creo que los pasos desde apreciar las imágenes de los jarrones, los patrones simétricos, las formas de los jarrones y apreciar las obras de los estudiantes están estrechamente relacionados. Primero, a los estudiantes se les muestran jarrones realistas, experimentan la belleza de la forma y el patrón del jarrón y los guían conscientemente a crear. Con base en esto, hice un jarrón simétrico y combiné el conocimiento que aprendí sobre simetría en matemáticas con una idea de cómo recortarlo. Invite a un compañero de clase a que se acerque y haga una demostración, y otros estudiantes lo pensarán juntos. Este lugar es el clímax y el foco de esta lección. Si no se resuelve bien no se estimulará el interés y el entusiasmo creativo de los estudiantes. Si la inspiración es buena, toda la clase tendrá ganas de hacerlo, como si realmente hubieran entrado en el mundo del corte de papel simétrico. Siento que cuando enseño, mis creaciones inspiradoras han tocado a los niños y les han presentado la magia del corte de papel simétrico, para que pueda reflejarse en las respuestas de los estudiantes. Si los estudiantes levantan activamente la mano para hablar con entusiasmo, el entusiasmo y las respuestas infantiles captados en mis ojos me dicen que los niños ya se han integrado. También se puede ver en las tareas realizadas por los estudiantes que cada niño usó su propia imaginación.
Desde el final de la inspiración creativa, pregunté directamente: "Todos ustedes han cortado jarrones simétricos, ¿qué creen que será más hermoso? Este diseño es para garantizar que los estudiantes tengan algunas ideas después de verlo". la forma del jarrón. Para ayudar a los niños a hablar en voz alta, diseñé un problema para abordar uno de los puntos clave de la lección y recorté jarrones con diseños simétricos. Como resultado, la reunión fue todo un éxito. La clase alcanzó un clímax con los discursos de los estudiantes, que abrieron las mentes de los estudiantes. Como resultado, aparecieron varios patrones y patrones.
Estoy bastante satisfecho con el trabajo de clase de los alumnos. Los niños cortaron patrones de diferentes formas en jarrones de diferentes formas y completaron trabajos tan maravillosos en solo 20 minutos. La mayoría de los estudiantes lograron los objetivos de aprendizaje de conocimientos y habilidades para esta lección. Sin embargo, también descubrí que algunos estudiantes todavía tienen algunas diferencias en el tamaño del jarrón, y algunos estudiantes todavía no se atreven a recortar los patrones en sus mentes, por lo que prestaré más atención a este aspecto la próxima vez.
Reflexiones sobre la Enseñanza de la Clase 21 "Nuestro Gran Jarrón" Lección "Gran Jarrón" 3 Aunque los estudiantes no son ajenos a los jarrones, no saben cómo cortarlos con papel, y como los estudiantes son el primero Una vez que entré en contacto con los jarrones cortados en papel, puedo decir que estaba lleno de curiosidad por los jarrones cortados en papel, por lo que permití a los estudiantes explorar y descubrir de forma independiente durante la enseñanza.
Dejo que los estudiantes observen y enseñen primero el producto terminado. ¿Cuál te gusta? Permitir que los estudiantes expresen sus opiniones libremente. Los estudiantes descubrieron las características de los jarrones cortados en papel a través de la observación, lo que también estimuló su interés por aprender sobre los jarrones cortados en papel.
Planteé la pregunta en el momento adecuado: ¿puedes hacer estos bonitos jarrones de decoupage? ¿Estás seguro de que puedes hacerlos bien? Los estudiantes respondieron al unísono: ¡Sí! Movilizar el entusiasmo de los estudiantes.
Chen se levantó rápidamente y dijo: "Primero dobla el papel por la mitad, luego dibuja un jarrón y finalmente córtalo". Liao Benchang agregó: "Debido a que está doblado por la mitad, es medio jarrón". ." Esto añadió un poco. Lo explicaré sobre esta base para que los niños puedan entenderlo mejor. Entonces, durante la operación, básicamente no dije: "Maestro, no sé cómo".
