Las etapas de desarrollo de la teoría de la forma y el espíritu.

La caligrafía y la pintura de las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte tomaron "forma" como tema externo y "espíritu" como connotación. Liu Xie introdujo la "forma" y el "espíritu" en la teoría literaria. "La mente literaria y la talla de dragones: decoración exagerada" dijo: "El camino de Dios es difícil de copiar y no se puede seguir con palabras precisas; la forma es fácil escribir, pero las palabras son fuertes y racionales." Esto significa la dificultad de la creación. Reside en la expresión expresiva, y la descripción de la forma se puede lograr mediante la exageración. Esto plantea la cuestión de la relación entre "forma" y "espíritu" en la creación literaria y artística. "Forma" y "espíritu" en la estética del arte se derivan de "forma" y "espíritu" en filosofía, y sus significados son cambiantes y ricos. En filosofía y literatura integrales, el significado de "forma" tiene cuatro aspectos: primero, se refiere a la forma y apariencia de todas las cosas naturales que las personas pueden percibir, en comparación con el universo mismo. Por ejemplo, "Yi Zhuan·Cohesiveness": "En las imágenes naturales, en la forma de la tierra, podemos ver sus cambios"; como "Zhuangzi·The Way of Heaven": "Cosas que se pueden ver con los ojos". también tienen forma y color." El segundo tipo es Se refiere al cuerpo, la forma y las manifestaciones externas que se oponen al espíritu humano. Por ejemplo, "Zhuangzi Zaiqi": "La diosa debe tener una forma, y ​​la forma es eterna". La tercera se refiere a la materialización o expresión de los pensamientos, sentimientos o experiencias estéticas de las personas, es decir, la forma de las actividades estéticas que se llevan a cabo. a través de ciertos medios artísticos. Por ejemplo, "Teoría musical Xunzi": "La música es música y los sentimientos humanos son inevitables... La música debe provenir del sonido y ser moldeada por el movimiento". El cuarto se refiere a la forma perceptiva moldeada en las obras literarias y artísticas. imagen artística. Por ejemplo, "Wen Fu" de Lu Ji: "Enjaula el cielo y la tierra en la forma, suprime todas las cosas en el corral". "El cuerpo es diferente, no hay nada y ha sido desperdiciado, es difícil volverse más fuerte". La renuncia se basa en el efecto de interpretar a un personaje famoso, lo que significa que es vergonzoso ser un artesano y no tener nada, pero no es algo que no pueda dejar de lado. Aunque estoy lejos de la plaza, estoy. En la crítica literaria antigua, el concepto de "semejanza" se utilizó por primera vez en la crítica de pintura. Antes de la dinastía Jin del Este, "Xiang" se consideraba el estándar más alto en pintura. A partir de Gu Kaizhi, "Xiang" se cambió a un segundo significado. Sin embargo, en la crítica literaria, el "parecido físico" seguía siendo un cumplido en las Seis Dinastías y no se oponía al "parecido espiritual". Por ejemplo, "La biografía de Xie Shu Lingyun de la dinastía Song" decía que "las palabras parecen estar construidas hábilmente", y "Shipin" de Zhong Rong comentó que las "palabras de Zhang Xie parecen estar construidas hábilmente". "Similar" se refiere principalmente a la descripción del paisaje, como si estuviera justo frente a ti. "Dios" también tiene múltiples significados. Se refiere a que todo en el universo es un misterio desconocido y en ocasiones indescriptible. Por ejemplo, "El Libro de los Cambios": "La imprevisibilidad del yin y el yang se llama Dios". El segundo se refiere al espíritu interior, el pensamiento, la voluntad o la actividad pensante que se opone al cuerpo humano o a los sentidos. Por ejemplo, "Mo Zi Ran": "Lesión laboral". "Wen Xin Diao Shen Long Si": "Wen Zhi Si también está lejos". El tercero se refiere a la apariencia natural, el interés o las características esenciales de las personas u objetivos. cosas, que es la dependencia de la forma, el color y la trascendencia, que no pueden percibirse directamente sólo con los sentidos, sino que pueden captarse a través de la experiencia intuitiva y la comprensión maravillosa. Por ejemplo, "Sobre la forma y el espíritu" de la dinastía Song: "Es fácil dibujar la forma, pero difícil dibujar el espíritu. La forma es su forma; el espíritu es su espíritu... Verás, incluso si no está en el pecho, hay algo que no se puede hacer ". El cuarto es. Se refiere a las características estéticas, estilo o encanto exclusivo de una determinada época y de un determinado estilo artístico. Por ejemplo, en "Ensayos y ocasiones" escrito por Liu Dakui de la dinastía Qing, "la forma de escribir se basa en el espíritu, y la energía es el complemento... la energía cambia con el espíritu, si el espíritu está turbio , la energía desaparecerá, si el espíritu está lejos, la energía será alta, y si el espíritu cambia, será extraño. Cuando el espíritu es profundo, el qi está tranquilo, por lo que el espíritu es el maestro del qi. "El personaje más elevado creado mediante la técnica de los cinco dedos o la deificación de magníficas habilidades, como en "La leyenda de los héroes Hele" de Yin Kun: "Wen Fu Shen Qi, Qi Qi Qi Qi Qi". Du Fu. "Libro. a Xue": "Conocer talentos y reemplazar talentos, fortalecer a las personas mayores y beneficiar a los dioses". "Lectura de imágenes" de Fang Heng de la dinastía Qing: "Los dioses también son personas que olvidan sus corazones y sus manos. Su pluma y tinta son armoniosas. , y su encanto y reglas son impredecibles. Una persona benevolente ve bondad, los sabios ven sabiduría. Lo llamado incognoscible se llama Dios ". " son conceptos opuestos, que involucran principalmente tres aspectos: Primero, constituyen obras literarias. Dos niveles diferentes de valor estético. El segundo es convertirse en un artista con diferentes intereses estéticos. El tercero es el método artístico de dos opuestos unificados como libre elección en la creación estética.

