¿Tienes algún consejo para cantar la Ópera Huangmei? Especialmente "¿Quién hubiera esperado ganar el primer premio en el examen imperial?"

Letra:

Para rescatar de casa a Li Lang, de quien se esperaba que se convirtiera en el mejor académico en el examen imperial,

El campeón de la escuela secundaria Vestía una túnica roja y un sombrero con un sombrero de flores de palacio. Vaya, qué fresco.

También he estado en Qionglin Banquet y Cocoon Street.

Todos me felicitaron por la apariencia de Pan An, pero resulta que ese sombrero de gasa parece un cuco.

No gané el primer premio de la fama, ni gané el primer premio de altos funcionarios.

Para el apasionado Sr. Li, el amor de pareja está lleno de amor.

No gané el primer premio de la fama, ni gané el primer premio de altos funcionarios.

Para el apasionado Sr. Li, el amor de pareja está lleno de amor.

La melodía cantada de la Ópera Huangmei es una variación del tipo de plato y tiene tres sistemas de melodía principales: coloratura, coloratura y melodía principal. Coloratura protagoniza pequeñas óperas y las melodías son sanas y sencillas, elegantes y alegres, con un fuerte sabor a vida y canciones populares.

La colorida melodía es alegre y ha sido muy utilizada en óperas coloridas. El tema principal comúnmente utilizado en el drama original tradicional de la Ópera Huangmei se divide en Pinghua, Huogong, dos líneas y tres líneas. Entre ellas, Pinghua es el aria más importante de la obra original, con una melodía solemne y elegante.

La Ópera Huangmei es famosa por su fuerte lirismo, rico encanto, canto simple y fresco, delicado y conmovedor, brillante y lírico, rica expresividad y fácil de entender, y es profundamente amada por personas de todo el mundo.

En términos de acompañamiento musical, en los primeros tiempos de la Ópera Huangmei, tres personas tocaban tambores, platillos, gongs pequeños, gongs grandes y otros instrumentos de percusión al mismo tiempo, y participaban en la diversión al mismo tiempo. que se llamaba "tres tocando siete cantando". Después de la fundación de la República Popular China, la Ópera Huangmei estableció oficialmente un sistema de acompañamiento con Gao Hu como instrumento principal.

La ópera Huangmei es eufemística y fresca, y se puede dividir en dos categorías: coloratura y poesía pacífica. Coloratura se utiliza principalmente para representar pequeñas obras de teatro, que están llenas de rico sabor de vida y canciones populares. A menudo utiliza "casa", "palacio de comida" y otras "palabras lineales". Están "Parejas mirando las linternas", "Encuentro en el puente azul" y "Pig Weed". Pingci es el aria más importante de la obra original y se utiliza a menudo para narraciones largas y lirismo. Suena eufemístico y melodioso, como "Liang Shanbo y Zhu Yingtai" y "La pareja inmortal".

La ópera Huangmei moderna ha mejorado la expresión musical del canto "Pingci". El pingci se utiliza a menudo con fines líricos y narrativos y es el estilo de canto principal del drama original. Rompe las limitaciones de algunas especialidades de la "coloratura", absorbe canciones populares y otros elementos musicales y crea una nueva melodía que se mezcla con los métodos de canto tradicionales. La Ópera Huangmei utiliza Gao Hu como principal instrumento de acompañamiento, complementado con otros instrumentos étnicos, gongs y tambores, y es adecuada para interpretar obras con diversos temas.

Primero, cantar:

Hay tres formas de cantar en la Ópera Huangmei: melodía principal, melodía de color y tres melodías (conocidas colectivamente como "melodía Cai", "melodía Xian" y "melodía Yinsi") ).

La melodía principal de la Ópera Huangmei:

La melodía principal es la melodía más dramática y expresiva entre las melodías tradicionales de la Ópera Huangmei. Se basa en el principio de variación en forma de plato (o banqiang) como estructura musical. Esta es su característica principal que lo distingue de la "coloratura" del conjunto Qupai (o estilo Qupai) y del "tres-qiang" que tiene. ambas características institucionales.