Al ver a los estudiantes tan felices, entiendo una verdad: no permita que nuestra supuesta predicación autorizada reemplace la experiencia intuitiva de los estudiantes, sofoque su libertad de exploración y permita que los estudiantes se conviertan en los verdaderos maestros del aprendizaje. . En la enseñanza, debemos ser buenos para descubrir y analizar problemas, prestar atención a las emociones de los estudiantes, mejorar la enseñanza y las formas organizativas, para lograr los objetivos de la enseñanza y crear un nuevo ámbito de enseñanza.
"Jarrón Grande" Reflexión Didáctica 4 "Jarrón Pequeño Único" es una clase de albañilería. Del estado de la creación de los estudiantes se puede ver que los estudiantes están muy interesados en el contenido didáctico de esta clase. Aunque hay muchas florecitas en la clase, también hay muchos trabajos decentes. "Jugar en el barro" es el favorito de muchos estudiantes de la clase de producción. Quizás el propio niño tenga un fuerte deseo de estar cerca de la naturaleza. Aunque hay muchas flores pequeñas en el aula, también hay muchas obras de diferentes formas. Los vínculos de enseñanza de este curso son claros. Utiliza las técnicas básicas de los albañiles: cómo hacer jarrones distintivos para decoración. Es un proceso que guía a los estudiantes para que extraigan las dificultades de enseñanza de este curso a partir de sus conocimientos existentes y luego superen las dificultades. dificultades de enseñanza. La maestra pidió a los estudiantes que ensamblaran varios jarrones grandes diferentes con botellas, cuellos de botella y pies de diferentes formas, para que pudieran entender que la apariencia del jarrón se puede cambiar cambiando las botellas, cuellos de botella y pies.
Reflexiones sobre la enseñanza de "Gran Jarrón" 5 Nuestro Gran Jarrón es un curso de artes y manualidades incluido en el libro de texto de arte para el segundo año de secundaria. El propósito didáctico de este curso es comprender las características de modelado y los métodos de embellecimiento del arte de las botellas a través de la apreciación y las sensaciones de varias botellas. Una vez que domine el método de plegado y corte simétrico de las botellas, podrá cortar suavemente botellas de tamaño adecuado y forma hermosa, lo que también puede desempeñar un papel en el embellecimiento y la decoración. Al doblar, cortar, dibujar y jugar, los estudiantes pueden mejorar su capacidad práctica, cultivar su interés en actividades artísticas y experimentar la diversión de crear éxito. Después de decidir el tema, comencé a prepararme. Después de mucho trabajo, creé un hermoso material didáctico y escribí un plan de lección detallado. Después de clase, reflexioné sobre la enseñanza de esta clase:
1. Había demasiadas imágenes de botellas en el material didáctico, por lo que el profesor enseñó durante demasiado tiempo, lo que provocó que los estudiantes tardaran menos en completarlas. y los trabajos de los estudiantes no fueron terminados.
2. O porque el tiempo del profesor es demasiado largo, los estudiantes no pueden esperar para hacerlo rápidamente y están un poco irritables durante la conferencia.
3. La exposición final no se realizó.
Después de reflexionar sobre mi enseñanza, todos los profesores del mismo grupo también me hicieron comentarios. Además de algunos de los problemas que encontré, los profesores también expresaron las siguientes opiniones: Hay poca comunicación profesor-alumno e interacción profesor-alumno Al apreciar varias botellas, a los estudiantes se les debe permitir comentar libremente, especialmente después de enseñar los componentes. de la botella, permita que los estudiantes se den cuenta de que la forma y la posición de las distintas partes de la botella han cambiado, haciéndolas diversas.
Después de escuchar las opiniones, modifiqué el plan de la lección y eliminé algunas imágenes del material didáctico, dejando solo algunas imágenes de botellas con formas y patrones extraños. Después de la segunda conferencia, hice un resumen en comparación con la primera conferencia:
La enseñanza en el aula es relativamente completa y la disposición del tiempo de cada enlace de enseñanza desde la introducción a la enseñanza, la producción de los estudiantes, la exhibición y la evaluación es más adecuado. La interacción y comunicación entre profesores y estudiantes reflejan plenamente la investigación independiente de los estudiantes. Los estudiantes básicamente dominan el método de doblar y cortar utilizando las características simétricas de las botellas, pero hay algunas situaciones en la producción: los estudiantes no pueden aprovechar al máximo el papel y cortan demasiado pequeño, lo que resulta en un desperdicio de materiales. Después de doblar el papel, los bordes del papel quedaron desalineados, lo que provocó que la botella cortada se partiera por la mitad. La profesora que asistió a la clase también expresó la misma opinión.