"Huainan Zi Yuan Dao Xun": "La forma y el espíritu viven cada uno en su propio lugar para amoldarse al mundo. La forma del marido es la casa del destino; la persona enojada está llena de vida; Dios es el sistema de vida. Perder el puesto causará tres daños." Desde el nivel de la ontología filosófica, se explica que la interdependencia entre la existencia y el no ser, la forma y Dios es la ley fundamental de todas las cosas y de la vida. Lo mismo ocurre con las actividades estéticas artísticas. Por tanto, "forma" y "espíritu" son los dos elementos básicos que constituyen las obras literarias y artísticas y su valor estético. Sin embargo, a juzgar por el desarrollo de la relación entre "forma" y "espíritu", se puede dividir en tres tendencias diferentes: una es la similitud en la forma, dos es la similitud en el espíritu y la tercera aboga por la unidad de la forma y el espíritu. . Los escritores de las dinastías Han, Wei y las Seis Dinastías tienen muchas similitudes, como se señala en "La mente literaria y la talla de dragones·Xunfang": "Desde los tiempos modernos, los nobles literarios han sido similares, más allá de las montañas y los ríos, entre los Vegetación". Los poemas de Zhong Rong revisados ​​​​por Zhang Xie, Xie Lingyun, Yan Yanzhi, Bao Zhao y otros han señalado repetidamente que son "hábiles pero caros". Sin embargo, los escritores y artistas muy influenciados por la filosofía taoísta o budista tienen imágenes vívidas y ligeramente diferentes. Por ejemplo, "El libro maestro de Yanling pintando ramas rotas" de Su Shi dice: "Cuando se trata de la similitud de las pinturas, podemos ver que hay vecinos con hijos. El poema debe ser este poema, y ​​debes saber que No eres un poeta." Encarna el ideal estético de que la creación literaria y artística reside en el brío. Tiene un profundo impacto en las generaciones futuras. Sin embargo, las generaciones posteriores también tuvieron opiniones diferentes y propusieron la teoría de la unidad de forma y espíritu para refutarla. Por ejemplo, "Poesía y pintura" de Li Zhi decía: "Zhuo Wuzi dijo que después de transformarse, no podía hacer ni un solo dibujo y todavía estaba orgulloso de ello. Debido a la reconciliación, dijo: 'La pintura no es solo sobre la escritura; Tanto la forma como el espíritu; la poesía no está fuera de la pintura, sino de la pintura “La defensa de la unidad dialéctica de la forma y el espíritu se ha convertido en la corriente principal de la teoría de la relación entre la forma y el espíritu, y ha promovido el sano desarrollo de la literatura y el espíritu. creaciones artísticas como la poesía y la pintura en nuestro país.

