¿Quiénes son los famosos pintores al óleo occidentales?

Van Gogh era holandés, pero vivió muchos años en Francia y fue un importante pintor postimpresionista. Al igual que su compatriota Rembrandt, a Van Gogh le gustaba pintarse a sí mismo.

Tintoretto Tintoretto nació en Venecia, hijo de un tintorero. Vivió durante mucho tiempo en su ciudad natal y decoró con su pincel los patios y las iglesias de la ciudad. Era el maestro de Tiziano y su objetivo era perseguir los magníficos colores de Tiziano y el cuerpo sólido de Miguel Ángel.

Picasso Picasso, español, tuvo un extraordinario talento artístico desde niño. Mi padre es profesor de arte. Recibió una estricta formación en pintura en la Academia de Bellas Artes y tiene sólidas habilidades como modelo. Durante su vida, sus métodos y estilo pictórico cambiaron varias veces y se dividieron en los siguientes períodos: período azul, período rosa y período negro.

Gauguin es uno de los tres grandes maestros del postimpresionismo francés. Comenzó tarde. Sus primeras pinturas persiguieron la simplificación de la forma y el efecto decorativo del color, pero no se deshizo del impresionismo. No sólo estaba interesado en las pinturas del antiguo Egipto, sino también en comprender las costumbres y el arte de los pueblos indígenas que aún vivían en tribus primitivas. Se le ha llamado el ejemplo supremo de la producción humana primitiva.

El pintor realista ruso Repin y el pintor francés Monet son figuras notables e importantes en la historia del arte europeo de finales del siglo XIX. Su arte tomó la delantera tanto en el Este como en el Oeste de Europa, y su influencia se extendió a lo largo del siglo XX.

Rousseau, que pasó de ser un pintor aficionado a convertirse en un maestro del dibujo moderno y sencillo, es un típico pintor autodidacta y de éxito. Sus obras mezclan realidad y sueños, llenas de naturaleza e inocencia primitiva.

Dali Dalí fue un friki en el centro del surrealismo. Fue ilustrado en Cataluña, España, junto con Picasso y Miró. Su arte único e independiente ha añadido mucho brillo al mundo de la pintura de este siglo.

M. Lemuller es un destacado pintor representante del realismo del siglo XIX. Pasó su infancia y juventud en el campo. Tiene una profunda comprensión y un profundo afecto por las personas que viven y trabajan en el campo, comprende sus alegrías y dolores, y saborea sus creencias y prejuicios, lo que convierte a Miller en un gran pintor pastoral.

Wise Andler Wyeth fue uno de los más grandes pintores americanos del siglo XX. Sus pinturas que representan figuras naturales en el campo americano muestran la comunicación y armonía entre el hombre y la naturaleza en un estilo de realismo delicado, y los temas simples evocan la nostalgia de la gente por el campo y la naturaleza.

Renoir Renoir es un famoso pintor impresionista. En la búsqueda de la sensación de luz, sus cuadros combinan a la perfección la tradición clásica y la pintura impresionista, con colores vivos y transparentes. Ya sea una mujer regordeta al sol, un niño inocente o una niña bañándose, las pinturas de Renoir están llenas de un encanto cálido, brillante, encantador y onírico.

Chagall Chagall fue un gran y accesible pintor del siglo XX. Chagall, de ascendencia judía, nació en Rusia y se naturalizó en Francia. No sólo persiguió la inocencia, sino que también afrontó emocionalmente la vida, el amor y el arte.

Franco Modigliani Príncipe Bachnas" Franco Modigliani vivió sólo 36 años. Nació en una famosa familia judía en Roma y persiguió la vida y el amor a lo largo de su vida. Sus pinturas y esculturas en piedra fueron influenciadas por la sensibilidad judía única y la tradición y raíces del arte italiano. Kandinsky, de ascendencia oriental (su abuela era una princesa mongola), pintó el primer cuadro puramente abstracto de la historia del arte, quien decidió aprender pintura a los 30 años y rara vez se mantuvo en una posición fija en el modo de pintar. , siempre está pensando, examinando y promocionando su propia creación.

En la historia del arte francés, Corot fue el paisajista más destacado del siglo XIX. También fue conocido junto con Poussin y Claude Lorraine. Como los tres principales paisajistas franceses del siglo XVII, las pinturas de paisajes de Corot son confusas y poéticas, ya sea la luz fresca y suave de la mañana o el paisaje dorado del lago y las montañas de la tarde, el hermoso sueño del melocotón. Blossom Land hace que la gente lo añore.

Miro nació en Barcelona, ​​España. Su arte temprano estuvo profundamente influenciado por Cezanne, y después de ser bautizado por el cubismo y el surrealismo, desarrolló su propio estilo único.

Este libro recopila las primeras obras de Miró, así como una serie de obras representativas como "Interior de los Países Bajos" y "Constelación", y añade esculturas y biografías únicas, que son suficientes para analizar el arte único de Miró.

Duffy, como Raoul Duffy, fue uno de los primeros miembros del fauvismo en la historia de la pintura moderna de principios del siglo XX. Fue un artista con creaciones diversificadas. Además de la pintura, su campo artístico también se expandió a tapices, murales, diseños textiles y creaciones cerámicas. El uso de curvas vivas se convirtió en un precursor de nuevos diseños populares.