Basado en estas circunstancias, hice una tercera modificación y agregué este enlace al demostrar el método de plegado y corte:
Primero, necesitamos recortar la forma de la botella con papel. . Todo el mundo acaba de descubrir que los lados izquierdo y derecho de la botella son simétricos. ¿Alguien puede decirme cómo cortar rápidamente una botella simétrica? (Respuesta del estudiante) Doble una hoja de papel por la mitad, con el borde doblado como línea central. Simplemente dibuja la mitad de la botella para cortar una botella llena. (Muestre el diagrama de pasos)
Primero observe al maestro cortar una botella.
¿Qué tal una demostración de una botella demasiado pequeña? Deje que los alumnos descubran por sí mismos las consecuencias de dibujar demasiado pequeño: desperdicio de papel y mala decoración.
Entonces veamos al profesor cortar otro. Esta vez debo cortar uno bonito. (Demuestra cómo cortar el borde equivocado del papel) ¿Qué tal esto? ¡Ey! ¿Por qué se convirtió en dos piezas? Los estudiantes deben prestar atención a estos dos puntos al escribir trabajos.
Después de las dos primeras conferencias, resumiendo y mejorando, di la tercera conferencia. La tercera conferencia ha sido revisada muchas veces para evitar algunos problemas que ocurrieron en el pasado. En respuesta a esta actividad de reflexión después de clase, descubrí que mi capacidad docente en el aula ha mejorado aún más. Al mismo tiempo, también descubrí que todavía tengo muchos problemas, como que mi comprensión del ritmo de la clase todavía no es lo suficientemente estricta. No es lo suficientemente flexible para abordar problemas inesperados encontrados en la enseñanza, etc. En respuesta a mis propias deficiencias, trabajaré más duro para fortalecer el aprendizaje empresarial, actualizar los conceptos de enseñanza, acumular una experiencia docente más rica y lograr un progreso sólido en mi propio camino docente.
Pensando en la enseñanza de "Gran Jarrón" en esta lección, creo que el enfoque es discutir los métodos de corte de papel simétrico y corte de papel calcográfico para cortar un jarrón grande con patrones y formas hermosas. . Así que hice todos los preparativos antes de clase, incluido el diseño de sesiones de enseñanza personales, la producción de material didáctico y el dibujo de pinturas modelo. , y también hizo algunos análisis sobre los estudiantes.
En esta clase, creo que los pasos desde apreciar las imágenes de los jarrones, los patrones simétricos, las formas de los jarrones y apreciar las obras de los estudiantes están estrechamente relacionados. Primero, a los estudiantes se les muestran jarrones realistas, experimentan la belleza de las formas y patrones de los jarrones y los guían conscientemente a crear. Sobre esta base, derivé el jarrón simétrico y creé la pregunta de cómo cortar el jarrón simétrico, permitiendo a los estudiantes girarse directamente. Luego, pida a un compañero de clase que se acerque y haga una demostración, y otros estudiantes participarán para pensar juntos. Este lugar es el clímax y el foco de esta lección. Si no se resuelve bien no se estimulará el interés y el entusiasmo creativo de los estudiantes. Si la inspiración es buena, toda la clase tendrá la necesidad de hacerlo, como si realmente hubieran entrado en el mundo del corte de papel simétrico. Siento que cuando enseño, mis creaciones inspiradoras han tocado a los niños y les han presentado la magia del corte de papel simétrico, para que pueda reflejarse en las respuestas de los estudiantes. Si los estudiantes levantan activamente la mano para hablar con entusiasmo, el entusiasmo y las respuestas infantiles captados en mis ojos me dicen que los niños ya se han integrado. También se puede ver en las tareas realizadas por los estudiantes que cada niño usó su propia imaginación.