El tema principal no significa que siempre será el tema principal en todas las obras de la Ópera Huangmei. De hecho, la ópera coloratura básicamente no utiliza la melodía principal, y algunas óperas importantes no utilizan la melodía principal. La razón por la que este sistema de melodía se denomina melodía principal es por su forma musical y función de expresión musical. Además, a juzgar por la historia del desarrollo de la música de la Ópera Huangmei, la melodía principal es posterior a la coloratura y las tres melodías.

Este proceso de desarrollo coincide con el desarrollo de la obra desde un unipersonal, dos miniseries, tres miniseries hasta una serie que finalmente puede representar una obra de teatro completa. Por tanto, se puede considerar que la melodía principal es producto de la etapa madura de la Ópera Huangmei. Su aparición marca la determinación del estilo básico de la música de la Ópera Huangmei.

La coloratura de la Ópera Huangmei:

La Ópera Huangmei se originó a partir de canciones y danzas populares. La fuente de la vivacidad de la Ópera Huangmei son las canciones laborales de los aldeanos de las montañas, las canciones de los callejones conocidas por mujeres y niños, y las canciones y bailes en el fuego del Festival de los Faroles. La Ópera Huangmei, en el proceso de formar los resultados de su primera etapa: dos obras y tres obras, también formó un sistema de "coloratura" con más de 100 canciones.

Coloratura proviene de las canciones populares, pero su función es diferente a las canciones populares.

Va del campo al escenario, transmitiendo la voz del personaje desde el canto casual hasta situaciones dramáticas designadas. Las cancioncillas de coloratura que vemos hoy, por muy similares que sean a las canciones populares, de hecho han sido pulidas por la ola dramática, tienen algunas características de la música dramática y son un sistema de melodías al estilo de las canciones populares.

1. Las características artísticas de la coloratura:

Las características artísticas de la coloratura se reflejan en el brillo de los colores modales, la concisión de las técnicas de expresión, la danza rítmica, el coloquialismo. de las líneas melódicas y la estructura de la letra. Intercalado, etc.

Coloratura es un sistema de cavidades con ricos patrones. Están los típicos modos pentatónicos palacio, negocios, trompeta, trompeta y pluma, así como el modo pentatónico seis que utiliza tonos parciales. Los diferentes timbres de coloratura no provocan un gran contraste en la expresión. Ya sea el estilo palaciego de la tonalidad mayor o el estilo de pluma, cuerno o tonalidad menor, no se utilizan para expresar alegría y perseverancia, sino también para expresar tristeza y debilidad.

Impulsados ​​por el ritmo, los altibajos de la melodía están llenos de alegría y bromas. Todo parece transparente y optimista, con patrones complejos que simplemente añaden color. La tendencia expresiva de la coloratura, que busca la ligereza en lugar del énfasis, el optimismo y no caer en la estable dinastía Tang, se ha convertido en la cualidad básica a la que la música de la Ópera Huangmei e incluso todo el arte de la Ópera Huangmei deben prestar atención.

La sencillez de expresión y expresión también es una característica de la coloratura. A juzgar por la letra, Material Romance sobresale por ser rápido e ingenioso. Por ejemplo, en "Escape from Water Lack", una pequeña vara de bambú mide un metro de largo y algunas monedas de cobre tintinean. El nombre es Lotus Box. En la pareja que miraba la linterna, el hijo mayor vino a ver la linterna y estaba tan lleno que sobresalía la cabeza.

El enano vino a verlo, agachado en la red. El gordo vino a ver las luces y estaba tan abarrotado que sudaba copiosamente. "El hombre delgado vino a ver la luz y se apretó contra él" son todos ejemplos. Desde un punto de vista musical, la música sencilla, el lenguaje natural, la disposición del texto denso y la melodía pegadiza son a la vez simples y generosos. p >

El ritmo de la coloratura es el ritmo de la danza folclórica, acompañado del suave "martillo largo", y los "dos martillos", "cuatro martillos" y "seis martillos" de la coloratura van y vienen. Varias partes, ya sea cabeza o puerta, son irresistibles tanto para los intérpretes como para el público.