Munch, el pionero del expresionismo nórdico, es un famoso pintor noruego con un estilo único. Su vida infantil estuvo casi envuelta en la sombra de la muerte y la enfermedad. Estas terribles experiencias no sólo dejaron una profunda impresión en su mente, sino que también se convirtieron indirectamente en el material de inspiración para sus pinturas. Esto convirtió a Munch en una figura importante en la historia del Oeste moderno. pintura. Ser único.

Degas es retraído y no es bueno para hacer amistad con los demás. Degas era una combinación de ambivalencia, distanciamiento y reclusión. En su mundo artístico, no hay alegría y tranquilidad enfatizadas por Renoir, ni tampoco la compasión y la autodestrucción de Van Gogh. Con su observación fría y aguda, describe la impresión momentánea de los movimientos de los personajes, mostrando un vívido encanto.

Matisse Matisse y Picasso son gigantes del arte moderno del siglo XX. El fauvismo lideró la revolución de la pintura en el siglo XX. Los pintores fauvistas encabezados por Matisse utilizaron rojo, azul, amarillo, verde y otros colores para expresar la esencia natural de imágenes simples, representar los sentimientos internos sinceros y los efectos decorativos, y crear pinturas impresionantes, extremadamente libres, desenfrenadas, hermosas y equilibradas. .

Black Blake y Picasso son dos representantes pioneros del arte cubista. Trabajaron juntos para pintar y buscar nuevas definiciones de formas visuales naturales. Sus teorías únicas y sus destacadas pinturas innovadoras ocupan una posición importante en el arte moderno. .

Mondrian fue un maestro del arte abstracto geométrico del siglo XX y uno de los tres pintores más importantes de los Países Bajos. Tras vivir el bautismo de la Escuela Holandesa, el Impresionismo y el Expresionismo, de Stijl, fundada en 1917, desarrolló su singular concepto compositivo, combinando los elementos básicos de la pintura con la disposición de figuras geométricas, estableciendo un nuevo arte plástico único.

Monet Monet es el pintor más representativo del Impresionismo. No sólo vivió mucho tiempo (86 años), sino que también pintó una asombrosa cantidad de cuadros. A menudo esbozó el mismo tema pictórico en diferentes momentos, pintó diferentes escenas y atmósferas, mostró el brillo y la viveza de la luz y el color, entrelazados en un magnífico poema sinfónico de luz y color, y creó el pináculo del impresionismo.

Cézanne nació en Lovins, Francia. Cézanne estudió derecho y posteriormente se dedicó al arte. Toda su vida artística surgió de su contacto con la naturaleza. Él cree que "la naturaleza no es una superficie, sino que tiene su propia profundidad" y "los colores son ricos y las imágenes son naturalmente ricas".

Durero, el pintor alemán. Nació en Nuremberg el 21 de mayo de 1471 y murió aquí el 6 de abril de 1528. Originario de Hungría, aprendió a temprana edad el arte del oro y la plata de su padre y más tarde se convirtió en aprendiz del grabador M. Wohlgemuth. De adulto viajó a Venecia, Holanda e Italia, y entabló amistad con C. Beligni y otros.

El pintor francés Ueuère S fue el principal representante del arte clásico francés de la primera mitad del siglo XVII. A menudo utilizaba temas mitológicos o religiosos para elogiar a Luis XIII y ganarse el favor de la clase dominante.

hobe ma, hobe ma Desde el siglo XVII, ha habido muchas personas especializadas en pintura de paisajes en los Países Bajos. Entre ellos, Jaya Ruisdale y hobe ma han logrado los mayores logros.

Thomas Gainsborough Thomas Gainsborough (Thomas Gainsborough) fue un talentoso pintor que destacó en el mundo de la pintura británica después de Hogarth en el siglo XVIII. Aunque no le gusta mucho leer, ni siquiera terminó de leer en una escuela secundaria normal. Sin embargo, estuvo "lleno de comentarios ingeniosos". Aunque no escribió, "a juzgar por sus cartas a amigos cercanos, pocas podrían igualar su conocimiento".

En la Exposición de Jóvenes Pintores celebrada en Chardin en 1782, se exhibieron el "Rayo Rojo" y el "Aparador" de Chardin, que fueron muy elogiados por Raj Lie. Ese mismo año, Chardin fue admitido como miembro de la Academia de Bellas Artes. Más tarde, mientras creaba hábiles bodegones, utilizó su amorosa pluma para representar una vida familiar llena de honestidad y tranquilidad.

Durante su segunda visita a Italia en 1649, División Vásquez completó el famoso retrato del Papa Inocencio X en Italia. Aunque el Papa en la foto mostró una expresión fuerte en su rostro por un momento, sus dos manos en la silla parecían particularmente débiles. El pintor captó esto con habilidad.

El retrato de Tolstoi pintado por Krams Coy tiene una base profunda entre la gente. El retrato utiliza un método muy leal y extremadamente simple para preservar la imagen del "gran espíritu" para las generaciones futuras.

Con su abundante energía, audaz imaginación, exquisitas habilidades pictóricas y 70 años de carrera creativa, Hokusai dejó un gran número de obras maestras, entre las que se encuentra un conjunto de grabados de "Treinta y seis escenas de Fuyao" que es el famoso excelente trabajo.

Jean-Ap, también conocido como Hans-Ap (nacido en Juste en 1887), es uno de los diez bichos raros. "Monstruo" es probablemente la palabra que mejor lo resume. Sin embargo, en química también es una sustancia simple, por lo que sólo podemos nombrarla por su nombre real.

Apollinaire (1880 ~ 1918)