Desde el principio hasta el final de la creación, pregunté directamente: "Todos ustedes cortan jarrones simétricos. ¿Qué creen que sería más hermoso si agregan algo? Este diseño es para garantizar que los estudiantes lo tengan". Algunas ideas después de observar la forma del jarrón. Para ayudar a los niños a hablarlo, diseñé un problema para abordar un tema central de la siguiente lección y recorté jarrones simétricos con patrones. Como resultado, la reunión fue todo un éxito. La clase alcanzó un clímax con los discursos de los estudiantes, que abrieron las mentes de los estudiantes. Como resultado, aparecieron varios patrones y patrones.
Estoy bastante satisfecho con el trabajo de clase de los alumnos. Los niños cortaron diferentes formas de patrones en jarrones de diferentes formas y completaron trabajos tan maravillosos en solo 20 minutos. La mayoría de los estudiantes lograron los objetivos de aprendizaje de conocimientos y habilidades para esta lección. Sin embargo, también descubrí que algunos estudiantes todavía tienen algunas diferencias en el tamaño del jarrón, y algunos estudiantes todavía no se atreven a recortar los patrones en sus mentes, por lo que prestaré más atención a este aspecto la próxima vez.
Reflexiones sobre la enseñanza de “El Gran Jarrón”. "Big Vase" es el contenido didáctico de la Lección 13 del segundo volumen del segundo grado de arte de la escuela primaria en la versión Lingnan. Es una clase de corte de papel, que pertenece al área de aprendizaje de "Diseño y Aplicación".
Este curso enfatiza la creación de situaciones efectivas bajo el concepto de alfabetización básica y sobre la premisa de la conciencia del problema, a través de la investigación independiente y el aprendizaje cooperativo, para ayudar a los estudiantes a aprender a aprender y lograr objetivos de enseñanza. Toda la clase comenzó con el modo de enseñanza de la clase de arte "uno más tres". Uno es la introducción de "uno". Utilicé cortometrajes animados para presentar el tema, lo que estimuló plenamente el deseo creativo de los niños. Luego está la cooperación "tres", que da pleno juego a la posición dominante de los estudiantes a través de tres actividades de cooperación grupal, que son tres vínculos: tema de discusión de cooperación grupal, tema de creación de cooperación grupal y tema de exhibición y evaluación de cooperación grupal. Este modelo de enseñanza realmente devuelve el aula a los estudiantes, permitiéndoles tiempo suficiente para hablar, actuar y evaluar.
Este seminario demostró bien el modelo de enseñanza de clase de arte "uno más tres" largamente discutido en el Departamento de Arte de la Escuela Primaria Renmin. El modelo de enseñanza de "una" más "tres" clases de arte es un reflejo del aula dinámica de la escuela. Una vez que las clases de arte tengan un modelo de enseñanza determinado, las ideas para la clase serán mucho más claras.
Enseñar con este modelo de enseñanza no sólo permite a los estudiantes participar verdaderamente en clase, sino que también hace que los profesores estén mucho más relajados.
Al ver mis propios vídeos de clase y escuchar los consejos de profesores de varias escuelas y del profesor experto Li Jiefang, muchos temas son dignos de mi reflexión y exploración. Para realizar mejor la docencia posterior, la reflexión docente es la siguiente:
Primero, prepárate antes de la clase.
La preparación antes de la clase es una parte importante de la enseñanza en el aula y es crucial para la implementación de la enseñanza en el aula. En primer lugar, se debe exigir a los estudiantes que preparen herramientas de aprendizaje, utilizando papel de colores, tijeras y pegamento. También produje cuidadosamente cómics para reproducirlos antes de la clase, demostraciones de microlecciones para que los estudiantes las vieran antes de la producción, imágenes y música para que los estudiantes las reprodujeran. durante el proceso de producción y, por supuesto, ideas claras y hermosas.
En segundo lugar, en cuanto a la docencia en el aula.
1. En primer lugar, el enlace de introducción es la clave para atraer a los estudiantes y despertar su interés. Produje cuidadosamente una caricatura para invitar a estudiantes de la escuela primaria de Beibei con personajes de dibujos animados a participar en la exposición de cortes de papel del Maker Art Festival de la escuela. Bajo los elogios e invitación del pequeño elefante Beibei, los estudiantes participaron felizmente en el salón de clases.