Para resumir las opiniones sobre la cuestión de la forma y el espíritu en la historia de la crítica literaria china antigua, hay tres puntos principales: énfasis en el espíritu, énfasis en la forma y énfasis en el espíritu. En general, combinar forma y espíritu es una tradición artística a la que la teoría estética clásica china siempre ha concedido gran importancia. Durante las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte, la pintura de figuras maduró y los pintores comenzaron a explorar activamente la teoría de la pintura de figuras, es decir, la tendencia de desarrollo desde centrarse en representar la apariencia vívida de las figuras hasta expresar su mundo espiritual interior. Gu Kaizhi es el pintor que tiene el conocimiento más profundo de la pintura de figuras y la contribución artística más destacada de esta época. En términos de expresión del personaje, planteó el requisito de "describir el espíritu con forma" y prestó gran atención a la coherencia e integridad de la representación de las actividades internas y la dinámica de actuación del personaje. Aunque las pinturas de figuras de Gu Kaizhi se han perdido, su teoría expresiva jugó un papel rector extremadamente importante en el desarrollo de las pinturas de figuras en generaciones posteriores.

De hecho, en el libro "Huainanzi" de la dinastía Han, hay cierto conocimiento y comprensión de la relación entre forma y espíritu. "Huainanzi" dijo: "Dios es más valioso que la forma, y ​​defiende que Dios es el maestro de la forma y la obediencia". Gu Kaizhi heredó y desarrolló esta visión de la forma y el espíritu, y la aplicó al campo de la pintura, planteando el requisito. que las pinturas de figuras "expresen el espíritu" Y la idea de "escribir el espíritu con forma", esta es la "teoría de la forma y el espíritu" que tiene una profunda influencia en las generaciones posteriores. Gu Kaizhi (345-406 d.C.), originario de Wuxi, Jinling, fue un erudito. Estudió en la Asociación Nacional de Salud y es bueno pintando retratos, dioses, estatuas de Buda, animales, paisajes, etc. También practicó la poesía y la caligrafía. Se le conoce como "excelente en talento, excelente en pintura y extremadamente estúpido", pero también es un poco "semiinteligente". Fue el primer teórico de la pintura en la antigüedad y fue autor de tres monografías: "Pintura de la montaña Yuntai", "Sobre la pintura" y "Alabanza a las pinturas de las dinastías Wei y Jin". Trabajó diligentemente durante toda su vida y los modelos existentes incluyen "Imágenes reales de la historia de la mujer", "Imágenes de Luo Shen Fu", "Biografía de mujeres", etc.

En cuanto al método de pintura de Gu Kaizhi, Zhang Yanyuan dijo en "Registros de pinturas famosas de las dinastías pasadas": "La rigidez conduce a la continuación, el flujo conduce al paso, el ajuste conduce a la facilidad y el viento tiende a la electricidad". ." Se dice que cuando pintaba figuras, a veces ni siquiera yo le prestaba atención durante varios años. Cuando la gente le preguntaba por qué, respondía: "La belleza de los cuatro cuerpos no tiene nada que ver con la belleza y la representación vívida está bloqueada". En otras palabras, la "viveza" depende del ojo humano. La implicación es que cuando un pintor describe y representa personajes, debe captar la descripción de los ojos y los movimientos. Por eso, a menudo tiene que "mover los ojos" cuando está de mejor humor y estado mental. Gu Kaizhi cree que el toque final es: "La longitud, rigidez, profundidad, ancho, estrechez, arriba y abajo, tamaño y grosor de las juntas. Si hay una ligera pérdida, el aire también cambiará en consecuencia". Los pintores pensaban que era difícil hacer dibujos a mano, Gu Kaizhi dijo: "Es fácil agitar cinco cuerdas, pero es difícil ver un ganso salvaje". Según los registros, dibujó un retrato de Pei Kai y le añadió tres centavos. su mejilla para hacer su imagen "inmortal y extraordinaria". Se dice que es "hermoso como un ser humano, mostrando su carne". Tiene cuidado con sus huesos y mira su espíritu. Es maravilloso pero no tiene forma de preocuparse por ello. La "Estatua de Vimalakirti" pintada en el templo Kangwag en construcción ha causado sensación en la capital. Zhang Yanyuan lo llamó: "Es obvio que la victoria es obvia, pero es un poco olvidadiza". Du Fu, un poeta posterior, dijo: "La sombra del mijo dorado en la cabeza del tigre es indescriptiblemente maravillosa e inolvidable".