La línea melódica coloratura es muy coloquial y expresa los valores tonales del dialecto local. La gente enfatiza deliberadamente el potencial lingüístico de un. palabra al hablar.

Las más de 100 piezas de coloratura provienen de muchos lugares, como "Lotus" y "Fengyang Song" en el norte, y "Hua Tiao" en el sur del río Yangtze. La variación causada por factores del lenguaje es muy obvia, por lo que la expresión coloquial de la melodía de la coloratura es una parte importante para unificar el estilo de la coloratura.

La música coloriaca a menudo usa palabras de interpolación en las letras, y algunas melodías incluso ponen las palabras. carro delante del caballo, como "Dai Shui Tiao". Las palabras expresivas solo tienen 20 palabras: "Cuando sales por la puerta, mira hacia arriba, los tres caminos están en el medio, la pequeña canción de amor de mi familia". Las palabras en el entrepiso se convierten en "Cuando sales por la puerta, mira hacia arriba, los tres caminos son hola, hola, hola, hola, hola, hola".

Cabe señalar que muchas palabras que bordean la coloratura son parte integral de la melodía, lo que amplía la estructura musical y enriquece la melodía menor corta de dos o tres frases. La falta de expresividad del entrepiso deja un espacio en blanco para el cantante, que puede teñir libremente las emociones que reconoce. Por supuesto, no hace falta decir que demasiadas palabras interlineales dificultan captar el significado de una palabra de fácil comprensión.

2. Cómo usar la coloratura:

Observe el uso de la coloratura desde dos ángulos. Uno es la relación entre la coloratura y las óperas pequeñas, las óperas de cuerda y las óperas grandes. los cambios y cambios de cada cancioncilla la conexión entre.

Coloratura está muy relacionada con la ópera y es casi sinónimo de ópera. En las obras pequeñas, la coloratura se dedica principalmente a canciones especializadas, como "Watching the Pigweed", "Hairway" y "Watching the Pigweed", "Open the Door", "Looking at the Lantern", "Pareja mirando la linterna". etcétera. El uso de la coloratura en el drama de cuerdas es similar al del drama corto. En la obra, la coloratura es sólo un episodio.

Los cambios en una pieza de coloratura son principalmente cambios en la línea melódica. Este cambio ocurre a menudo cuando los actores de obras cortas o de cuerdas usan música. Por ejemplo, la actuación de Tao Jinhua en el escenario es ligeramente diferente del canto de Jin en el escenario. La voz femenina se mueve dentro de una octava, a menudo chocando con la nota más alta al comienzo de la frase, haciendo que la melodía sea vivaz y suave; la voz masculina evita las notas altas de la voz femenina, moviéndose dentro de un rango de seis grados; Las líneas melódicas son más angulares.

La coloratura pertenece a las coplas Qupai. Es común que una obra use de 1 a 2 cancioncillas de coloratura (10% de descuento para obras cortas o de cuerda). Estas cancioncillas hacen uso de arquetipos pero también producen variaciones que se desarrollan en melodías o platos. Por ejemplo, la primera mitad de "Dazhucao" utiliza la "melodía de Dazhucao" y hay diferencias en la melodía entre hombres y mujeres. La segunda mitad utiliza "Huajian Tune". Al principio era un coro de hombres y mujeres, y luego se convirtió en "Huajian Tune to the Ban".

Coloratura utiliza ocasionalmente la melodía principal en pequeñas obras. Por ejemplo, después de "tiaohua toneban", de repente termina con "tabla de cortar de carácter plano". Pero más a menudo, la coloratura y la coloratura entre las tres melodías se combinan en una. Por ejemplo, la obra corta "Pareja mirando la linterna" utiliza un tono pentatónico al principio, seguido de un "tono de apertura" pentatónico, con un tono femenino como tono masculino dominante.