2. Después de la introducción, organicé tres enlaces claros: tema de discusión grupal, creación colaborativa grupal y visualización y evaluación colaborativa grupal. Realmente dé tiempo a los niños, no permita que el aula se convierta en un centro de maestros, deje que los niños continúen pensando y comunicándose durante las discusiones, deje que los estudiantes compartan informes, y yo solo juego un papel de facilitador para fomentar la evaluación y la orientación.
En primer lugar, el primer enlace es para que los estudiantes exploren el libro de texto con tres preguntas, encuentren las respuestas y discutan en grupos. Los estudiantes tuvieron animadas discusiones y dieron maravillosas respuestas. Además, mi material didáctico demostró que todos los estudiantes pudieron comprender las características de los jarrones y los pasos para cortarlos. Este vínculo logró los resultados esperados y logró los objetivos docentes.
El segundo paso es trabajar con el grupo para hacer un juego de jarrones grandes. Después del primer paso de pensar, discutir y ver al maestro dar una demostración de microclase, todos los estudiantes participaron y al final cada grupo completó bien.
El tercer enlace es la reseña de la exposición. Primero utilizo el método de evaluación mutua dentro del grupo, y luego pido a los estudiantes del grupo que informen sobre el estado de finalización de su grupo, y luego discuten juntos y votan por los trabajos del grupo con los que están satisfechos, para que los estudiantes podemos apreciar todas las obras con más determinación. Los estándares de evaluación reflejan el nuevo concepto curricular y logran el propósito de autoevaluación y evaluación mutua.
3. Al final del curso, dejé que el pequeño elefante apareciera nuevamente, elogié el desempeño de los estudiantes, les mostré la aplicación del corte de papel en la vida y los animé a cortar más trabajos excelentes. para embellecer sus vidas. Finalmente, recuerde a los estudiantes que limpien los restos de papel y sean buenos niños higiénicos.
En tercer lugar, en términos de evaluación de la clase (evaluación colectiva de la clase):
1. Aspectos destacados:
Introducción: introducción de dibujos animados, invitaciones de personajes de dibujos animados, atraer rápidamente a todos. estudiantes Los compañeros de clase se unen a la clase y conducen al tema.
② Ideas claras, una disposición razonable de los vínculos y un modelo de enseñanza que destaque la cooperación grupal y el aprendizaje cooperativo independiente de los estudiantes son las formas de enseñanza defendidas por la nueva reforma curricular.
③La producción de los microcursos es clara y concisa, logrando los puntos claves para guiar correctamente a los estudiantes en la creación.
④Las imágenes se reproducen en forma de vídeos, lo que ahorra tiempo, atrae a los estudiantes y se pueden reproducir automáticamente en bucles.
⑤ Utilice el método de evaluación de cooperación grupal y votación para permitir que los estudiantes participen en el proceso de presentación y evaluación.
2. Necesidades de mejora:
① Los discursos de los estudiantes deben ser completos y los maestros deben brindar retroalimentación oportuna a los estudiantes que hablan, tratar de movilizar las emociones positivas de los estudiantes y crear un ambiente cálido. ambiente de aula.
(2) Las declaraciones y evaluaciones de los estudiantes pueden permitir que todo el grupo de estudiantes colabore en el escenario para hacer declaraciones e informes, y prestar atención a cultivar el rico lenguaje de evaluación artística de los estudiantes en cada clase y aprender a Explique las ventajas y desventajas punto por punto.
③ Intente reflejar las características del arte en la pizarra y utilice el contraste intuitivo para diseñar la pizarra.
Los anteriores son algunos de mis pensamientos sobre la enseñanza de jarrones grandes. En general, estuve bien preparado y logré mis objetivos docentes. Los estudiantes vivieron una experiencia muy agradable, pero aún quedan muchas áreas por explorar y mejorar en el futuro. ¡Continuaré trabajando duro, enfocándome en la reforma del aula y continuaré trabajando duro para crear una cultura y un aula vibrantes en la escuela!