"La" teoría de la expresividad "de Gu Kaizhi también se ha desarrollado para manejar hábilmente la relación entre las personas: la dirección dinámica de los personajes debe coordinarse con los ojos, de lo contrario será una "gran pérdida". Basado en esta teoría, también propuso "Las teorías esenciales de la pintura de figuras como "Dar forma al espíritu", "Pensar en el Miao" e "Iluminar el espíritu". Fue precisamente por su teoría artística que influyó y dio origen al "Catálogo de Pinturas antiguas de Nanliang Xiehe", que tuvieron un profundo impacto en las generaciones posteriores. Por lo tanto, en la pintura tradicional china, en teoría, la pintura de figuras también se llama "pintura espiritual".

Los Wei, Jin, el Sur y el Norte Las dinastías fueron una era de conciencia humana individual y una era de conciencia cultural y artística. En esta era, la sociedad china desarrolló un estilo espiritual relativamente independiente, y la forma, el espíritu, la energía y la rima de las personas se discuten, comprenden y. estudiado como conocimiento especializado se basa precisamente en la formación de esta forma relativamente independiente que se refleja en las pinturas de figuras, que es la forma de los personajes. La profunda preocupación por el espíritu, la energía, la rima, la emoción y la postura dio lugar a muchas figuras. Pintores representados por Gu Kaizhi y Xie He. Esto también le dio a la pintura tradicional china un resumen teórico más sistemático y eliminó las limitaciones filosóficas de la pintura china, se ha convertido en una categoría de arte independiente y ha mejorado la independencia de la pintura china. forma" es el concepto de pintura propuesto por Gu Kaizhi en "Imitación y atención a los métodos" en "Sobre la pintura". "Dios" se refiere al objeto. La expresión, el comportamiento y el temperamento espiritual interior son los requisitos de los pintores de figuras para la expresión de los objetos y "dioses" que representan. La llamada "describir dioses con forma" significa que el pintor observa, captura, refina y resume a través de su propia sensibilidad pictórica, expresando así las características individuales del objeto pintado y transmitiendo las suyas propias. "Espíritu" en la obra Este es el profundo significado cultural que el maravilloso método de copia y expansión aporta al pintor Gu Kaizhihui propuso "escribir espíritu con forma" y ". La teoría de la" representación vívida ". Además de resumir. En la experiencia previa relacionada con mi propia práctica de pintura, en realidad hay varios factores:

1. Está relacionado con la teoría de la "forma y el espíritu" en la filosofía anterior a Qin y la filosofía de la dinastía Han.

Desde el Período de los Reinos Combatientes hasta la Dinastía Han, muchos filósofos han discutido la relación entre "forma" y "espíritu". Por ejemplo, "encontrarse pero no ver a los dioses" de Zhuangzi enfatizó y defendió el uso de la pintura para expresar. Emociones y el uso de pinturas para representar dioses. Incluso se puede decir que Zhuangzi es el creador de la pintura lírica. Wang Chong dijo en "Lun Heng Bie Tongquan": "A la gente le gusta pintar. También son gente antigua. ¿Mirar los rostros de otras personas, sus palabras y acciones? "Las pinturas aquí no están presentes y el pintor no puede comunicarse con ellas. Es decir, Wang Chong cree que la comunicación es muy importante. La comunicación no se puede llevar a cabo sin una reunión, por lo que es imposible comprender los sentimientos internos y el temperamento espiritual. Más tarde, Gu Kaizhi escribió en "Elogio de las pinturas de Wei Jinsheng" "También decía:" Una imagen de una perla, incluso si no la entiendes, la entenderás. "Wu" y "Wu" significan encontrarse y comunicarse. Comprender el espíritu es explicar la esencia de la comunicación entre el sujeto y el objeto de la pintura. Esta es también una fuente importante de la teoría de la forma y el espíritu de Gu Kaizhi. " es el significado de la pintura de figuras chinas. El núcleo del pensamiento.

Más importante aún, el énfasis de Gu Kaizhi en "transmitir el espíritu" está relacionado con la influencia de la metafísica y el comportamiento de Wei y Jin.