Después, el propio "buen comienzo" cambió de sector, formándose dos "sectores de buen comienzo" diferentes. Cuando "pasa este grupo de luces y de ese vagón sale otro grupo de luces", la variación de "tono de color" se combina con "abrir la puerta" para formar un "tono de turismo" con cambios de tonalidad y modo, y luego se introduce el "borde de tono de color" para expandir El género mantiene firmemente el timbre y la tonalidad de la melodía de color. Toda la obra finalmente termina en la melodía de color del coro masculino y femenino. El factor de cavidad de color es A, el factor de apertura de la puerta es B y la combinación de los dos es C. Los cambios de línea gruesa en "Pareja mirando la lámpara" son A-B-C-A-C-A. La técnica estructural de materiales concentrados y el contraste apropiado sigue siendo una. Excelente tradición que no se puede ignorar.

3. Las características musicales dramáticas de "Coloratura"

Las características musicales dramáticas de Coloratura se reflejan en el despertar de la conciencia del personaje y el uso de técnicas de bloqueo.

Si la configuración de la típica imagen musical de "esta" se sitúa en el nivel más alto de la interpretación de la música de ópera, entonces el canto profesional estilizado se encuentra en el medio, y el producto del surgimiento inicial de la conciencia de rol- la simple separación de hombres y mujeres está en el nivel medio. La motivación obvia detrás de esta distinción es permitir que la gente escuche el género del personaje en la música.

La penetración de la coloratura mediante cambios de plato conduce a una mayor manifestación de las características de la música dramática. Por ejemplo, "Double Flower Arrangement", "Open Door Tune" y "Autumn Snow Wind Tune" han evolucionado hacia formas opuestas, realzando la función narrativa de la coloratura. Además, la melodía rodante, que se considera la característica principal de la Ópera Qingyang, también ha entrado en la coloratura en forma de tablas rodantes. Por ejemplo, la canción "Opening the Door Tune" se inserta metódicamente en la voz del cantante, lo que le da a la música un contraste en densidad y velocidad y realza la interpretación dramática.

Ópera Sanqiang Huangmei;

Sanqiang es el nombre general de las tres melodías: Seqiang, Xianqiang y Yinqiang.

Los tres agujeros tienen muchas similitudes. En primer lugar, el sistema de música de tres cámaras combina elementos del estilo Qupai y Banqiang, presentando un estado "cuasi-Banqiang". Cada una de las tres melodías tiene una melodía básica, y Caiqiang y Xianqiang tienen un patrón de cuatro frases. La disposición de su léxico, las posiciones de las oraciones compuestas y el uso de gongs y tambores son relativamente fijos, lo que les da una sensación fija del estilo Qupai.

Pero de cada una de las tres cámaras deriva un par o varios tableros, y también forma unas sentencias de cámara complementarias. Por lo tanto, las tres cavidades también tienen las características de una cavidad de placa. En segundo lugar, en términos de la separación entre masculino y femenino, las tres melodías son diferentes de la conexión de transposición de melodías masculinas y femeninas en la melodía principal, y también diferentes del método de canto de melodías masculinas y femeninas en la misma melodía en la mayoría de las coloraturas. Sin embargo, las melodías masculinas y femeninas son muy diferentes en melodía y son fáciles de distinguir. Además, en términos de función escénica dramática, la ópera de tres tonos tiene capacidades escénicas tanto líricas como narrativas.

Las tres primeras son un grupo de hermanas con gustos diferentes, y sus diferencias también son obvias. Por ejemplo, las fuentes de las tres cámaras son diferentes. Cai Diao, también conocido como "Da Cai Diao", evolucionó a partir de cancioncillas de coloratura. Xianqiang, también conocido como "Daoqiang" y "Daoqing", se originó a partir de la música taoísta local y entró directamente en la Ópera Huangmei o fue absorbido por la Ópera Qingyang y transmitido por la Ópera Huangmei. La melodía Yinsi también se llama "melodía Chenhuan", que se originó a partir de la melodía Qingyang, por lo que también se llama "melodía Yinsi Gao".