Como se mencionó anteriormente, el "espíritu transmisor" en la filosofía anterior a Qin y la filosofía de la dinastía Han tuvo una gran influencia en la propuesta de "transmisión del espíritu" de Gu Kaizhi, pero esta influencia se produjo a través de. la metafísica de las dinastías Wei y Jin La metafísica en las dinastías Wei y Jin era popular, y las celebridades estaban ansiosas por sentarse y hablar sobre el taoísmo, de acuerdo con la moda ligera de la metafísica que se basa en el pensamiento de Zhuang. Wang Bi, a principios de la dinastía Wei, propuso la idea de "olvidar las imágenes cuando estás orgulloso" y "olvidar las palabras cuando estás orgulloso". La "imagen" es una representación tangible y observable, y el "significado" es un símbolo. El principio sólo puede entenderse sin dejar rastro ni ser visible. No es difícil ver que el significado implícito y la teoría del olvido tienen una profunda conexión cultural con la teoría de la forma y el espíritu propuesta por Gu Kaizhi. Las dinastías Wei y Jin condujeron directamente a las propuestas estéticas más importantes de las dinastías Wei y Jin, pero desde la perspectiva de la vida de las celebridades de las dinastías Wei y Jin, es decir, "lo misterioso está lejos, el hogar está lejos". , lo espiritual es profundo y lo espiritual es brillante, independientemente de la etiqueta. "Apegarse a las reliquias" influyó en las pinturas de figuras chinas y dio lugar a la idea estética de "expresividad"

[13] de Gu Kaizhi. El énfasis en la "expresividad" estaba relacionado con la cultura humanista de esa época.

Los bienes humanos se remontan al período anterior a Qin. Las "Analectas" de Confucio tienen diferentes niveles de cultivo moral. El método de la fisonomía se utilizó para juzgar a los personajes por sus formas e imágenes externas para comprender y evaluar el carácter moral de las personas. Se puede ver en "Shishuo Xinyu" que bajo la influencia de la metafísica y el comportamiento en las dinastías Wei y Jin, las personas y las cosas en. las dinastías Wei y Jin tendieron a ser menos formales y más espirituales.

Conceptos como "Hijo de Dios", "Shen Jun", "Artefacto", "Artefacto", "Dios del viento", "Poder divino" aparecen en los artículos de la gente. Estos conceptos relacionados con el "espíritu" no se refieren al conocimiento moral de las personas, sino a su carácter y estado de ánimo. En otras palabras, "la dinastía Han estuvo dominada por músculos y huesos, y las dinastías Wei y Jin estuvieron dominadas por dioses".

4. El énfasis de Gu Kaizhi en "expresar el espíritu" también está relacionado con la influencia de la estética de Lao Tsé.

La llamada "belleza de cuatro cuerpos" de Gu Kaizhi no tiene nada que ver con la belleza. La representación expresiva está en proceso de oscurecerse. Esto no solo muestra que presta especial atención a los ojos al pintar. personajes, pero también muestra que las proposiciones de "escritura con forma" de Gu Kaizhi como "Dios" y "Transmitir a Dios" también contienen una búsqueda metafísica. Capítulo 1 de "Laozi": "Siempre hay algo. Si quieres ver sus maravillas, presta atención. Los dos salen con nombres diferentes, llamados Xuan, Xuan, Xuan y la Puerta de Wanqi". "Maravilloso" que persigue Gu Kaizhi es también un "La palabra" miao "aquí refleja la naturaleza infinita y no prescriptiva del" Tao ".

En la práctica de la creación pictórica, Gu Kaizhi se centró en expresar la personalidad de los personajes y el uso de factores que constituyen imágenes vívidas. La "forma" y el "espíritu" en sus obras son la "forma" y el "espíritu" que sintió, comprendió y moldeó. En el proceso de reflexión sobre la "forma" y el "espíritu", los propios sentimientos subjetivos de Gu Kaizhi inevitablemente jugarán un papel. Gu Kaizhi propuso el término "ideas maravillosas" para resumir sus puntos de vista sobre este tema. La llamada "transferencia" se refiere al desarrollo de la imaginación artística, es decir, el pintor transfiere sus propios sentimientos subjetivos a los objetos pintados para lograr la fusión de la escena y la unidad de subjetividad y objetividad. "Maravilloso" es capturar el encanto y el encanto de una persona, romper la forma limitada y conducir al infinito "Tao". "La imaginación es maravillosa". Es la "forma" y el "espíritu" del objeto pictórico los que impregnan los pensamientos y sentimientos del pintor. Está "representado" y es una imagen estética fundida por los sentimientos subjetivos del pintor. Esta imagen estética se ve reforzada e idealizada por el pensamiento del artista y, por tanto, tiene un encanto artístico más contagioso. Del "Dios" de Dios al "Dios" del hombre

"Dios", el volumen 1 de "Shuowen Jiezi" de Xu Shen dice: "Dios, Dios, causa todas las cosas. Del programa, Shen Sheng". También dijo en el Libro 14: "Shen, el dios. En julio, Yin Qi se volvió independiente y autosuficiente".

Los paleontólogos contemporáneos creen que proviene del desarrollo de glifos. Verás, "神. "Es originalmente un carácter pictográfico, como una rima eléctrica, y su semántica implica la adoración de dioses naturales. Más tarde, debido a la naturaleza picofonética de los caracteres chinos, Shen añadió un símbolo "Shi" relacionado con el culto a los antepasados, formando el carácter "Shen" con significado y pronunciación. "Dios" está relacionado con el dios natural y "piedra" es un símbolo del culto a los antepasados. Después de la creación de Shenci, "el concepto de adoración a los dioses de la naturaleza implícito en Shenci se integró en el significado de Shenci". Al mismo tiempo, Shenci agregó símbolos de "expresión" y amplió la connotación semántica del Shenci recién creado. concepto de adoración a dioses naturales y El concepto de adoración a ancestros y dioses está incluido en el significado de Shenci. Por lo tanto, la nueva palabra "dios", que se compone de símbolos de dioses y adoración a ancestros, no se refiere simplemente a dioses naturales, sino que. "combina dioses naturales y dioses ancestrales." , expresando todos los conceptos relacionados con "dios".

Una de las claves para la transformación del "dios" de dioses a los "dioses" de personajes es la abstracción. de "dioses" y su transformación en formas metafísicas La tendencia a la abstracción se refleja primero en los cambios semánticos de "dios", del dios del trueno y el relámpago al dios general de la naturaleza, y luego al nombre colectivo del dios. de la naturaleza y el dios de los antepasados.

Zhao Haoqi le preguntó al padre Yu Guanshe y dijo: "¿Qué es lo llamado cosa pesada y sólida en el árbol Zhou que hace imposible que el cielo y la tierra pasen? ¿a través de? "Si no, ¿puede la gente subir esta escala?" A Japón: "Ese no es el caso. En la antigüedad, las personas y los dioses no estaban mezclados. La esencia de los seres humanos no es llevar a dos personas, sino ser justos. Su sabiduría es mejor que la justicia, su poder sagrado es amplio, su luz puede brillar y su sabiduría puede oír con claridad. Si es así, serán sabios y caerán, y se convertirán en brujos en sus días masculinos. p>

El "dios" en "Ming Shen desciende a la tierra" aquí tiene un cierto color metafísico y se refiere a la "naturaleza divina" que poseen los dioses para los dioses, en lugar de a los dioses mismos.

Desde "Huainanzi" a principios de la dinastía Han, podemos ver una mayor abstracción y metafísica de "dios". El Tao Xun original decía:

La forma del marido es la casa del destino; la persona enojada es la fuente del destino (registrado originalmente en "Ming Zhi Chong", según Wang Nian y Sun Xiao) ; Dios es el sistema de vida. Perder la posición provocará dos lesiones (los "dos" y "tres" originales fueron modificados según la Universidad Wang Niansun). ¿Cuál es la razón por la que la gente moderna puede ver, oír, resistir físicamente, doblarse y estirarse, ver el blanco y el negro, ver la fealdad y la belleza, saber que pueden ser diferentes y distinguir el bien del mal? Llénalo de Qi y créalo con Dios.

Aquí, "Dios" se ha convertido en un concepto que existe en oposición a "forma", refiriéndose a por qué las personas pueden "ver, oír y resistir, pero cada articulación puede doblarse y estirarse. La base para ver negro, blanco, fealdad y belleza, saber quién puede ser diferente y distinguir el bien del mal”.

"Dios" se refiere a la "naturaleza divina" de Dios procedente de Dios mismo, y es un concepto que se opone a la forma de la "naturaleza divina" de Dios a los humanos. Los que están enojados nacen con elementos; Dios es el sistema de vida, Dios es el sistema de vida y la forma es la casa de la vida. Dios es la base de los seres humanos. Cai Zhongde dijo: "Huainanzi cree que la vida humana (vida y naturaleza) es la unidad de 'forma', 'qi' y 'espíritu', con la 'forma' como portador material, el qi como fundamento y Dios como maestro. ."②

El "espíritu" opuesto a la "forma" también se llama "Señor moldeador" en "Huainanzi";

"Tanshan Xun": la cara pintada en la piedra es Palabras hermosas e indescriptibles (alegría): Los ojos de Meng Ben son grandes y formidables, el caballero está muerto.