Las formas de expresión y los usos de las tres melodías también son diferentes: la melodía de color expresa emociones alegres y festivas; la melodía del hada masculina tiene un comportamiento libre y tranquilo, y a través de melodías especiales también puede obtenerse. un color cómico único, o expresar emociones tristes. El tono Yin es un tono sombrío, utilizado originalmente por los personajes muertos o moribundos de la obra para expresar sus sentimientos de tristeza. Sus palabras son tristes y su sonido es triste, como si hubiera entrado al inframundo. Además, los tonos y patrones de frases de las tres melodías también son diferentes. La melodía Sehexian tiene cinco tonos y seis tonos, mientras que la melodía Yin tiene cinco tonos y la melodía Shang.

1. Cai Qiang

La estructura básica de Seqiang es de cuatro frases. Las voces masculinas y femeninas mantienen el mismo modo, la misma disposición de personajes y la misma música central, pero la línea melódica es descendente para la voz masculina y ascendente para la voz femenina. La coloratura comienza con "seis martillos de coloratura", la segunda línea es "cuatro martillos de coloratura" y la tercera línea es "dos martillos de coloratura". El aria puede terminar con "un martillo de coloratura" después de una coloratura.

Seqiang se refiere a la afinación, principalmente de cinco tonos, y en ocasiones pretende cambiar directamente la melodía palaciega. Los tonos descendentes de las cuatro frases son 5 5 6 5 respectivamente. La melodía de Lao Se es algo paradójica con la ópera de Huangmei para recoger té. El tono descendente de la melodía de cuatro frases es 6 5 6 5 o 1 5 6 5. A juzgar por el material musical, la melodía de la segunda frase de "Cai Qiang" es muy similar a la cuarta frase, mientras que la tercera frase es muy ampliable, formando la estructura de "unión" de "ABCB".

Los discos auxiliares de Seqiang incluyen un par de discos y un disco suelto, los cuales están compuestos por oraciones superiores e inferiores. Este tipo de sección, un solo o dos dúos, realza la función narrativa de la melodía de color. Hay cinco personajes y siete personajes en la cuadrícula de personajes. El canto antifonal generalmente se conecta a la tercera oración de la melodía de color, que tiene la función de "girar" la oración. También se puede conectar a la oración antifonal después de la segunda oración de la melodía de color o después de cantar una melodía de color.

La frase Qiang suplementaria de Se Qiang incluye principalmente "Mai Qiang", que reemplaza la tercera frase. El ancho de la oración de Mai Qiang es más corto que el de la tercera oración, deteniéndose en 1, lo cual es fresco y agrega poder a la música. La forma de disminuir el tono del color es ralentizar la frase de cierre y utilizar la velocidad decreciente para formar un amortiguador y provocar la terminación. Además, la melodía de color aún permanece en "Chopping Board", y la melodía de "Chopping Board" es aproximadamente la misma que la de "Chopping Board Pingzi".

Las cuatro frases básicas de la melodía de color a veces se amplían debido a la adición de letras. Una forma de ampliar es agregar una mayúscula y un acento de línea al comienzo de la oración, y la otra es agregar un rollo de canto. Por ejemplo, la fea melodía de Sheng Amethyst, debido a los cambios en la letra, ha producido una gran sección de melodías coloridas, que son claras y fluidas.

El ejemplo siempre cambiante de la coloratura muestra que el método de canto tradicional de la Ópera Huangmei siempre ha tenido un gran grado de libertad. Cuando un determinado tono forma un marco aproximado, los artistas inteligentes "desarrollarán la obra de acuerdo con la obra original", gestando muchos detalles de este cuerpo poco claro, o incluso agregándolos o restándolos significativamente, desarrollando diversas variaciones. Este es probablemente el "método de composición" utilizado por los artistas populares para crear melodías.

Dado que su sistema de música está entre la melodía principal y la coloratura, la combinación de coloratura y coloratura también es muy común, sobre todo en obras pequeñas, la combinación de coloratura y coloratura es más frecuente.

Además, en las primeras representaciones dramáticas de coloratura, la coloratura se usaba a menudo para "pintar". La llamada lotería es una actividad de recaudación de fondos fuera de la pantalla y un medio para que los artistas obtengan ingresos. Dejando de lado las actuaciones vulgares de algunos artistas en la lotería, la melodía utilizada en la lotería debe ser el estilo de canto que tenga la mayor audiencia y mejor represente las características de la ópera. El artista lo elige como "uno entre cien", y el público lo acepta como "nunca se cansa de escucharlo", por lo que no se pueden ignorar las características morfológicas y el gusto musical de la melodía de color.

2. Xianqiang

La estructura básica de "Xianqiang" también consta de cuatro oraciones, pero su forma es más complicada que la de "Cai Qiang". Xianqiang necesita repetir la letra en dos lugares, uno son las últimas tres palabras de la primera oración (siete oraciones) y el otro es la repetición de la cuarta oración. De esta manera, la longitud de las cuatro oraciones se vuelve desigual, lo que resulta en un efecto contrastante de omitir algunas frases y enfatizar otras.

Las oraciones complejas son un método de expresión común en tonos agudos. En Yuexi Gaoqiang, las frases complejas deben estar rodeadas de símbolos en el manuscrito, lo que demuestra que el artista le concede gran importancia. Las oraciones complejas y agudas, las letras repetidas están cubiertas por nuevas melodías y el tono también ha cambiado mucho, similar a la técnica de oraciones complejas de la melodía de hadas en la Ópera Huangmei.

Xianqiang también utiliza gongs y tambores de coloratura. Con los "Seis Martillos de Coloratura" como cabeza, puedes usar el "Un Martillo de Coloratura" para cerrar el rayo, al igual que la coloratura. La melodía de la guerra civil se intercala entre la melodía de la primera oración y la oración compleja de tres caracteres. La oración compleja de tres caracteres va seguida de la "melodía de los cuatro martillos", formando un estado en el que se encuentra la primera oración (incluida la oración compleja). pleno apogeo. Esto es diferente de los gongs y tambores más uniformes en la melodía de color. La aplicación es muy diferente.

Laoxian Qiang también usa melodías auxiliares y usa "Yiqiang gong" para aplaudir junto con la melodía, todas características de las melodías altas. Hay varios tableros auxiliares (también llamados anti-tableros) en Xianqiang, que son estructuras de oraciones superiores e inferiores formadas por la repetición de cambios en la segunda y tercera oraciones en Xianqiang.

La oración complementaria de Xianqiang es "Maiqiang", y el ancho de la oración y el tono descendente son los mismos que los de "Cai Qiangmaiqiang".

Xianqiang tiene una característica distintiva, que puede formar diferentes variantes mediante mutación. Esta variante no es ligeramente diferente en el sentido habitual, pero tiene diferencias considerables en la expresión.

Tomemos "The Fairy Match" como ejemplo. Cuando las hadas vinieron en secreto a Tianhe para disfrutar del hermoso paisaje del mundo, usaron una voz de hada para expresar su alegría después de la liberación, cuando las siete hadas usaron magia para hacer hablar al langosta milenaria, lo extraño y exagerado; La melodía de hadas cantada por un hombre coincidía con esta escena mágica; cuando Dong Yong se enteró de que las Siete Hadas se verían obligadas a abandonarlo, y Laohuaishu, quien fue testigo de los medios, se quedó sin palabras y no pudo ayudarlo, cantó con gran tristeza: " Madera muda, madera muda, la canté tres veces seguidas sin abrir la boca "Aquí todavía se usa el acento de hada. Situaciones tan diferentes, personajes diferentes y expresiones emocionales contrastantes se reflejan en los cuentos de hadas.