La "Historia del desarrollo de la teoría de la pintura china" de Ge Lu decía: Creo que la "forma Jun" mencionada aquí es como un espíritu. Los antiguos solían utilizar palabras como monarca y ministro para describir las relaciones primarias y secundarias entre las cosas. Las pinturas de paisajes comparan la montaña principal con el monarca y los picos con los ministros. Las rocas pintadas son hermosas, pero no agradables a la vista. Pintar a Meng Ben fue revelador pero no intimidante. ¿Cuál es la razón? No se parecen, simplemente no muestran un comportamiento único. ③

De hecho, este pasaje de "Huainanzi" no es más que decir que la piedra de la belleza en la pintura es "hermosa más allá de las palabras", y la razón por la cual los "ojos" del guerrero Meng Benzhi son grandes y formidable es porque no existe "Junzi" es el "dios" humano que existe en relación con la forma humana, porque las pinturas son solo pinturas, y las personas en las pinturas no son personas reales. Pero para "Huainanzi", no es un. Se trata de criticar un cuadro por no ser vívido, pero se trata de criticar un cuadro por no ser vívido en absoluto.

El "dios" de Dios se ha transformado en el "dios" del hombre, pero todavía es un gran debate si el "dios" del hombre puede expresarse "fuera" y ser sentido por los sentidos y cómo hacerlo. pregunta. La capacidad de los dioses para convertirse en "monarcas" es el resultado del desarrollo de las categorías duales de forma y espíritu. El desarrollo del problema de la forma y el espíritu proporciona en última instancia la base filosófica para la teoría de la expansión de los dioses.

En opinión de Zhang Zhangwen, la forma y Dios son un par de categorías duales, que son el resultado del desarrollo de la historia del pensamiento. Originalmente, Dios y la forma son categorías únicas, Dios se refiere a Dios y Xing se refiere a imagen y forma. No fue hasta el Período de los Reinos Combatientes que el concepto de forma y espíritu se desarrolló significativamente, acercándose gradualmente al significado de la llamada categoría binaria de forma y espíritu.

Dios es originalmente un par de conceptos que son relativamente consistentes con los humanos. "Zuo Zhuan·Huan Gong Sexto Año": "Fu Min, el Señor de los Dioses. Pero luego comenzó a formar conceptos opuestos, y la transformación experimentó la transición entre las dos categorías de esencia y espíritu.

" Guanzi· "Ye": "La vida de un mortal también está llena de su esencia y su forma, lo que le convierte en un ser humano. También dijo: "Si piensas pero no puedes, lo transmiten los fantasmas y los dioses. No es el poder de los fantasmas y los dioses, pero también es la esencia". Zhang Liwen dijo: "El cuerpo viene de la tierra y el espíritu viene del cielo". Jing es una especie de Qi sutil, relativo al Qi que constituye el cuerpo. Esta esencia tiene la función de pensamiento y sabiduría en el cuerpo humano. Si no puedes hacerlo, los fantasmas y los dioses pasarán. No es el poder de los fantasmas y los dioses, es la esencia. Las actividades psicológicas humanas y los fenómenos de la conciencia se consideran un tipo especial de sustancia, y la forma y el espíritu pueden separarse en dos partes, porque la esencia existe independientemente fuera de la forma y puede integrarse en una persona. Esta es una exploración ingenua de la relación entre forma y espíritu. Aquí lo opuesto a la forma no es Dios, sino la esencia. Zhuangzi viajó al norte: "El espíritu nace del Tao, la forma nace de la cualidad y todas las cosas nacen de la forma." "Zai Qi": "Al adherirse silenciosamente a Dios, te volverás autosuficiente". dijo: "Dios mantendrá su forma, y ​​la forma es inmortal. "El cielo y la tierra" dijeron: "Las cosas se mueven constantemente y las cosas se vuelven fisiológicas, lo que se llama forma protege el espíritu, y cada una tiene sus propias reglas; que se llama naturaleza." Cheng Shu: "Estoy dotado de un espíritu conservador de forma. Belleza, Dios, estupidez y sabiduría. Es apropiado seguir las reglas, son diferentes "La palabra "espíritu" aparece en la primera. Por ejemplo, pero "la forma nace de la esencia", y "forma" sigue siendo relativamente lo mismo que "esencia". En el segundo y tercer ejemplo, "la mente debe estar tranquila y la forma debe ser autosuficiente" y "el espíritu debe mantener la forma". "Dios" se ha convertido en un concepto opuesto a "forma".