3. Cavidad vaginal

La cavidad Yinsi es la cavidad más única y rica entre las tres cavidades principales de la Ópera Huangmei. Dedicado al dolor, hay de cuatro a seis líneas de compás al final de las oraciones superior e inferior.

"The Underworld" tiene giros y vueltas, es profundamente conmovedora y es muy buena para expresar la desesperación de las personas en la obra. Debido a esta característica, a menudo se combina con la cavidad principal para formar la superficie de la cavidad principal.

Yin Qiang es una escala pentatónica. El color modal es diferente del tono principal, del tono de color y del tono de hadas. Esto hace que sea fácil de distinguir cuando se está parado en la cavidad del grupo.

Debido a que la cavidad vaginal es larga y tiene una sola expresión, no es apto para su uso repetido. Generalmente solo se transfiere al tablero auxiliar y el acento se agrega una vez. A partir de aquí, parece que podemos "experimentar" los requisitos de Banqiang para las oraciones superiores e inferiores: rechaza el acento no narrativo y requiere "colores neutros" para la expresión. Aquellas frases sentimentales que son demasiado estrechas y difíciles de cambiar no son adecuadas como prototipos de variación, por lo que no son dignas de ser madre de las frases superiores e inferiores.

El tablero auxiliar de Yinsi tune es un tablero numérico con estructura de oración, que tiene una fuerte capacidad narrativa. Su melodía proviene de las frases superiores e inferiores de la melodía Yinsi, que también es el modo de cociente pentatónico. El complemento de Yinsi Qiang es "Yinsi Maiqiang", y su estructura y tono son los mismos que los de Cai Qiang Maiqiang y Xianqiang Maiqiang. Después de las frases que se utilizan a menudo en la cavidad vaginal, pase a la cavidad vaginal u otras cavidades. Debido al intercambio de expresiones, la cavidad vaginal a menudo se combina con "llanto", y la parte lesionada se complementa con un tono de llanto para expresar más tragedia.

Datos ampliados:

Xing Xiuniang, la creadora de la Ópera Huangmei: su verdadero nombre era Xiulian, pero cambió su nombre a Xiuniang porque sabía bordar. Nació en el año decimocuarto de Qianlong y murió en el año veintitrés de Jiaqing (1749-1818). Nació en Xingdadun, ciudad de Konglong, condado de Huangmei. Xing Xiuniang nació en una familia pobre. Ha sido inteligente, educada y linda desde que era niña. Le gusta cantar y su voz es suave y dulce. Su voz para cantar es única y amada por la gente. Actuó para el emperador Qianlong cuatro veces y Mo Bao le otorgó el título de "Celebridad Huangmei".

La Ópera Huangmei, anteriormente conocida como Huangmei Diao y Tea Picking Opera, se originó en Huangmei, Hubei y se desarrolló en Anqing, Anhui. ?

¿Ópera Huangmei y Ópera de Pekín, Ópera Yue y Ópera Ping? La Ópera Yu, también conocida como "Los cinco principales tipos de ópera de China", es también el principal tipo de ópera local en la provincia de Anhui. También hay grupos profesionales o aficionados de la Ópera Huangmei en Hubei, Jiangxi, Fujian, Zhejiang, Jiangsu, Hong Kong y la provincia de Taiwán, que son muy populares.

El estilo de canto de la Ópera Huangmei es simple y suave, bueno en lirismo animado y rico en expresividad; su interpretación es simple y meticulosa, y es famosa por su realismo y viveza; La canción "The Fairy's Match" hizo que la Ópera Huangmei fuera popular en todo el país y también tiene una gran reputación en el extranjero.

El 20 de mayo de 2006, la Ópera Huangmei fue aprobada por el Consejo de Estado para ser incluida en el primer lote de listas nacionales de patrimonio cultural inmaterial.

Enciclopedia Baidu - Ópera Huangmei

Enciclopedia Baidu - ¿Quién hubiera pensado que sería la primera elección en la Lista de Emperadores?