Teoría del cielo de Xunzi: "El cuerpo está en la forma y el espíritu, con amor y odio claros, y alegría, ira, tristeza y alegría ocultas. Esto es lo que yo llamo el sentido del cielo". p>

Orejas, ojos, nariz, boca y forma Se pueden conectar por separado, pero no entre sí. El marido se llama Tianguan: "La forma es espíritu y el espíritu se puede transformar". “Tanto la forma como Dios están claramente establecidos como conceptos duales.

El "dios" abstracto pasa de la deidad al dios, y luego al "espíritu" fuera del cuerpo humano. El concepto de dios cambia de un concepto opuesto al humano a un concepto opuesto. opuesto al cuerpo. Esta es la prehistoria del concepto de Dios como "Rey" en "Huainanzi". Zhang Liwen dijo: "La categoría de forma y espíritu es el punto de conexión en el sistema de categorías de la filosofía china, que evolucionó de la parte celestial a la parte humana".

Pero de Zhuangzi a "El sistema de categorías" ", que estuvo muy influenciado por sus pensamientos, Huainanzi", aunque estableció las categorías duales de forma y espíritu, su comprensión de la relación entre forma y espíritu aún es vaga, y este espíritu sigue siendo algo muy abstracto. "Mantén el espíritu en silencio y la forma será autosuficiente", "el espíritu mantendrá la forma" (Zhuangzi) o "la forma seguirá al espíritu" (. Por tanto, el sistema de dioses conduce a la obediencia de La forma, y ​​la victoria de la forma conduce a la pobreza de los dioses ("Huainanzi"). Estas declaraciones sólo prestan atención a la existencia y la interdependencia de las formas y los dioses, pero rara vez analizan y caracterizan las características de los "dioses" humanos. >

En este sentido, el Maestro Huiyuan, fundador de la Secta Budista de la Tierra Pura, respecto a la discusión sobre forma y espíritu, se puede decir que "espíritu" ha evolucionado desde un concepto puramente abstracto opuesto a "forma" hasta convertirse en un concepto puramente abstracto. Un punto importante que se puede expresar mediante "forma" y "expresión". El Maestro Huiyuan dijo:

Dios, la imagen (debe ser un círculo) debe ser sin vida (debe ser la figura principal), maravillosa y sin nombre, moviéndose al sentir cosas, números imaginarios, sintiendo cosas pero no sintiéndolas, por lo que se transforman en objetos pero no se destruyen; los números imaginarios no son números, por lo que el número es infinito, si tienes sentimientos, puedes sentir cosas y. si tienes conocimiento, puedes contar. Los números pueden ser finos o toscos, por eso su naturaleza es diferente. La Sabiduría puede ser brillante u oscura, por eso su iluminación es diferente. Dios se transforma en amor es la madre del cambio, Dios es el. fuente del amor El amor tiene una manera de entender las cosas, Dios tiene el poder de cambiar las cosas.... Los sentimientos de un marido están interconectados, no son provocados, y son la propagación del fuego, y la propagación de los dioses. en la forma, la propagación del fuego es diferente y la propagación de los dioses también es diferente.

Li Zehou, Liu Gangji dijo en "Historia de la estética china": "... el maestro Huiyuan también admitió que. Dios "se mueve al sentir objetos y se mueve con números imaginarios", es decir, las actividades de Dios dependen de "objetos" y "números" (números naturales, es decir, las leyes, reglas y procesos de operación natural), pero el Maestro Huiyuan cree que Los "dioses" no son "cosas". El Maestro Huiyuan enfatiza la inefable sutileza de los dioses y, en última instancia, considera a los "dioses" como independientes de las cosas y los números. En segundo lugar, para demostrar que Dios puede existir independientemente de las cosas y los números, el Maestro Huiyuan. también afirmó que se transforma en emociones, y Dios se transforma en comunicación; el amor es la madre del cambio, y Dios es la raíz del amor, el amor tiene una manera de entender las cosas, y Dios tiene una manera de cambiar las cosas. Él conectó a Dios con la emoción. Los cambios en la vida son inseparables de los sentimientos emocionales, y Dios es la fuente de la emoción, por lo que la "emoción" secretamente transfiere "Dios" a nuevas vidas que se producen constantemente al mismo tiempo. llama "las emociones y los números surgen uno del otro, sus transformaciones no son provocadas, están estrechamente relacionadas y están escritas de forma latente". Aunque la forma frontal está muerta, el "espíritu" puede transmitirse secretamente a la forma posterior, al igual que la forma posterior. El fuego del frente se puede transmitir hacia atrás. El salario no arderá para siempre."